Christopher Nolan ei ole filmitegija, kes on tuntud väikeste mõõtmetega filmitegija poolest, vaatamata sellele, kas ta libistab 18-rattalise otsa mööda Pimedas Rüütlis asuvat linnatänavat või lavastab intensiivselt koreograafilisi koeravõistlusi, kasutades Dunkirki periooditäpseid sõjalende.
Nolani pühendumus sellele “mine suureks või mine koju” lähenemiseks režissöörile on võib-olla kõige silmatorkavam 2010. aasta sci-fi mõtete looja Inception, kus ta viib vaataja Leonardo DiCaprio unistuste varba Cobbi kõrval uskumatule teekonnale, kui ta koos meeskonnaga mööda sürreaalsed ja sageli füüsiliselt võimatud mõttemaastikud nende erinevatest eesmärkidest. Teise inimese unistustesse sisenemise kujutised tegid filmitegijatele ülesandeks esitada ebareaalne võimalikult tõeline ja võimatu.
Ehkki Nolani ambitsioonikas lähenemisnurk trikotaažide ja komplektide filmimiseks tekitab tõeliselt tähelepanuväärseid pilte, võib see tekitada ka näitlejatele ja meeskonnale tõsiseid raskusi, nõudes ainulaadseid, leidlikke ja mõnikord näiliselt võimatuid lähenemisviise filmile vajalike efektide jäädvustamiseks. Christopher Nolan pole filmitegija tüüp, kes laseb sellistel logistilistel õudusunenägudel takistada tema kunstilist visiooni.
Alguse tegemise taga on 15 saladust.
15 Pariisi kohviku plahvatus tehti praktiliselt
Ehkki võib tunduda hull, kui soovitaks plahvatada platsil, kus kaks filmi peaosatäitjat istuvad keset kaost, tegid seda täpselt Inceptioni filmitegijad Pariisi kohvikus.
Leonardo DiCaprio ja Ellen Page istuvad laua ümber unistuste järjekorras, kui unistus muutub ebastabiilseks ja ümbritsevad ehitised ja objektid hakkavad nende ümber plahvatama. Kuna Nolan soovis, et näitlejad oleksid tegelikult kaadris, nägi eriefektide juhendaja Chris Corbould välja õhupüsside süsteemi, mis laseb näitlejate ümber ohutult prahi, simuleerides nende taga asuvat hoonet plahvatuslikult.
CGI-d kasutati hiljem piltide poleerimiseks ja täiendava hävitamise sisestamiseks, kuid suurem osa plahvatusjärjestuses nähtuist tehti kaameras koos näitlejatega tulejoonel.
14 Nad ehitasid tegelikult ketramise esiku ja Joseph Gordon-Levitt tegi enamiku omaenda trikidest
Filmi ühes kineetilisemas stseenis leiab Joseph Gordon-Levitt, et ta peab võitlema kahe kaabakaga, samal ajal kui esik, kus nende lahing toimub, libiseb, väändub ja pöördub nullraskusega.
Ehkki neid efekte oleks hõlpsasti võimalik saavutada rangelt CGI abil, oli Nolani lähenemisviis palju keerulisem.
Meeskond ehitas koridori massiivse tsentrifuugi sisse, mis võis veereda 360 kraadi, samal ajal kui näitlejate võitlusstseen on liikuvas konstruktsioonis, võimaldades neil komplekti pöörlemisel seintest ülespoole ja lakke joosta. Kaamerad pidid olema kindlalt komplekti kinnitatud, et tekiks gravitatsiooni tunne.
Gordon-Levitt ütles, et jada oli kogu filmi jaoks kõige füüsiliselt kõige nõudlikum ja ta veetis kaks nädalat komplekti treenides, tutvustades selle liikumist ja täiustades oma traaditööd nii, et ta saaks suurema osa tegevusest ise filmida.
13 Filmitegijad ehitasid õhukanistri, mis võiks käivitada kaubiku
Filmi hilises järjekorras satuvad Cobb ja tema meeskond kaubiku taha, kui see vajub silla alt vette. Efekti kordamiseks mitme võtte jooksul ei saanud meeskond kaubikut lihtsalt üle ääre kukkuda; neil oli vaja rohkem kontrollida selle liikumist ja laskumist.
Lahendus oli oma lihtsuses mõneti geniaalne: ehitage tohutu õhukahur, mis võiks kaubiku käivitada ja aitaks selle kiiruse ja jõu järjekindlaks kontrollimiseks selle langedes.
Näitleja Dileep Rao, kelle tegelane oli kaubiku rooli taga, rääkis, et sarja filmimiseks kulus kuu aega, enne kui naasid ja meeskond veel kord stseene pildistama, enne kui naasevad ikka ja jälle kaubikute järjekorraga tegelema, enne kui nad kõik korda said. eks.
12 Nolan töötas aastakümne stsenaariumi kallal
Ei tohiks olla üllatus, et selline visalt ja tihe süžee võtab Nolani meisterdamiseks kaua aega. Kirjaniku / režissööri sõnul oli stsenaarium peas juba kümmekond aastat, enne kui ta tundis, et see on valmis teha.
Ta ütles, et pani kõigepealt paika maailma sisereeglid ja selle, kuidas unistuste kaaperdamist tööle panna, kuid Cobbi ja publiku vahelise emotsionaalse sideme loomine takistas tema stsenaariumi valmimist.
Nolan ütles, et alles siis, kui ta keskendus stsenaariumi Cobbi teekonnale oma naise ja võõraste lastega uuesti ühenduse loomiseks, mõistis ta, et see on valmis tehtud, kutsudes need ühendused lõpuosast alguse skripti mõistatuseks.
11 Film on filminduse metafoor
Kuigi lõuatõmbamised ja stuntkomplektid võivad olla Nolani eepose tähed, on film muljetavaldav ka märksa peenemal põhjusel. Nolan kirjutas paljudest Cobbi unistuste kaaperdajate meeskonna rollidest, et olla tõeline kinofilm, et olla metafooridena inimestele, kes on filmitootmise kulisside taga.
Ellen Page's Ariadne konstrueerib unenäomaailmad ja on paralleel lavastuse kujundajaga. Tom Hardy Eames on näitleja, kes suudab unenägudes oletada teiste prople-ide identiteeti. Cillian Murphy kui Fischer on operatsiooni sihtmärk ja esindab vaataja analoogi. Joseph Gordon-Levitti asjatundja Arthur on volitatud juhtivprodutsent. Ja Cobb, kes jälgib kogu protsessi ja tõmbab stringe, on operatsiooni direktor.
10 Casting protsess keerles ümber DiCaprio
Enne filmi eeltootmise algust teadis Nolan, et soovib Leonardo DiCaprio juhtimist. Seetõttu hoolitses ta tugirollide täitmise eest eriti hoolikalt, veendudes, et need kõik komplitseeriksid Leot võimalikult hästi.
Nolan on öelnud, et ta imetles DiCaprio varasemat tööd ja tundis üles distsipliini, pühendumust ja suhtelisust, mida ta pidas vajalikuks jooneks, et võimaldada publikul filmi peategelasega ühendust saada.
Ainult staarijõul põhineva castingu asemel valis Nolan näitlejad, kes mängisid kõige paremini DiCaprio ja tundsid end DiCaprio ümber Cobbina.
Lõpuks likvideeritud ansambel, kuhu kuulusid mitmed akadeemia auhinna võitjad ja nominendid, kellest paljud - näiteks Michael Caine, Tom Hardy ja Cillian Murphy - on Nolani teistes projektides esinenud ka enne ja pärast seda.
9 Lumelahingu stseenis oli tõeline lumetorm
Lumega kaetud mäel aset leidnud filmi kliimaalase lahingu filmimiseks ettevalmistamisel oli meeskonnal filmimiskuupäeva lähenedes suur probleem.
Mäel polnud lund.
Filmikunstnik Wally Pfister tuletas meelde pöördelise stseeni filmimisele kulunud pingelist kuud, mille meeskond lootis, et Calgary põhinev komplekt saab toiminguks vajaliku lume. Vaatamata nende lootustele saatis kunstiosakond neile vajaliku lumekorpuse asemel pilte mudasest mäenõlvast.
Meeskond valmistus oma lume tegemiseks ja visuaalide täiustamiseks CGI abil, kuid see osutus tarbetuks. Selgus, et meeskond on saanud rohkem, kui nad kokku leppisid, kui nädal enne tulistamise algust pandi Calgarysse kümnekordne suurim lumetorm, mida ta oli näinud kümnendi jooksul, mis tõi kaasa mõned eriti külmad filmimispäevad.
8 Tom Hardy pidi ise suusatama õpetama
Kui mägi oli lõpuks lumega kaetud, seisis filmi üks staare Tom Hardy filmimise ettevalmistamisel silmitsi veel ühe probleemiga. Tema tegelaskuju kirjutati osalema põnevas suusa- ja mootorsaanide tagaajamises mägedest koos nimetu mõrvarite rühmaga. Ainus probleem oli selles, et Hardyl polnud aimugi, kuidas suusatada.
Hardy kartis, et tema puudumine suuskadega seotud kogemuste tõttu maksab talle selle rolli, kuid omamoodi tuleproovis õpetas ta endale seatud oskusi.
Nolan rihmas Hardy mootorsaani taha ja saatis ta mäest alla kiirusega 40 miili tunnis. Lõpuks avaldas Nolanile muljet näitleja ja see, kui kiiresti ta suutis asjatundjad kätte saada.
Lumisele haripunktile loodi 7 tõelist laviini
Oma lumepüüdmise stseeni jaoks ammutas Nolan inspiratsiooni klassikalistest Bondi filmidest, näiteks On Her Majesty's Secret Service, ja soovis, et stseen kulmineeruks tohutu laviiniga. Selle efekti saavutamiseks kaameras värbasid filmitegijad kaasprodutsendi Jordan Goldbergi sõnul professionaalsete laviini tegijate abi.
Lammutamisprofessionaalid lendasid ümber mäe ja viskavad lõhkeaine olulistes kohtades läbi lumepunktide, et tekitada laviini pärast plahvatust.
Mitu kontrollitud laviini asuti enne seda, kui filmitegijad said lõpufilmi jaoks vajalikud kaadrid.
"Proovisime teha võimalikult palju asju kaameras, mis on väga keeruline, kui viibite Calgary linnas, kus läheb külmaks ja kus on äärmuslikud temperatuurid ja ekstreemsed ilmad," rääkis Goldberg kliimaseade filmimisest.
6 Rong oli poolveokile ümber ehitatud terasest kest
Uurimise pöördeline hetk hõlmab kaubarongi toomist kesklinna tänava keskelt. Kuna teel, mida nad filmisid, puudusid aga rongirööpad ja Nolan üritab kasutada võimalikult palju praktilisi efekte, pidid filmitegijad efekti saavutamiseks improviseerima.
Nolan pidas oluliseks tunda seda, nagu Cobbi alateadvus võiks unenägudesse tuua tõeliselt ohtlikke elemente, ja tundis, et rong peab tagama vajaliku raskuse. Nii soetas efektide meeskond poolveoki ja pikendas raami.
Nad ehitasid vineerist, pleksiklaasist ja terasest kesta, mis sobis üle veoauto ja kopeeris kaubarongi.
Konstruktsiooni esiosa sisaldas umbes 1,5 tonni terast, nii et see võis purunemata purunemata autosid sisse lüüa ja neist välja lükata.
5 Filmi tehti kuues riigis neljal mandril
Stseenid ja komplektfilmid kogu sisseseade vältel pakuvad mitmesuguseid seadeid ja asukohti, kuna maailmarändurite peategelased rändavad maailmas oma missiooni kavandades. See ei olnud ainult reisitegelaste rollis - filmi filmimine toimus tegelikult kuues riigis neljal erineval kontinendil.
Kui suurem osa filmimisest toimus Los Angeleses ja selle lähiümbruses, siis teistesse paikadesse kuulusid Jaapan, Maroko, Prantsusmaa, Inglismaa ja Kanada.
Mõned asukohad olid Nolani jaoks isegi tuttavad kohad. Nullgravitatsioonivõtetel kujutatud massiivne pöörlev esik asus õhulaevade angaaride kompleksis Inglismaal Bedfordshire'is, kus Nolan oli varem lasknud stseene nii Batman Beginsi kui ka The Dark Knighti jaoks, filmi avamisel aga Jaapani lossi sisepildid. lasti tegelikult Warner Brosi helisalvestusse LA-s
4 Partituur on aeglustunud Edith Piafi laul
Alguspõhimõte on see, kuidas aeg loksub ja moonutab, kui tegelased navigeerivad unistuste erinevatel tasanditel.
Ajamanipulatsiooni idee on filmi süžee jaoks nii lahutamatu, et see toimib isegi filmi partituurina.
Edith Piafi laulu "Non, je ne Regrette Rien" ("Ei, ma ei kahetse mitte midagi") kasutatakse helikujutisena, mis annab märku unistuste teisele tasandile jõudmisest ja helilooja Hans Zimmer kasutas seda heategevuse meisterdamisel. kogu filmi skoor
Zimmer ekstraheeris laulust võtme noodid ja manipuleeris nendega partituuri konstrueerimisel ning unenägude illustreerimisel, kuidas aja möödumine muutub, öeldes: "Kogu partituuri muusika on Edith Piafi pala tempo alajaotused ja korrutised."
3 osatäitjat ja meeskond lukustati ruumi, et lihtsalt skripti lugeda
Nolani jaoks oli oluline hoida enne filmi ilmumist saladust nii palju teavet oma filmi kohta ning ta võttis mõned drastilised ettevaatusabinõud tagamaks, et enne projekti valmimist ei lekitatud projekti kohta midagi.
Vähesed inimesed olid kogu stsenaariumi läbi lugenud, kui DiCaprio juhtima logis ning ülejäänud osavõtjad ja meeskond pidid enne projektiga liitumist olema üksi ruumis lukustatud.
Eriefektide juhendaja Chris Corbould, kes oli juba töötanud Batman Beginsi ja The Dark Knight'i kallal, ütles seotud saladuse kohta: “Skripti ei lubatud ruumist välja. Lähete sisse ja nad lukustavad ukse ja ütlevad: "Helistage meile, kui olete selle läbi lugenud.""
Ehitati 2 hotelli baari, mis võib kallutada 25 kraadi
Kui Cillian Murphy Robert Fischer esimest korda aru saab, et ta on unes filmi lõpu poole, hakkab ta kohal olev latt nihkuma ja kalduma veidrate nurkade alla, samal ajal kui tema ja teised baarikaaslased pole enamasti häiritud.
Sürrealistliku efekti loomiseks oli Nolanil vaja veenduda, et esemed ei libiseks ümber komplekti, vaid et klaasis või valgustides olev vedelik (nt vedelik) kalduks ja kalduks realistlikult, justkui oleks raskus nihkunud.
Sel eesmärgil ehitati platvormile terve vardakomplekt, mis võiks selle keskpunktist mõlemas suunas kallutada 25 kraadi. Kaamerad keerati komplekti külge, et säilitada ruumi muutumisel ühtlast vaatepunkti
Stseeni lisad tuli kuulata, umbes kolmandik kandidaatidest ei suutnud orienteeruda, samal ajal kui nende all olev põrand nihkus erinevate nurkade alt.
1 Nolan lõpetas filmi enne tähtaega ja eelarvega
Vaatamata uskumatult ambitsioonikale ja tehniliselt keerukale võttele, mis läksInceptioni loomiseks, suutis Christopher Nolan filmi siiski varakult keerata ja odavamalt kui hinnanguliselt 160 miljonit dollarit eeldav eelarve.
Nolan ütles pressikonverentsil, et “suutsime selle läbi haarata ja lõpetasime varakult ning lõpetasime eelarvega, nii et tõstsime asja tõesti väga-väga sujuvalt ära, mis oli suurepärane
Mulle meeldib, et mul on aja ja raha surve ning ma tõesti üritan kinni pidada parameetritest, mis meile on antud. ”
Nolan pole uskumatult tõhusa võtte jaoks võõras. Koos Inceptioniga valmisid vähemalt kolm tema muud suurt pakkumist - Prestige, The Dark Knight ja The Dark Knight Rises - sarnaselt varakult ja eelarvega.
---
Kas teil on veel mõnda Algamise trivia, mida jagada? Jätke see kommentaaridesse!