John Wick: 3. peatükk - Parabellum andis järjekordse fantastilise sissepääsu ootamatusse John Wicki frantsiisi. Esimene film saabus ilma suurema kärata, kuid osutus märulifilmide austajatele kuulsaks maiuspalaks. Järg on jätkanud mõrtsukate põneva maailma ja nende kultuuri uurimist, kui nad järgivad Keanu Reevesi titulist tapjat tema surmaval teekonnal.
John Wicki filmid tunduvad väga ainulaadsed, kuid võlgnevad mõnele varasemale tööle. Režissöörid David Leitch ja Chad Stahelski on rääkinud mõnest suurepärasest filmist, mis aitasid kujundada John Wicki sarja. Mõned on klassikad, mida te ilmselt tunnete, teised võivad teile uued olla. Siin on filmid, mis mõjutasid John Wicki, mis olid kõige paremas positsioonis.
10 kaastunnet härra kättemaksule
Režissöörid Leitch ja Stahelski on John Wicki filmide peamiseks inspiratsiooniks osutanud Park Chan-wooki Lõuna-Korea kättemaksutriloogiale. Kuigi see esimene sissekanne on sarjast väiksem, on see siiski väga kaasahaarav ja ebamugav film. Lugu jälgib meest, kes röövib noore tüdruku lunaraha saamiseks, et tasuda õe äraviimise eest. Kui inimrööv läheb valesti, asub noore tüdruku isa kätte maksma. Filmi tume ja äärmuslik vägivald ei sobi kõigile. Kuid kummitav lugu ja silmatorkav visuaal teevad selle vaatamist väärt neile, kes saavad sellise häiriva materjaliga hakkama.
9 Bullitt
Vähesed näitlejad suudavad laheda olemise sama vaevata kui Steve McQueen. Hüüdnimega Cool King, McQueen paistis silma rahulike ja sujuvate kangelaste mängimisega. Bullitt oli ehk tema parim roll. Krimifilm järgis McQueeni kui San Francisco tituleeritud detektiivi, kes uuris informandi mõrva. Film on kuulus selle poolest, et sellel on üks parimatest autode tagaajamistest, mida filmil on kunagi nähtud. Film on kindel politseinike film, mida tõstavad mõned tähekomplektid ja McQueeni suurepärane esitus.
8 Kaastunne leedi kättemaksule
Kaastunne leedi kättemaksule oli Park Chan-wooki kättemaksu triloogia viimane osa. Kättemaksujutt järgneb naisele, kes vabastati vanglast pärast 13 aasta möödumist mõrva eest, mida ta ei teinud. Nüüd vaba, asub ta üles leidma vastutava tegeliku mehe ja otsima enda lunastust. Film on veel üks õudne ja tume lugu, kuid sellel on Chan-wooki allkirja keerukus. See pole selline kättemaksulugu, mis publikut rõõmustama paneb. See on keeruline film, kuid sügavalt kaasahaarav ja hea lõpp alahinnatud triloogiale.
7 Mees kuskilt
John Wicki režissöörid on selgelt suured Lõuna-Korea kino fännid, kuna nad nimetasid seda Lee Jeong-beomi märulipõnevust ka nende jaoks väga mõjukaks filmiks. Nimekirja kõige moodsam film "Mees kuskilt" on jõhker ja verine märulifilm vaiksest pandimaja omanikust, kes asub röövitud tüdrukut leidma. John Wickiga on lihtne mõista sarnasusi, kuna see on veel üks lugu reserveeritud vägivaldsest mehest, keda rahvahulk tahtmatult provotseeris ja nüüd tema sihtmärgiks. Võitlusstseen ja tulistamised on haaravad, mistõttu on see suurepärane film kõigile märulifännide fännidele.
6 punkti tühi
John Wick on praktiline mees. Ta on üks surmavaimaid inimesi maa peal, kuid ta on ohtlik ainult siis, kui tema teele satute. Tal on missioon ja ta tahab lihtsalt selle läbi vaadata. Selles osas on ta väga sarnane Porteri tegelaskujuga filmis Point Blank.
Lee Marvini mängitud Porter on asjalik mees, kes tahab lihtsalt tagasi saada raha, mille tema endine elukaaslane temalt varastas. See viib ta surmavale otsingule ja paneb ta kogu kuriteosündikaadi vastu. Film on stiilne ja lõbus kriminaaljutt, mille keskmes on meeldejääv ja lahe kangelasevastane kangelane.
5 Le Cercle Rouge
Le Cercle Rouge on Prantsuse-Itaalia krimifilm tunnustatud prantsuse filmitegija Jean-Pierre Melville'ilt. Film on ränk krimidraama äsja vabanenud süüdimõistetust, kes kohtub kahe võõra inimesega ja hakkab nendega julget heiskamist kavandama. John Wicki filmid soovivad lasta tegevusel rääkida ja seda võib väga palju öelda ka selle filmi kohta. Aeglaselt kulgevad lähenemisviisid viivad kliimaksini ja väljatöötatud röövimiseni, mida mängitakse peaaegu ilma dialoogita. Film on pingeline, virgutav ja krimižanris silmapaistev.
4 Vanapoiss
Kättemaksutriloogia teine film on ka sarja krooniks. Oldboy on tume ja keerdunud psühholoogiline põnevik, mida paljud kriitikud on nimetanud üheks 21. sajandi parimaks filmiks. See on lugu mehest, kes on tundmatute ründajate poolt mitu aastat vangi pandud, et äkki ilma selgitusteta lahti lasta. Vana elu lõppedes on tema ainus eesmärk kättemaks. Ainult Park Can-wooki teiste filmide sama visuaalse ilu juures on sellel ka kaasaegse kino üks meeldejäävamaid võitlusstseene. See on vägivaldne teekond, mis on täis õõvastavaid keerdkäike, mida ei tohi ära jätta.
3 Prantsuse ühendus
70. aastad olid kümnend, mis oli kuulus räpaste krimidraamade poolest, mille kangelased tegutsesid moraalselt hallil alal. Selle üks parimaid näiteid on William Friedkini meistriteos "Prantsuse ühendus". Gene Hackman mängib Popeye Doyle, New Yorgi kõva teraga politseinik, kes üritab jahti teha, tehes tema linnas tegutsenud Prantsuse heroiini salakaubavedajat.
Film oli tol ajal tohutu edu ja sellest sai esimene R-kategooria film, mis võitis Oscari parima filmi. Riisutud ja realistlik tegevus teeb sellest unustamatu põneviku. Nagu Bullittil, on sellel ka üks kõige hämmastavamaid autojätkamisi, mida te filmides kunagi näete.
2 Tapja
John Woo on märulifilmide žanris üks mõjukamaid režissööre. 90ndatel populaarseks saanud shoot-em-up märulifilmide tõus on suuresti tingitud tööst, mida Woo Hiinas oma stiliseeritud ja vägivaldsete filmidega tegi. Kuigi tal on vöö all palju klassikat, võib tapja olla tema parim. Chow Yuni-paksud staarid kui rahvamõrvar, kes asub viimasele ohtlikule tööle, et maksta operatsiooni eest noorele naisele, kelle ta viimasel töökohal vigastas. Woo tasakaalustab pildi melodraama ülemise tegevusega, muutes selle metsikuks ja põnevaks sõiduks.
1 Hea, halb ja kole
Head, halba ja koledat tähistatakse kõigi aegade parimate filmidena ja seda põhjusega. Paljud teised filmitegijad, nagu Quentin Tarantino, on seda nimetanud ka üheks oma lemmikfilmiks. Spagetid Lääne žanri kõige ikoonilisem järgib kolme surmavat meest, kes kõik otsivad maetud varandust. Filmis on nii palju ikoonilisi aspekte alates partituurist kuni Clint Eastwoodi kangelaseni ja lõpetades kliimataktidega. Pärast kõiki neid aastaid püsib film endiselt filmitegemise ja puhta meelelahutuse meistriteosena igale publikule.