Draakonid on vinge. Nad võivad lennata, sülitavad tuld ja teevad kindlasti lõbusa viisi punktist A punkti B. Pääsemine on häbiasi, et nad pole tõelised ja on haarata. Game of Thronesi tootmine näis tõesti väga reaalse võimalusena, et draakonid on tegelikult asi. Alates nende esimesest esinemisest näitusel kui pisikesi asju kuni täieõiguslike sõjarelvadeni jõudmiseni on vaieldamatu, et saate taga olev meeskond tegi fantastilist tööd, et need olendid ellu viia.
Kas olete kunagi mõelnud, mis nende draakonite toimumiseks vajalik on? Sellesse läheb tegelikult hullumeelselt palju tööd ja kuigi need polegi päris, on nad etenduse üks kõige kallimaid osi. See on üsna mõistetav, sest need asjad näevad välja massilised ja liiguvad nagu tegelikud elusolendid. On aeg kõik kahtlused puhata - siin on kümme fakti draakonite tootmises mängus Troonid!
10 Nad uurivad kõigepealt pärisloomi
Oleks palju lihtsam, kui tootjad saaksid lihtsalt sõita lähimasse loomaaeda ja rentida määramata ajaks kolm draakonit koos omaenda draakonieksperdiga, et filmimisprotsessi ajal asjad sujuvalt kulgeksid. Kahjuks pole evolutsioon meid elus veel nii kaugele viinud, nii et loomingulisemad vahendid tuli paika panna.
Kui saabus aeg draakonite ellu äratamiseks, pidi visuaalefektide meeskond esimese asjana inspiratsiooni koguma mis tahes tegelikest allikatest, mida nad leida võisid. Kõik draakonite kohta põhineb tõelistel loomadel ja esimestena kasutasid nad sisalikke ja nahkhiired, kellel kõigil asjadel on tegelikult mõistlik!
9 See võtab küla
Troonide mäng on selline saade, millel on võime saata meie lõuad läbi ruumi lendama ja põrandale maanduma, kõvasti. Eepilised stseenid, mille tunnistajateks saame, võtavad palju kulisside taga tehtud töid, rohkem kui võite arvata. Hilisema hooaja alguses oli GoT-l vapustavaid 14 visuaalefektide ettevõtet, kes kõik töötasid selle nimel, et nende kõige eepilisemad stseenid aset leiaksid.
Ja lihtsalt selleks, et anda teile aimu, kui suur osa neist draakonitest on tükike; ühes meeskonnas, kelle ülesandeks oli aidata neid luua, oli just selle ülesandega seotud 71 inimest. Nad jagati väiksemateks meeskondadeks, kelle ülesandeks oli olendite erinev osa (nahk, luustik jne). See on kolme draakoni loomiseks vaja seitse tosinat inimest. See pole küla, see on terve armee!
8 See ei ole nahk, see on polüstüreen
Kas te kujutate ette, kas Drogon, Viserion ja Rhaegal olid helesalati rohelised? See oleks kindlasti pehmelt öeldes palju vähem ähvardav. Neid on peaaegu võimatu pildistada - noh, tema - RIP armsad, lendavad beebid - ilma nende allkirja skaala ja tumeda jumeta. Miskipärast tundub, et neoon ei sobi draakoniks.
Noh, see, mis kulisside taga toimub, on tegelikult päris huvitav. Kui oli aeg tuua näitlejad sisse, et nad näitlejatega ja eriti Emilia Clarke'iga seljatagust jagaksid, modelleerisid visuaalefektide meeskond esmalt draakonid, et saada aimu suurusest ja aspektist, ning lõikasid polüstüreenist tükid, mida saaks kasutada lohede keha lõigud.
7 Kõik mehaanika kohta
Näitlejaks olemine on raske, eks? Eriti kui olete meetodinäitleja, kes on nõus rolli eest lisa miili minema (vaatame teid, Christian Bale). Kellegi teise teesklemine ja võltside emotsioonid teiste inimeste suhtes, olgu see siis armastus, vihkamine või põlgus, pole midagi muud kui ülivõime. Õnneks on see paljudel inimestel olemas ja meid on õnnistatud selliste meistriteostega nagu GoT.
Kõik need asjad on piisavalt keerukad, kuid kas te kujutate ette, et peaksite vahtpolüstüreeni suhtes tegutsema ja emotsioone näitama? Või veel hullem, kui peate sõitma mehaanilise härjalaadse masinaga ja teesklema, et lendate läbi taeva? Emilia Clarke ja Kit Harrington tegid seda ja see oli väljakutse. Vaene Kit arvas tegelikult, et ta sureb. See on Oscari-vääriline tegevus just seal.
6 alguses raskem
Kui see oli esimene hooaeg, ei olnud Game of Thronesi meeskonnal enam aimugi, et saade muutub kangelaseks. Just paar kutti soovisid George RR Martini loomingut televisioonile tuua tol ajal oma käsutuses olnud vahenditega - mis, nagu võidakse oodata iga esimese hooaja eetris oleva saate puhul, polnud sugugi tohutu.
Lisaks sellele, et neil ei olnud peaaegu nii palju raha kui järgmistel hooaegadel, oli beebide draakonite ellu toomine raske, sest seda tehti näitusel esimest korda. Vastutav visuaalefektide meeskond pidi tegelikult tegema mitmeid muudatusi algsesse kavasse, et draakonid ideaalselt sobiksid. Õnneks olid nad edukad ja sündis Draakonite ja Põletamata Ema Daenerys.
5 Kas keegi ütles kana?
Iga saate kulisside taga toimub hullumeelne värk. Sarjas nagu Game of Thrones, mis hõlmab hullumeelseid lahinguid, varjulapsi ja tulekahju hingavaid draakoneid, on see tõesem kui ühegi teise saate puhul. Kui sai alguse saate teine hooaeg, olid fännid selle juba saate jooksul kaotanud, nii et asjad pidid ootustele vastavaks minema.
Niisiis, kui jõudis kätte aeg draakonite tootmiseks, palkasid tootjad väljakutse vastu võtma uue visuaalefektide ettevõtte. Et mõista tegeliku tiiva anatoomiat ja kuidas kogu asi töötab, veetsid animaatorid mõnda aega külmutatud kanaga mängides. Jah, see on õige - külmutatud kana on meie armastatud draakonite inspiratsioon. Kurb, et te ei saa oma Drogonit? Jookske lihtsalt kohaliku poe külmutatud vahekäiku!
4 Põleta seda kõike!
Meile meeldib, et draakonid võivad lennata, sest noh, see on päris lahe. Mis aga veelgi parem, on nende võime tulekahju hingata! Lõppude lõpuks on Targaryeni kinnisidee tulest ja nende võimalik hullumeelsus laskumine väga seotud selle draakonite enneolematu omadusega.
Kas olete kunagi mõelnud, kuidas produtsendid suutsid selle nii tõeliseks muuta? Noh, üllatus, see oli sellepärast, et see oli tõeline. Need efektid, mida me draakonite suust välja tuleme, saadi tegelikult digitaalse tule simulatsiooni ja - saate selle - leegiheitjate kombinatsiooni abil. Draakonite taga asuv meeskond tõstis leegiotsijaid kohale, et tulekahju oleks võimalikult tõeline. 10 punkti pühendumuse eest.
3 Keppidega mängimine
Oleme juba draakonite teesklemise ohtudest läbi elanud, kuid ka Emilia Clarke väärib meid, et süveneksime elutute asjade poole tegutsedes tervikuna. Nii hirmutav, kui kõlab rohelise mehaanilise masinaga sõitmine, on arusaadav, et näoilmed väljendavad seda tunnet näitusel, vähemalt paar esimest korda. Isegi Daenerys kardaks alguses draakoniga sõita, eks?
Halvim on ilmselt maismaal toimuv koostoime. Kas mäletate kõiki armsaid stseene, mis meil Daeneryst aastate jooksul laste laste pähe hellitasid? Jah, need olid tikitud topid. Tüdruk vaatas jumalikult ja emalikult kepi rohelist patja. Ausalt öeldes läheksime ilmselt ka hulluks (liiga kiiresti?).
2 Näitlemine pole ainult näitlejate jaoks
Ainult Emilia ülesandeks polnud draakonitega tegutseda. Ammu enne protsessi filmimisetappide juurde jõudmist oli visuaalefektide meeskonnal päris palju tööd teha. Sealhulgas midagi, mis arvatavasti ametijuhendiga kaasas ei olnud (justkui surnutega mängides, külmunud kanadest ei piisanud).
Et mõista, kuidas olendid potentsiaalselt käituvad, korraldab meeskond ise stseenid välja, et proovida seda ellu viia. See oli võimalik kõigi objektide abil, mida nad ruumist leidsid. Mõelge sellele kui ühele neist rollimänguharjutustest, mida nad mõnikord draamaklubis teevad - välja arvatud juhul, kui tulemus oli palju lahedam.
1 läbilõige
Kuidas draakonid kõlavad? See oli üks küsimustest, mida helirežissöörid, kes töötavad Game of Thronesis, pidid endalt küsima. Õnneks ei pidanud nad millegi suhtes truuks jääma, sest me ei tea tegelikult draakonite tekitatavaid helisid. See jättis küll ruumi loovusele, kuid mitte liiga palju. See, et meil pole päriselus inspiratsiooni ammutada, ei tähenda, et nad võiksid draakonid kõlada nii, nagu nad The Voice: Westeros proovisid.
Sarnaselt olendite füsiognoomiale võetakse nende hääl tegelikelt loomadelt. Saate helikujundaja paljastas, et nad kasutavad selliseid asju nagu kiljuvad linnud, putukad ja roomajad ning Drogoni allkirja nurrumiseks kilpkonnad paarituvad. Täpselt nii, üks draakonite jaoks kasutatav heli on vahekorraga kilpkonnad. Õnn saate vaatamisel pärast seda teada saada!