Pole saladus, et frantsiisist on saanud Hollywoodi massitulude allikas. Kuna tootmiseelarved kasvavad ja nädalavahetuste kõrge arv on maksimaalse kasumlikkuse tagamiseks kohustuslik, on stuudiod mõistlikud pöörduma suurte nimede poole. Lõppude lõpuks lähevad tavalised vaatajad tõenäolisemalt midagi, mida nad tunnevad, nii et roheliste tulede filmidele, mis esitavad fännide lemmiktegelasi, on tõsine stiimul.
Viimastel aastatel on filmide frantsiiside käsitlemisel ilmnenud trend - ja me ei räägi jagatud universumi fenomenist. Juhid otsivad ka viise, kuidas jätkata ikoonilisi frantsiise aastaid või mõnel juhul aastakümneid pärast seda, kui neid viimati ekraanil nähti. 2015. aastal toimusid sellised projektid nagu Jurassic World, Creed ja Star Wars: The Force Awakens, mis toimisid uuesti frantsiisina, kuid tegutsesid endiselt olemasolevas järjepidevuses. Sel aastal jätkub tava Jason Bourne'i vabastamisega (vaadake Super Bowli kohta). Ehkki Bourne'i sarjas oli järelmaksust möödunud vaid neli aastat, naasevad staar Matt Damon ja režissöör Paul Greengrass pärast ligi kümmet aastat eemalolekut, pannes Jason Bourne'i eelmise aasta telgimastidega ühte paati.
See on terav kontrast 21. sajandi esimesest osast, kus kõvad taaskäivitused nagu Batman Begins ja Casino Royale pühkisid kiltkivi puhtaks ja alustasid nullist. Asi, mis praegu on, on "pehme" taaskäivitamine: film, mis tutvustab konkreetset kaubamärki uue vaatajate põlvkonnale, hoides samas puutumata eelmiste filmide kaanonit. Paljud neist töödest on olnud väga kriitilise ja / või kaubandusliku eduga, mistõttu on lihtne mõista, miks pehme taaskäivitamine on alternatiiviga võrreldes nii ahvatlev.
Uuenduste probleem
Filmiärile pole võõras uusversioon ega kõva taaskäivitamine, kus filmitegijad võtavad eelduse, mida on varemgi üritatud, kujutades ette, et eelmist kehastust pole kunagi juhtunud. On näiteid suurepärastest uusversioonidest (nagu näiteks Ocean's Eleven), kuid stuudiod vaatavad uuesti tegemiseks valet sorti filme. Pangatades juba tuttavate aastate pealkirjad, mis akordi löövad, saavad tavaliselt uusversiooni käsitletud žanri klassikad. Kaasaegsete näidete hulka kuuluvad punktide murdmine ja täielik tagasikutsumine, mis pakkusid R-kategooria hittide puhastatud PG-13 esitusviise, mis võitsid publiku. Kui need filmid välja kuulutatakse, kohtab neid rohkem silmailu kui rõõmuhõiskeid, sest paljud vaatajad peavad neid tarbetuks.
Hästi vastuvõetud filmi ümbertegemisega on üks suur probleem see, et võrdlused on vältimatud ja 2.0 versioon võib originaali parandamiseks harva midagi teha. Miks peaksid tegevusfilmi fännid leppima 2015. aasta Point Breakiga, kui nad saavad Keanry Reevesi ja Patrick Swayze'i vastupandamatu paaritusega Kathryn Bigelowi kultuses poputada? Miks peaksid ulmelised austajad minema 2012. aasta täieliku tagasikutsumise juurde, kui 1990. aasta Arnold Schwarzeneggeri samanimelist sõidukit peetakse üheks näitleja paljudeks tipphetkedeks? Seetõttu plahvatasid nii paljud inimesed eelseisvat Memento uusversiooni; film on juba suurepärane, milleks sellega jamada? Christopher Nolani põnevust peetakse 2000. aastate üheks parimaks filmiks ja see nomineeriti parima originaalstsenaariumi kategoorias. On raske mõista, kuidas uusversioon suudab kõike muud kui olla kahvatu jäljendus.
Uuendusi tuleks tõesti proovida alles siis, kui esialgne film võttis huvitava eelduse, kuid ei teostanud seda nii hästi, kui oleks võinud. Seetõttu meeldivad inimestele 2001. aasta ookeani üksteist nii palju. Näha, kuidas hunnik võluvaid kurjategijaid röövib korraga kolme kasiinot, on vaieldamatult tore, kuid 1960. aasta originaali ei peetud vaevalt kriminaalklassikaks (vaatamata selle suurele nimele). Viiskümmend aastat hiljem esitasid režissöör Steven Soderbergh koos A-nimekirjade meeskonnaga ülimenuka ja meelelahutusliku filmi, mis oli väga edukas ja käivitas frantsiisi. Lisaks kehva filmi võtmisele ja selle paremaks muutmisele ootas uus ookeani üheteistkümnene kaua ka oma teise võtte tegemist, tükk aega pärast originaali mälust kustumist. Paljud ebaõnnestunud uusversioonid tulevad välja liiga vara, mis paneb neid ainult suuremasse ebasoodsasse olukorda.
Seda silmas pidades ei ole šokk, et 2015. aasta kõigi frantsiiside taaselustamiste hulgas oli Terminator: Genisys üks neist, mis libisesid. See proovis vaatajaid müüa James Cameroni kahe esimese Terminaatori filmi nostalgia pärast, kuid ei lisanud võrrandisse midagi uut. Originaalide stseenid taasloodi otsekohe, muutes Genisysest pseudoreklaami, mis fänne pahanduse asemel vihastas. Armastatud frantsiisi emotsionaalse resonantsi ärakasutamine võib minna kaugele, kuid publiku tähelepanu pööramiseks kulub rohkem kui paar äratuntavat kaadrit. Cameroni filmid Terminaator hoiavad endiselt kinni ja neid austatakse kui kino veekogu hetki. Tõelise vistseraalse elamuse saamiseks võib pop-up Blu-ray filmil T2: Judgment Day, selle asemel, et maksta sama asja uuesti teatris nägemise eest.
Järgmine leht: pehme taaskäivitamise apellatsioon
1 2