Kui vajate veenvamat teavet selle kohta, kui kiiresti aeg lendab, arvestage sellega, et Mehed mustas saab sel suvel kahekümneks. 2. juulil 1997 välja antud film kinnitas Will Smithi A-nimekirja filmitähe staatust. Võib-olla veelgi muljetavaldavamalt näitas see, et Tommy Lee Jones võib olla naljakas. Pole lihtne feat! Alustatud koomiksi põhjal, mille autor on Lowell Cunningham ja illustreerinud Sandy Carruthers, jutustatakse kahe tumedate ülikonda kandvate salaagentide Jay (Smith) ja Kay (Jones) lugu, kui nad üritavad "kaitsta Maad saast universum ". Nende esmane vaenlane on Edgar Bug (Vincent D'Onofrio), tulnukate olend, kes võtab laastamise nimel põllumehe ette.
Lõbus ja põnev võrdselt, MiB lõi kaks järge ja animeeritud telesarja ning selle kultuuriline mõju elab edasi. Kaks aastakümmet hiljem on film enam-vähem sama populaarne kui see oli 1997. aastal. Selle metsikult meelelahutusliku filmi aastapäeva tähistamiseks pakume uhkusega selle kohta fakte, mida te ehk ei teadnud. Alates alternatiivsetest castingutest kuni kustutatud alamprogrammidest kuni mahlakate pettusteni, mis mõjutasid filmi castingut, on meil kõik kühvid. Ja mis kõige parem, on see, et me lubame, et pärast kogu selle ülisalajase teabe edastamist ei kasuta me teie jaoks Neuralizerit!
Siin on 15 asja, mida te ei teadnud mustanahalistest meestest.
15 Quentin Tarantino ja John Landise kaaluti suunamist
Lavastaja "Mehed mustas" otsimine oli ebakindel ülesanne. See nõudis kedagi, kes mõistis lähtematerjali ja suudaks komöödiaelemente tasakaalustada ulme- / action-järjenditega viisil, mis tundus loomulik. Pöörduti John Landise poole, kes oli näidanud žanrisegude segamist oma õuduskomöödiaga „Ameerika libahunt Londonis“. Ta lükkas selle tagasi, tundes, et see sarnaneb oma muude asjadega liiga sarnaselt. (Landis tunnistas hiljem oma otsust kahetsevat.) Kuulujutt on, et ka Quentin Tarantino oli kaalumisel. Me võime vaid ette kujutada, mis see oleks olnud.
Lõpuks asusid produtsendid elama Les Mayfieldi, kes tegi vahva komöödia Encino Man. Mayfield oli kõik seatud minna, kuid siis, halbu kommentaare valati tema John Hughes-aedikus uusversiooni Miracle kohta 34 th Street. See viis saadet juhtivatel inimestel mõne teise mõtteni, mille tulemusel ta vallandati. Järgmine mees oli mees, kes tegelikult töökoha sai, endine Coen Brothersi filmikunstnik Barry Sonnenfeld, kes tõestas oma režissööritoote kookose materjaliga läbi oma suure ekraaniga versiooni The Addams Family ja selle järge. Tagantjärele mõeldes oli see ideaalselt sobiv.
14 Režissöör pettis Chris O'Donnelli peaosasse
Kui jõudis kätte aeg filmis Mehed musta värvi, oli produtsent Steven Spielbergil vahvaid ideesid selle kohta, kes peaks tähistama. Täpsemalt tahtis ta Chris O'Donnellit Jay peaosas. Noor näitleja oli sel hetkel Hollywoodis kuum, olles leidnud edu filmis Scent of Woman ja Robinina nii Batman Foreveris kui ka Batmanis ja Robinis. Hiljutises intervjuus ajalehele The Huffington Post ütles Sonnenfeld, et Spielberg käskis tal õhtusöögi O'Donnelliga, eesmärgiga kutsuda ta sellest osa võtma. Tegelikult, kuigi lavastajale O'Donnell üldiselt meeldis, tahtis ta Jay jaoks tõesti Will Smithit. Seetõttu saboteeris ta õhtusöögi, tehes täpselt vastupidist sellele, mida Spielberg soovis.
Sonnenfeld väitis, et ta nõudis O'Donnellile, et ta pole eriti hea lavastaja, et stsenarist ei ole midagi nuusklikku ning et parem oleks, kui ta võtaks peaaegu ükskõik millise muu projekti kui allkirjastaks, kui teatud kaisus nagu Mehed mustas. Gambiit töötas, kuna O'Donnell andis järgmisel päeval projekti ametlikult edasi. Seejärel tegi Sonnenfeld oma asendaja Smithi kasuks. Spielberg, teadmata, et temaga manipuleeriti, andis värskele printsile oma õnnistuse.
13 Stuudio soovis Kay rolli eest Clint Eastwoodit
Kõik, kes lavastuses osalesid, teadsid, et kahe juhtme vaheline keemia on meeste mustanahaliste tegur. Kui Jay oli naljakas, siis Kay pidi olema täpselt vastupidine - sirgetest meestest sirgeim. Karismaatiline paaritu paar võiks pakkuda tõelist maagiat, mis paneks kõik geelistuma. Stuudio idee Kay jaoks oli Hollywoodi helkur Clint Eastwood, näitleja, kes on tuntud otsekoheselt, tõsiseltvõetavalt ega ole üldse seotud filmidega, mis sisaldavad mingisugust fantaasiaelementi.
Sonnenfeld eelistas siiski Tommy Lee Jonesit. Ta ütles ajalehele The Huffington Post, et teadis, et Jones on "väga hirmutav". See on osaliselt seetõttu, et erinevalt Eastwoodist on Jones kurikuulus selle poolest, et ta on päriselus pisut segunematu. Lõppude lõpuks on see mees, kelle esimesed sõnad Jim Carreyle, kui nad kohtusid Batman Foreverit filmima asudes, olid (Carrey sõnul): "Ma ei saa teie puhvetitegevust karistada." Sonnenfeldi instinktid olid õiged, ehkki tema sõnul ei meeldinud Jones algselt tema lavastamisstiilile, tundes, nagu oleks temas komöödias palutud olla ebaviisakas. Pärast lõpptulemuse nägemist suurenes tema usaldus filmimeeste vastu, kui nad järge tegid.
12 Vincent D'Onofrio kannatas Edgar Bugit mängida
Suurepärane Vincent D'Onofrio mängib võõrast olendit Edgar Bugit, kes tapab lihtsa talupidaja ja kaaperdab tema keha, et viia ellu tema päevakava Maal. D'Onofrio oli ja on enamasti tuntud dramaatilise näitlejana. Tema ülim pühendumus Edgari rollile teeb teda nii naljakaks. Ehkki roll on koomiline, võttis ta seda uskumatult tõsiselt, kuni punktini, kus ta sõna otseses mõttes kannatas, et tuua publikuni etendus, mis annaks filmi jaoks olulise positiivse panuse.
Alustuseks oli meigiprotsess seotud tema Edgariks muutmisega. Kõigi siidiseadmete näo ja pea külge kinnitamiseks kulus kuus tundi iga päev. Samuti pidid meigikunstniku Rick Bakeri sõnul oma silmaalused terve päeva kinni olema. See ei olnud D'Onofrio jaoks siiski piisavalt valu. Pärast mõne veaga dokumentaalfilmi vaatamist tundis ta, et Edgar vajab selgelt eristatavat jalutuskäiku, seetõttu kandis ta kõigi oma stseenide jaoks korvpalli traksid, takistades tal jalgu painutamast. Lisaks kleepis ta pahkluud üles, et veelgi takistada tema kõndimisvõimet. See võib tunduda ekstreemse meetodi näitlejana, kuid pole kahtlust, et see aitas muuta Edgari meeldejäävaks kaabakaks.
11 Linda Fiorentino "võitis" oma rolli pokkerimängus
Linda Fiorentino oli mõnda aega töötanud Hollywoodis, kuid ta ei saanud sellest kuigi palju märku enne, kui oli osaks saanud roll John Dahli 1994. aasta suurepärases noir-trilleris “Viimane võrgutamine”. Kriitikud möllasid ja film sai indie-hiti. Sealt edasi asus ta staarile David Caruso vastas Jade'is ja koos Bill Murrayga mees-ja-tema-elevandikomöödias Larger Than Life. Ilmselt polnud töö MiBes Laurel Weaverina tehtud tema varasema töö ega muljetavaldava nimekirja järgi, mis käsitles kuraatorite nimekirja. See oli pokker.
Ehkki ta pole kunagi täielikku spetsiifikat esitanud, kinnitas näitlejanna juba ammu kuulujutu, et “võitis” rolli pokkerimängus, tutvudes Barry Sonnenfeldiga turniiril. “Selle lõpuks oli mul töö olemas. Ja ma võitsin mängu, ”rääkis ta kunagi 2003. aastal ühele intervjueerijale. Ükskõik, mis nende matši ajal nende vahel juhtus, veenis lavastajat selgelt, et ta sobib rolli suurepäraselt. Fiorentino lasi maha ka teistsuguse kuulujutu, et ta ei viibinud MiB II-s, sest Tommy Lee Jones keeldus temaga uuesti koostööd tegemast. Ta väidab, et ta polnud teisele filmile pühendumise tõttu kättesaamatu.
10 See sisaldab viiteid kinoklassikale ja armastatud raamatusarjale
Mehed mustas on täis naljakaid hetki ja üldisi viiteid ulmežanrile selle mitmel kujul. Mõned neist viidetest on väga konkreetsed, kuid purjetavad mõne publiku liikme kohal. Alustuseks kujundas avakrediidi kirjatüüp laialdaselt tunnustatud kunstnik Pablo Ferro. Nad korravad teadlikult tööd, mida ta tegi Stanley Kubricki klassikalise komöödia dr Strangelove: Või kuidas ma õppisin lõpetama muretsemise ja pommi armastamise eest. See on peen näpunäide, et MiB on sama moodi kiloteerija.
Veel üks peen nali viitab armastatud kirjandusteosele. Ühes stseenis elab Kay hinnangul Maal enam kui 1500 välismaalast, kellest enamik töötab kabiinis. See näib pinnal olevat viskejoon, kuid tegelikult on see noogutus Douglas Adamsi raamatusse "Hitchhiker's Guide to Galaxy". Neljandas osas "Nii pikk ja tänu kõigile kaladele" kirjutab tegelane Ford Prefect, et New Yorgis kabiinis sõitmine on suurepärane töö maaväliste elanike jaoks, kes elavad meie planeedil ja loodavad põgeneda teate eest.
9 Põhiline nali põhineb gravitatsioonilisel anomaalial
Mehed mustas on väga palju erinevaid nalju. Mõni on natuke tserebraalne, teine tahtlikult madalaharuline, veel mõni on absurdne. Siis on naljad, mis on nii naljakad, neid saab ainult väga valitud arv publiku liikmeid (või Neil DeGrasse Tyson). Üks selline nali põhineb tegelikul astronoomilisel nähtusel. Kui te pole astronoomia alal, ei teaks te isegi seda, mida nali tähendas. Sündmuskohal hõlmab Jay MiB peakorteri juhuslikult väikese orbi laskmist, kus see puruneb sellisteks asjadeks nagu kummipall prao peal. Kay ütleb, et orb on "suure atraktsiooni praktiline nali".
See pole viskeliin; suur ligitõmbaja on tõeline gravitatsiooniline anomaalia. Asudes meie planeedist umbes 250 miljoni valgusaasta kaugusel, näitab see tuhandeid ja tuhandeid kordi suuremat massi kui Linnutee. See mass mõjutab galaktikate liikumist kaugele ja laiali, kaasa arvatud meie oma. Sel juhul on stseeni nali see, et sellel kummalisel entiteedil, mis asub kaugel Maast kaugel, on võime põhjustada orbi Jay puudutuste käitumist ebakorrektselt ja ettearvamatult. See on päris naljakas, kui teate, mida see tähendab.
8 Loomaõiguste rühm leidis, et prussakaid ei kahjustataks
Algses MiB-s on igasuguseid hullumeelseid olendeid, sealhulgas ussipoisid ja muidugi Edgar the Bug. Need on ilmselgelt väljamõeldud, kuid teised olendid on liiga reaalsed. Ühel stseenil on palju prussakaid. Jay, püüdes teda ärritades Vika tähelepanu saada, hakkab ilmunud särgedele komistama, lömastades neid ta jalge alla. Kui filmi tootmisel kasutatakse loomi nagu koeri, kasse ja hobuseid, peaks olema sisse seatud Ameerika Humaannete Assotsiatsiooni esindaja, et veenduda, et nad pole haiget saanud. Ja arva ära mis? See kehtib ka prussakate kohta!
AHA ametlik veebisait jaotab kährikute tegevuse lahti, seejärel selgitatakse (mõneti humoorikas) üksikasju, kuidas mõju saavutati, ilma et see kriitikutele kahju tekitaks. Nende raporti näpunäidete hulgas oli: "Kaks treenerit olid sisemuses (prügimägi), vabastades toru kaudu kolmkümmend särge. Ohutuse tagamiseks ümbritses 12" pleksiklaasi "prügila külje ja tagaosa ning 5-tollist lehte tõkkepuu jaoks konteineri ees. " Treenerid kinnitasid särjed Will Smithi varruka külge, kasutades ühe lasu jaoks monofilmjoont, ja näitleja komistas sinepipakkidele, et simuleerida teises veapalavikku. Filmi "Mehed mustas" filmimehed hoolitsesid jäätunud väikeste kaastähtede eest piisavalt ja viisid AHA-le filmi "vastuvõetava" hinnangu.
7 Järeltootmises kaotati terve alakrunt
Kerge sci-fi-komöödia jaoks on Men in Blackil keeruline süžee. Pole keeruline nagu Inception, kus selle järgimiseks on praktiliselt vaja teekaarti; keeruline selles mõttes, et toimub palju. Täpsemalt öeldes oli ühel hetkel palju räägitud arkiliinide ja baltlaste vahelisest sõjast. Oota, oot, sa ei mäleta enam kuigi palju baltlastest? Jah, sellel on põhjus. Kahe tulnukate rassi lahingut hõlmav kogu alajaotus, mis seab Maa ohtu, muudeti tootmisjärgse protsessi käigus ümber. Baltikumi kohalolekut lõigati krundi sujuvamaks muutmiseks.
Ütlematagi selge, et loo killu vabandamine nõudis loomingulist manööverdamist. Arquilllaste põhiohuks muutmiseks tuli teha mõned peened muudatused, et täita augud, kus kunagi polnud enam viiteid baltlastele. See saavutati mõne Frank Pug liinide muutmise kaudu (seda on lihtne teha, kuna rääkiva koera suu oli arvuti loodud). Ka MiB peakorteri arvutiekraanidel olevad pildid vahetati digitaalselt välja, et välistada muu tulnukate rassi mainimine. See on tunnistus sellest, kui sujuvalt film selle ülemineku tegi, et te ei saa öelda, et midagi oleks puudu.
6 Lõpp tehti uuesti hinnaga 4,5 miljonit dollarit
Pole tavaline, et filmid jõuavad uuesti võttesse, eriti kui need on suure eelarvega suvised väljaanded. Stuudiod ja filmitegijad tahavad veenduda, et neil on asjad täpselt õigesti, nii et publikul oleks tore aega veeta ja film loodetavasti teeniks kimbu raha. Paljud inimesed arvavad, et ümbersuunamised osutavad probleemidele, kuid see ei pea tingimata paika. Mõnikord saab film montaažiruumis kokku monteerides lihtsalt selgeks, et teatud elemente saab paremaks muuta. Näiteks Barry Sonnenfeld jälgis MiB-i jämedat kärpimist ja mõistis, et finaal polnud nii rahuldust pakkuv, kui oleks võinud. Ta vajas üleandmist.
Algses haripunktis oli näha seda, mis oli mõeldud koomilise eksistentsiaalseks aruteluks Jay ja Vika vahel. Režissöör leidis, et tema pilt vajab rohkem tegevusele orienteeritud ümbrist, kuna ta soovis publikut pauguga välja saata. Näitlejad ja meeskond kogunesid kokku, et kujutada uut stseeni, mis kujutas, kuidas Kay sai bugi alla neelata, samal ajal kui Jay võitles oma partneri tagasi toomise eest. Spetsiaalsete efektidega koormatud jada lisas eelarvele ilmatu 4,5 miljonit dollarit, kuid nagu Sonnenfeld ütles: "See oli parim 4,5 miljonit dollarit, mille me kulutasime." Kindlasti saavutas see soovitud efekti.
5 Päikeseprillide tööstusele oli see hea
Nagu paljude hittfilmide puhul, inspireeris ka MiB oma õiglast osa turustamisest ja lipsude ühendamisest, nagu näiteks vajalikud videomängud ja põnevusfiguurid. Muud esemed olid ebatavalisemad. West End Games'is oli kõrgelt hinnatud rollimäng, mis võimaldas mängijatel saada üheks mustanahalistest meestest ja võtta Maale vastu võõraid ohte. Universalsi Orlando teemapark lõi vahepeal filmist inspireeritud "MiB Alien Attack" sõidu, mis töötab endiselt tänaseni. Liikuva käru seestpoolt saavad patroonid spetsiaalse laserpüstoli abil enam kui 120 erinevat välismaalast välja pukseerida.
See oli aga Ray-Bani ettevõte, kes tõepoolest filmist kõige rohkem kasu lõi. Kuna Jay ja Kay kandsid filmis ettevõtte päikeseprille, muutusid nad 1997. aastal raevukaiks. Aruannete kohaselt nägid Will Smithi ja Tommy Lee Jonesi kantavate varjundite stiil filmi ilmumise järel kolmekordistumist. Kõik tahtsid paari. Tänapäevani toodab Ray-Ban ettevõte ametlikke MiB päikeseprille ja need on endiselt kuumad müüjad.
4 Will Smithi muusikavideo maksis miljon dollarit
Kuna Will Smith oli nii räppar kui ka näitleja, oli ainult mõistlik lasta tal lindistada MiB ametlik teemalaul. Tema hääl, mis jagab oma nime filmi endaga, proovis konksu Patrice Rusheni 1982. aasta hitilt “Unustage mind!” See oli tema esimene löök soolokunstnikuna (st ilma DJ Jazzy Jeffita), minnes Billboard Hot 100 Airplay edetabeli edetabelisse nr 1. Lisaks võitis Smith oma töö eest Grammy parima räpp-sooloesituse eest.
Kaasas olnud muusikavideo oli tol ajal ajaloo ühe suurema eelarvega, mille maksumus oli miljon dollarit. Suur osa eelarvest kulus ideel, mille Smith projektiga endaga kaasa tõi. Ta leidis, et võõras olend, keda tuntakse nime all “Mikey”, peaks tema kõrval videos videos tantsima. Selle tõmbamiseks kasutati primitiivset liikumisvõtte tehnoloogia vormi. Lavastusjärgne protsess võttis kolm nädalat, lõpuks andis talle maavälise tantsupartneri, mis näis veenev. Lõpuks läks video MTV-s peaaegu pidevasse rotatsiooni, aidates avalikkuse seas filmist entusiasmi tekitada.
3 Seda mängiti teatrites kauem kui enamus filme
Kinunäitus on aastatega muutunud. Varem oli nii, et vähestes teatrites avanesid lennuliinid, kui nende õnnestumine laieneb järk-järgult kogu riigis. See muutus 1980ndate põrkeperioodil. Stuudiod hakkasid rutiinselt filme kohe-kohe välja laskma, pannes rõhku nädalavahetuse avalehtede purustamisele igal võimalusel. Selle otsese tagajärjena muutus maastik selliseks, et paljud filmid hakkasid esimese kolme päeva jooksul teenima koguni poole oma piletikassadest. Suured avaused viisid suurte langusteni ja kinodest kiiremini väljumiseni.
Mustanahalised mehed kinnitasid seda suundumust suuresti. Pärast avamisnädalavahetuse 51 miljoni dollarist vedamist jätkas ta oma tegevust kogu suve. Teadsite seda kahtlemata, arvestades, et film oli selgelt suur hitt. Mida te ei pruugi aga mõista, on see, et see mängiti kaugelt üle suve. Tegelikult mängis MiB teatrites kakskümmend üks nädalat, mitte kunagi kahekümne parima seast välja langedes. See on viis kuud teatrietendust. Lõpuks suleti see 1997. aasta tänupühal, kogudes kokku 250 miljonit dollarit (ja peaaegu 590 miljonit dollarit kogu maailmas). See jääb ajaloo suurima sõpruse põnevusfilmiks / komöödiaks - nagunii kodumaal.
2 See on akadeemia auhinna võitja
Ehkki tegemist pole teie tüüpilise „auhindade söödaga“, tundsid mustanahalised mehed lõpuks ära mitu hääletuskogu. Mõnda võite oodata. Näiteks Nickelodeon Kids Choice Awards nimetas selle parima pildi auhinnaks ja andis Will Smithile lemmikfilminäitleja patenteeritud põrutuskarika. MTV filmiauhinnad austasid MiB-d ka viie nominatsiooniga, sealhulgas parima filmiga. See võitis parima võitluse ja parima filmilaulu. Isegi kuldgloobused pidasid sobivaks nimetada seda parimaks filmiks - komöödiaks või muusikaliks.
Mitte liiga räbal, kuid tehingu veelgi magusamaks muutmise pälvis filmikunsti- ja teaduste akadeemia, tuntud ka kui Oscarite väljaandmine. MiB oli üleval kolmes kategoorias. Danny Elfmani muusika kuulus parima muusika, originaalmuusika või komöödia skoori kategooriasse, Bo Welch ja Cheryl Carasik aga parima kunstisuuna eest. Mehed mustas võitsid oma kolmandas kategoorias, andes Rick Bakerile ja David LeRoy Andersonile Oscari nende eeskujuliku meigitöö eest. Vaatamata sellele, et tegemist oli lõbusa suvise põnevusfilmiga, pani osav montaaž tööstusele istuma ja tähelepanu juhtima.
1 Sony tahtis MiB-st üle minna Jump Streetiga 21
Frantsiisi "crossovers" idee on olnud juba mõnda aega. See on tavaline koomiksiraamatutes, kus üksteise lugudes esinevad superkangelased. Marvel ja DC on selle idee ka oma mängufilmidesse toonud. Raudmees hüppab Spider-Manis: koju jõudmine, Batman teeb kameed Suicide Squad'is jne. Ja kes võiks unustada õudusmassi Freddy vs Jasoni? Telesaated teevad aeg-ajalt ka sedalaadi asju. Otsides võimalusi sarja jätkumiseks (potentsiaalselt ilma tähtede Will Smithi ja Tommy Lee Jonesita), pakkus Sony välja idee segada MiB nende teise bänneri 21 Jump Street all teise eduka frantsiisiga.
Projekt nimega MiB 23 leiaks, et Jenko (Channing Tatum) ja Schmidt (Jonah Hill) moodustuksid kuidagi kahe täiesti uue Mehega mustas meesterahvas jaani seikluse jaoks. Idee kuulutati esmakordselt välja 2016. aasta kinokeskuses Las Vegases. Phil Lord ja Chris Miller - Jump Streeti 21 ja 22 ning mõnda aega ka filmi Han Solo režissöörid - allkirjastasid produtsentidena ning James Bobbin (The Muppets) ujutati võimaliku režissöörina. Üle ühe aasta pole ühtegi ülekannet olnud ja Hill on arvestanud, et arvab, et kõigi vajalike tehingute tegemise keerukus tingib selle, et filmi ei tehta kunagi. Olenemata sellest, on lõbus ette kujutada, milline see veetlevalt veider palliidee võiks välja näha.
-
Mis on teie lemmik osa menist mustas ? Kas teil on filmi nägemisest erilisi mälestusi? Andke meile kommentaarides teada.