20 hullumeelset asja, mida järeltulijatest teavad ainult tõelised fännid
20 hullumeelset asja, mida järeltulijatest teavad ainult tõelised fännid
Anonim

Kui algupärane järeltulijate film 2015. aastal välja tuli, puhusid elavad visuaalid, hämmastav koreograafia ja hüpnotiseeriv muusika nii lapsed kui ka täiskasvanud.

Film jälgib klassikaliste Disney kaabakate lapsi ja nende elu Kadunud saarel, kus rahumeelse Auradoni valitsejad kuninganna Belle ja kuningas Adam (ehk ka metsaline) on kurikaelad riigist välja ajanud.

See tähendab, kuni prints Ben kutsub mõned kurikaelad oma kooli õppima.

Ehkki peamine demograafiline osa, mida Disney turustas, olid lapsed, on loo põhisõnum - et keegi pole oma olemuselt hea ega halb ning loevad meie enda valikud - muutnud sarja populaarseks ka vanema publiku seas.

Nüüd, kui Descendants 3 on välja kuulutatud 2019. aastaks, on aeg mõnda järeltulijate pisiasju enne kolmanda osa jõudmist väikesele ekraanile värskendada.

Nimekiri sisaldab mõningaid lõbusaid fakte kahest esimesest filmist, kuid mitte ühtegi kinnitatud teavet järeltulijate 3 kohta, nii et kui soovite esietenduse ootuses jääda 100% spoilerivabaks, olete täiesti kindlates kätes. Kui te pole aga teist filmi näinud, minge kindlasti enne kaugemale vaatama minekut.

Siin on 20 hullumeelset fakti, mida järeltulijatest teavad ainult tõelised fännid.

20 järeltulijat ei olnud algselt muusikal

Järeltulijatel on Disney ajaloo kõige köitvamad bopid, nii et võib olla üllatus, et seda ei kavandatud algselt muusikalina.

Tegelikult oli see algselt ühte veeretatud tegevus, seiklus ja komöödia.

Kuid kui tööstusharu legend Kenny Ortega oli projektiga seotud, otsustas meeskond, et on üsna rumal seda muusikalist mitte teha. Lõppude lõpuks sai Ortega kuulsuse oma kinomälestiste, nagu Newsies, Dirty Dancing ja High School Musical, kallal.

Lisaks on ta tuntud ka koostöö pärast popkultuuri ikoonidega nagu Cher, Michael Jackson ja Gloria, kes hullutavad Estefanit. Isegi kui te ei tunne tema nime ära, tunnete enam kui tõenäoliselt ära tema koreograafia.

Nii tundus päris suur raiskamine, kui filmi muusikat ei tehta selle koreograafiakuninga eesotsas.

Samuti on hea, et nad seda muutsid - mõlema filmi avamine on meeldejääv ja lõbus. "Südameni mäda"? "Viise, kuidas olla kuri"? Muidugi, kurikaelad otsustavad esimese filmi lõpus tublid olla, kuid kindlasti teevad nad pahalase esteetilise väljanägemise.

Lisaks oli neil kahe tüdruku vahel hingestatud duett, rõhutades naissoost sõprust selle asemel, et kaks tüdrukut poja vastu üksteise vastu panna.

19 Cameron Boyce'il oli mitu kehapaari

Näitlejate noorim, Cameron Boyce, sündis 1999. aastal ja oli kõigest viisteist aastat vana, kui nad 2014. aastal esimestel järeltulijatel peamist fotot alustasid.

Kuna ta oli alaealine, oli ta tööseaduste tõttu seadusega kohustatud ennetähtaegselt lahkuma.

Ühe neljast peaosatäitjast puudumine tähendab, et lavastusmeeskonnal oli vaja palgata keha täitmiseks topelt, et ta saaks filmimise õigel ajal lõpetada.

Keha duubeldamine pole filmitööstuses ilmselgelt haruldane - need võimaldavad lavastusmeeskonnal kasutada peaosatäitjate aega tõhusamalt, hilisemal ajal pildistades, ning kaitsevad nende turvalisust, kui neid pole koolitatud kaskadööriks.

Selgub aga, et meeskond pidi palkama rohkem kui ühe trikduubli.

Boyce on paljastanud, et lõpuks pidid nad talle palgama umbes viis kehadubletti. Tal polnud mitte ainult kaskadöördubli, vaid ka tantsudublett ja mitte üks, vaid kaks pildidubelit.

Kui järele mõelda, on päris hämmastav saavutus leida nii palju inimesi, kes võiksid mõistlikult mööda minna, kui Boyce. Samuti, kuigi ühtegi nende nägu ekraanil ei näidata, olid neil kõigil ilmselt Boyce'i kaubamärgiga freckles.

18 Kostüümikunstnik Kara Saun viibis projekti rajal

Saksamaal sündinud disainer Kara Saun oli populaarse moedisaini tõsielusaate Project Runway esimene hooaeg.

Ta tuli Jay McCarrolli järel teiseks, kuid on hakanud kujundama rõivaid mõnele päris suurele nimele, sealhulgas Queen Latifah, Mary J. Blige ja Project Runway saatejuht Heidi Klum.

Ta alustas New Yorgis asuvas moetööstuses, kuid on hargnenud ka kostüümikunstiga.

Tema pikk nimekiri muljetavaldavatest ainepunktidest sisaldab Ameerika parimat tantsumeeskonda, mitut Comedy Centrali rösti ning loomulikult ka järeltulijaid ja järeltulijaid 2.

Ühes intervjuus paljastas Saun, et stsenaariumi kaks lehekülge teadis ta, et peab lihtsalt järeltulijatega tegelema, rõhutades, kui ahvatlev oli võimalus töötada selliste ikooniliste Disney kurikaelte ja kangelastega nagu Maleficent ja Cruella de Vil.

Kurikaelsete laste kujundustes ammutab ta tugevat inspiratsiooni nende vanematelt. Näiteks lisab ta Malile rohelise ja draakoni kujunduse, kuna Maleficentist saab draakon, kes hingab Uinuvas kaunitaris rohelist tuld.

Oma eduga nii moetööstuses kui ka meelelahutustööstuses on Saunist saanud eeskuju igas vanuses inimestele.

17 järeltulijat oli Sofia Carsoni esimene film

Cameron Boyce ja Dove Cameron kuulusid mõlemad juba Disney Channel'i koosseisu.

Booboo Stewart oli osa Videviku frantsiisist. Sofia Carson oli aga virtuaalne uustulnuk, kes sattus tähelepanu keskpunkti, kui ta sai Evie rolli järeltulijatesse, tema kõigi aegade esimese filmi, ja poiss, milline hämmastav esimene projekt.

Ta sai ekraani jagada Broadway legendi Kristin Chenowethiga Wicked kuulsusest.

Ta õppis koreograafiat ja sai režissööri Kenny Ortegalt, kes oli keskkooli muusikalise sarja tüüril, ning koreograafiafilme nagu Ferris Buelleri vaba päev ja Dirty Dancing, töötades koos muusikahiiglastega nagu Cher ja Michael Jackson.

Öelda, et järeltulijad muutsid tema elu, on tõepoolest alahinnatud. Aasta pärast järeltulijate vabastamist esines ta 2016. aasta Raadio Disney muusikaauhindadel - nii tegid ka Ariana Grande ja Gwen Stefani, kes on mõlemad tõelised ikoonid.

Asi on ka selles, et isegi kõigi nende väljakujunenud nimede seas hoiab Carson selles filmi käitumises kindlasti ennast, tuues elu Evie kaarele.

Kõige tipuks kasutab ta oma värskelt leitud kuulsust lõplikult: ta ei pelga oma Kolumbia juurtest, inspireerides uut põlvkonda väikesi tüdrukuid nagu tema.

16 Sofia Carson vajas tegelaskuju sisseelamiseks 2,5 tundi

Kõik filmides olevad inimesed on ülimalt üllatunud - nende kujundus kujundab nii Auradoni kui ka Kadunud saare elust suuremat kujundust.

Naistegelased on eriti välja mõeldud, nii palju, et Sofia Carsonil kulus iga päev selle rolli ettevalmistamiseks kaks ja pool tundi.

Pealegi on tohutu osa tema tegelaskujust Evie tema moemeel, nii et tema kostüümid on seni mõlemas filmis olnud täiesti meelt lahutavad ja keerukalt detailsed.

Carsoni erinevatel erksinistel parukatel kuluks korralikuks panemiseks tund aega.

Kõigi Kenny Ortega koreograafia intensiivsete juuste piitsutamise juures oleks olnud ülioluline mitte ainult veenduda, et parukad näeksid head välja, vaid ka tagada, et need püsiksid kindlalt peal.

Kellegi peast alla lendava kelmika paruka tõttu suure hulga muusikalise numbri lähtestamine koos lugematute lisade ja muude liikuvate osadega tekitab tohutu viivituse.

Hoolimata sellest, kui kaua kogu parukas, meik ja kostüümiprotsess aega võttis, armastas Carson näha ennast Evie'ks muutumast, kuna ta oli vaimustatud meigist.

Lisaks kasutas ta aega lõõgastumiseks, stseenide vaatamiseks ja muidu eelseisvaks päevaks valmistumiseks - seega polnud see sugugi halb ajaveetmise viis.

15 Cameron Boyce pleegitas juukseid tegelikult

Kui Dove Cameronil ja Sofia Carsonil kulus igavesti nende metsikult erksate värviliste parukate selga panek, siis Cameron Boyce pleegitas oma loomulikke tumepruune juukseid plaatinablondina varjundiga, et mängida muret tekitavat Carlosat, Cruella de Vil'i koera kartvat poega.

Ehkki ta ei pidanud enne iga võtet tundide kaupa meigitoolil istuma, ei olnud see ka tema jaoks pargis jalutuskäik. Ta ütleb, et pleegitusprotsess võttis salongitoolil aega kuus tundi ja kindlasti pidi korrashoid olema ka tagumikus suur valu, kuna plaatinablond on teadaolevalt keeruline juuksevärv, mida säilitada, kui sa pole sellega sündinud.

Pealegi teeb intensiivne pleegitamine ka teie juuste ja peanaha tervisele palju, nii et see on tõsine pühendumus just seal.

Jätkamiseks näib siiski, et Boyce lõpuks ikkagi kasutas parukat, hoides oma loomulikult tumepruunid juuksed geeliga tagasi paruka korki all.

Raamatu “Ways to be wicked” jaoks paljastab ta, et nad kasutasid sama kohevat parukat, mida kasutati järeltulijates 2, kuid nad libistasid juukseid juuksegeeliga tagasi, et saavutada rohkem järeltulijatele 1 tüüpi välimust.

14 Järeltulijatele tehti üle 1500 kostüümi 2

Pärast esimest filmi "Järeltulijad" otsustas kostüümikunstnik Kara Saun kohe, et kui peaks olema järge, nihutab ta piire veelgi - ja ta ka tegi seda, Kuna frantsiis on seatud alternatiivsesse muinasjutuuniversumisse, on kõik tegelaste varustus üsna suurejoonelised, alates Uma halva piraadikuninganna välimusest (osa sellest, mida Saun on nimetanud "Scallywag Swag") kuni Evie erinevate sartoriaalsete aistinguteni.

Kuid nii suure koosseisu ja mitme suurejoonelise, laialivalguva stseeni ja arvukate lisadega sai garderoobi meeskond lõpuks üle 1500 eritellimusel valmistatud kostüümi, mis loodi sageli nullist ja käsitsi. Oh, ja paljud asjad on maksimaalse funktsionaalsuse tagamiseks eemaldatavad, mahutades kõike alates teravast näpistamisest kuni peadpööritavate tantsudeni.

Eriti ühe kleidi valmistamiseks kulus üle 100 jardi kangast - Vabadussammas on 101,7 ja Big Ben umbes 105 jardi.

Kuigi näib, et pole ametlikku kinnitust selle kohta, milline täpne kleit nii palju kangast võttis, kuid me teame, et see on üks Mali kleididest, mis on osa tervest kollektsioonist, mille Kara on nimetanud "The Princess Punk Collectioniks".

Arvestades, kui palju uhkeid kihte on Mali kotiljonikleidis, oleme valmis kihla vedama, et see on 100-jardine kleit või vähemalt selle lähedal.

13 järeltulijate näitlejannade kingade suurus on sama

Eriti kohane on see, et Sofia Carson paljastas, et järeltulijate 2 näitlejannad kannavad sama kinga - ta mängib filmisarjas nutikat moekunstnikku Eviet.

Kostüüme oli umbes 1500, kuid võib-olla olid garderoobi meeskonnal asjad veidi lihtsamad, kui kõik peamised näitlejannad kannaksid sama suurusega kingi.

Muidugi pole nii, et nad oleksid filmimise ajal tegelikult üksteise kostüümikingi kandnud, aga kui te pole kunagi lavastuse kallal töötanud, võib algselt ühele tegelasele mõeldud kostüümitükk paremini töötada kellegi teise jaoks.

Kuigi ilmselgelt ei vahetanud nad kostüümijalatsid igal teisel vaatepildil, laenas Carson, et nad laenasid üksteise kingi.

On selge, et järeltulijate rühm on aastatega lähedale jõudnud ja kindlasti on nende suhetele ainult lisanud võimalus saada laiemat kingade valikut. Lõppude lõpuks, kellele ei meeldi vana hea riietus sessioon lähimate sõpradega, kes proovivad üksteise riideid?

Kuna Evie kirg elus on moedisain, pole kahtlust, et seda uuritakse järeltulijates 3, kuid siin on lootust, et tegelased saavad ka riideid laenates siduda või isegi üksteisega teeskleda.

12 Sofia Carson ei teadnud, et järeltulijad on muusikalised

Ilmselt toimus muutus Järeltulijatest muusikalifilmiks muutmiseks üsna hilja. Sofia Carson kuulas välja mulje, nagu oleks tegemist mitte muusikalise filmiga (välja arvatud üks lugu nimega “Bad to the Bone”, mis on “Rotten to the Core” eelkäija).

Tegelikult ei teadnud ta isegi, et seda värskendati tegelikuks muusikaks, kuni tema agent helistas talle kaks nädalat enne peamise pildistamise algust.

See on hea, et ta kasvas üles lauldes ja tantsides. Viimase hetke uudised ei heitnud teda siiski välja, öeldes, et ta on tegelikult põnevil võimaluse üle nii laulda ja tantsida kui ka tegutseda.

Kummalisel kombel vihjas Booboo Stewart samas intervjuus, et ta teadis vähemalt kuu aega ette, sest hakkas oma esinemisoskuste täpsustamiseks kuu aega enne laskmist lauluvõistlust ja tantsutunde võtma.

Mõõdukas ajaskaala seab küsimärgi alla, kuidas neil õnnestus kõigi suurte tantsunumbrite salvestamiseks ja proovide tegemiseks aega pigistada, eriti kuna Carson paistab kogu filmi vältel täielikult oma elemendis.

Siiski, hei, lõpptulemus näeb hea välja, isegi kui Carson visati viimasel hetkel nii suurde muusikalisse lavastusse, nii et me ei kurda.

11 Booboo Stewart kuulati välja prints Benile

Mitchell Hope on suurepärane kui meeldivalt kohmakas, kuid täiuslikult võluv prints Ben, Auradoni troonipärija ning kuninganna Belle ja kuningas Adami poeg. Kas teadsite siiski, et Booboo Stewart läks algul ka seda rolli lugema?

Pole sugugi ennekuulmatu, et näitlejad kutsutakse üles teatud rolli jaoks ja siis kutsutakse tagasi hoopis teise tegelaskuju jaoks.

Isiklik esinemine toob näitlejatele kindlasti välja ühe külje, mida casting’i režissöörid ei näe isekasseti ega mõne muu virtuaalse castingu meetodi abil, nii et isiklikud vibreerimised võivad lavastusmeeskonna meelt täielikult muuta.

Kuid see paneb meid mõtlema, millised võiksid olla järeltulijad, kui Stewart oleks olnud peamine armuhuvi.

Võib-olla tõmbaks ta juuksed tagasi kuninglikesse kuklitesse, selle asemel et voolata vabalt, kui ta Jafari poja Jayna Kadunud saarel laastab.

Kuid paraku ei soovinud loomemeeskond tantsijat Beni rollis, et tegelasele haavatavam element välja tuua. Stewart saab Jay tegelaskaare edenedes siiski kasutada õrnemat külge.

Pealegi oleksime filmis „Kas ma mainisin” jätnud kasutamata Mitchelli boogie.

10 Kenny Ortega hoidis koreograafiat muutmas

Vaatamata nii suure filmi keerulisele valamise protsessile oli valamise protsessi lõpptulemus enam kui täiuslik.

Protsess ei olnud siiski ilma oma väljakutseteta. Sofia Carson, Booboo Stewart ja Cameron Boyce ütlevad kõik, et Kenny Ortega muutis pidevalt järeltulijate esimese filmi avanumbri „Rotten to the Core“ koreograafiat.

Ilmselt õpiksid näitlejad koreograafia õppima hommikul, et hiljem hiljem tagasi tulla ja öelda, et seda tuleb ikka ja jälle muuta, liikudes tantsupausil edasi-tagasi erinevat tüüpi mulgustamisliigutuse vahel.

See polnud näitlejate jaoks ainus keeruline hetk. Stewart lisas, et “Set It Off”, mis on Descendantsi finaal, oli tal eriti raske tulistada.

Ehkki nad kõik olid proovide ajal tantsu ühes suunas õppinud, pidid mõned koosseisud sisaldama viimase hetke muudatust, tehes liigutusi vastupidi, kuna käigud keerati vasakult paremale.

Muidugi pole nii ennekuulmatu, et nii filmimuusikali kui ka lava-muusikali puhul toimuvad kohapeal muudatused, kuid nii palju teavet tuleb sisestada, kuid paindlikkus püsida - see pole lihtne ülesanne.

See tähendab, et võib-olla võivad nad tulevikus väikese varustusena välja anda erinevaid variatsioone - see oleks huvitav pilk loomeprotsessi.

9 Sofia Carson kuulati Audrey ette

Sofia Carson käis algselt prints Beni tüdruksõbra, printsess Aurora (aka Uinuva kaunitari) ja prints Phillipi tütre Audrey rollis.

Ta ütles, et kogu esinemisprotsess kestis umbes kolm kuni neli kuud ja kuigi imes, et ta esialgu Audrey rolli ei saanud, sai ta pärast kuid kestnud protsessi lõpuks lõpuks hoopis Evie rolli.

Sarah Jeffery oli Audreyna täiesti täiuslik, kuid on huvitav ette kujutada, milline oleks olnud Carsoni kujutamine.

Muidugi, Evie tuleb järeltulijate alguses välja nagu väike närviline, kuid seda seetõttu, et ta kuulab oma ema, Kurja Kuninganna juhiseid kuningliku abielu lihtsalt kotti panemiseks. Hiljem näitab ta palju enesekindlust ja teda võib pidada lihtsalt teismeliseeas pisut snoobiks, kui ta jätab Mal'i mured ja ebamugavused järeltulijate 2 alguses kõrvale.

Nii et pole raske kujutada, kuidas Carson suunab Evie seda külge ja võimendab seda tema hüpoteetilise Audrey kujutamise jaoks.

Lisaks saab Carson näidata Evie juhtimisoskusi, kui ta juhatab kurikaelad (pluss Beni) tagasi Kadunud saare juurde, kui Mal põgeneb. Carson saaks täielikult hakkama ka Audrey tegelaskuju mesilasema aspektiga, Kuid kokkuvõttes valiti õiged rollid õigetele näitlejatele, kes elustasid erksavärvilise maagilise universumi.

8 taifuuni ajal võeti film "Chillin 'Like a Villain"

Teine keeruline muusikaline number, mida oli võimalik tulistada, oli „Chillin 'Like a Villain”, ehkki see ei olnud ühegi inimese tehtud valiku põhjuseks.

Ei, stseeni oli raske lõpetada, sest nad filmisid seda taifuuni ajal. (Neile teist, kes tegelikult ei tea, mis taifuun on, on see sisuliselt sama mis orkaan või troopiline tsüklon, lihtsalt regionaalsete erinevuste tõttu erinev termin.)

See oli meeskondade ja meeskonna viimane päev kohapeal, seega oli ülimalt oluline, et nad lõpetaksid laskmise õigel ajal, olenemata ilmast. Numbrit tulistati Vancouveris tegutsevas tehases.

Ilmaga võitlemine ei tähendanud siiski pelgalt taustamüra vastu töötamist, kuna see kujutas endast ka potentsiaalset ohtu ohutusele, mis omakorda tähendas, et meeskond pidi kõik endast oleneva püüdma hoida kõiki rahulikult.

Lõppude lõpuks pidid nad olema "chillin", mitte "panickin" nagu kaabakas.

Tõenäoliselt ei saanud lõplike filmimaterjalide põhjal öelda, et kasse ja koeri sajab. Jõuk naelutas selle koreograafia, kui nad õpetasid Benile, kuidas kadunud saarele sobitumiseks vähem hea mees olla.

Näitlejad hoidsid oma jahedust ja ka nende tegelased.

Hatley lossis lasti maha 7 "viisi olla kuri"

See järeltulijate 2 naeruväärselt kaasahaarav ja vapustavalt eepiline avamisjärjestus tulistati Kanadas Victoria linnas asuvas tegelikus lossis.

Hatley lossi ametliku veebisaidi andmetel oli see algselt Royal Roadsi sõjakolledži kadettide ja ohvitseride ühiselamu.

Pärast Toyal Roadsi sõjakolledži sulgemist 1995. aastal kasutatakse seda hoonet nüüd Royal Roadsi ülikooli administraatorihoonena. See on üle sajandi ajalooga riiklik ajalooline paik ja seal on üle neljakümne toa.

Seina - ja lihtsalt seina - ehitamine läks maksma üle 75 000 dollari, sama tegi ka konservatoorium, mis pakkus tubadele värskeid lilli.

Kahjuks ei saa lossi enda juurde tuba broneerida, et oma Auradon Prepi unistusi välja elada. (Tõsiselt, kui arvestada, kui ekstravagantne on kogu pärand, maksaks tõenäoliselt teie esmasündinu ja teie kuningriik siiski ööbimine.)

Kuid seni kahes järeltulijafilmis nähtud kaadri ja mõnede Hatley lossi pakutavate fotode põhjal näib interjöör olevat sama hingemattev kui välisilme.

Loss on aastate jooksul osutunud ka populaarseks võttepaigaks, seal on filmitud selliseid lavastusi nagu Smallville, X-Men 2 ja Deadpool.

6 järeltulijat 2 inspireerisid West Side Story ja Hamilton

Kuna filmimuusikaligeenius Kenny Ortega oli lavastaja ja koreograafia eest vastutaja, ei tohiks siis üllatusena tuua, et Descendants 2 sai inspiratsiooni klassikalisest muusikateatrist nagu West Side Story.

Kui järele mõelda, annab kaabakate laste rivaalitsemine Uma piraatmeeskonnaga kindlasti haibud vs jetid.

Steven Vincent, Disney Channel'i muusika ja heliriba asepresident, toob konkreetse muusikali näidetena välja “It's Goin 'Down”, millest meeskond inspiratsiooni ammutas.

Laulu kirjutanud laulukirjutajate meeskond Rock Mafia ütleb, et stseen oli algselt kirjutatud sirge dialoogiga. Ortega ja Vincent otsustasid aga muuta dialoogi suureks muusikaliseks hetkeks, kasutades West Side Story ja Hamiltoni elemente.

Täpselt nii, meeskond lähtus ka Lin-Manuel Miranda kaasaegsest muusikalisest käitumisest ja ausalt, miks mitte?

Nii sündis räpplahing Uma ja Mali vahel Hamiltoni erinevate kabinetilahingute käigus.

Ammutades inspiratsiooni nii paljudest muusikalidest, pöördub loomemeeskond veelgi laiema publiku poole kui esimene film.

Vincent märkis, et Descendants 2 väljatöötamise põhiosa oli ehitada originaali kõige populaarsematele elementidele ja olla kursis kõigi uusimate trendidega ning proovida ennustada järgmise aasta popmuusika suundumusi.

5 Loojad päästsid Ursula võimaliku jätkumise jaoks

Isegi kui järge ei plaanitud, teadis loominguline meeskond juba, et kui järg peaks juhtuma, on Ursula selles populaarsuse tõttu esile toodud - ja loomulikult valivad nad ta.

Lisaks ikoonilisele antagonistile on Ursula popkultuuris tekitanud ka palju teadusdiskursusi naiselikkuse, feminismi ja kaabakate ümber.

Selgub aga, et merenõial pole nii palju ekraaniaega kui teistel kaabakate vanematel esimeses järeltulijate filmis. Selle asemel keskendutakse tema tütrele Umale, keda kehastab Hiina Ann McClain.

Muidugi ei ole Umal tegelikke kombitsaid nagu tema emal (mis paneb sind imestama, kuidas vanemad selles universumis toimivad), kuid tema kaunid mererohelised punutised ja ääretult rasked riided annavad mulje, kuidas kombitsad vingerdavad, kui ta tantsib, laulab ja räppib ja võitleb, andes sellest hoolimata tugevat Ursula vibreid.

Ursula teeb filmis lühiülevaate pärast filmi "Mis on minu nimi" ja hääle annab Whoopi Goldberg.

Pärast väikses merineitsis alistamist omab Ursula nüüd kala- ja kiibipoodi, kus Uma välja aitab. Poes on uhke ka suur silt, mis ütleb: "Sa võtad nii, nagu ma valmistan!" tõelises diivamoodis.

4 Hiina Anne McClain lõi väikese merineitsi

Hiina Anne McClain pole show-äri võõras. Näitlemist alustas ta 2005. aastal mängufilmis „Evangeelium“, olles vaid seitsmeaastane.

Eelkõige oli tal peamine roll Tyler Perry Payne'i majas, enne kui ta asus Disney Channel'i ringis oma peamise rolliga ANT talus.

Kui kogu seda tehnikat on aastatepikkune kogemus viljelenud, tegi McClain loomulikult mõned põhjalikud uuringud ja vaatas kakskümmend korda väikest merineitsi, et saada inspiratsiooni Ursula tütre Uma rollist.

Ta uuris seda, kuidas Ursula animafilmis liikus ja rääkis, leotades üksikasjalikult oma maneeris, et teavitada oma valikuid selle algse tegelasega.

Ehkki Ursula karjub filmi ainus stseen Uma vastu agressiivselt, ei jaga McClain kindlasti sama pahameelt kaabaka vastu kui Uma. Ta ütleb, et Ursula on üks tema kõigi aegade lemmik filmikurjategijaid, tuues põhjuseks oma soo ja suhtumise.

Samuti näete kindlasti McClaini Uma sarnast jaburat enesekehtestamist. Nii nagu Ursula tahab tridenti ja saab selle, tahab Uma võlukeppi ja saab selle. Nagu ema, nagu tütar.

3 Piraadid said omavahel sobivad tätoveeringud

Selles filmis pole kahtlust, et Uma vastutab kaabaka piraatide meeskonna eest, kes teeb kõik, et kaotatud saar üle võtta. Kõik võtavad tema sõna arvesse ja kummarduvad uue merekuninganna ees, kui ta juhatab nad teele, et asendada Mali saarel meeskond.

Hea uudis on aga see, et tegelikus elus piraadid Umaat ei karda - nad on tegelikult parimad semud.

Hiina Anne McClain paljastas oma sotsiaalmeediakontodel, et piraate mänginud näitlejad ja tantsijad said päriselus sobivad tätoveeringud, kui nad olid järeltulijate 2 filmimise lõpetanud.

Mõned tantsijad liitusid temaga tätoveeringupoes, samuti tegid seda Thomas Doherty ja Dylan Playfair, kes mängisid Harry Hooki ja Gilit, Uma kahte kõrvalhüppajat.

McClain kroonib oma Snapchati tätoveerimisprotsessi ja selgub, et nad kõik said ankrutätoveeringud, kuna nad olid piraadid. Ta sai ühe oma randmele, samal ajal kui mõned teised piraadid otsustasid nad oma vasikatele saada.

Kellega sobivate tätoveeringute saamine on alati tohutu pühendumus mitte ainult tätoveeringule endale, vaid ka suhetele, seega on jumalik tõdeda, et nende ekraanil kuvatud keemia aitas luua nende tugevad suhted tegelikus elus.

2 Sofia Carson jutustas audioraamatut

Evie mängimine järeltulijate filmides ajas Sofia Carsoni tähelepanu keskpunkti ja alustas oma karjääri.

See roll on teda ajendanud nii oma muusikat arendama kui ka esinema suurematel auhindadel. Kas teadsite siiski, et tal oli käsi ka järeltulijate raamatusarjas?

Täpselt nii: ta jutustas audioraamatute versioone.

Seeria on seatud nelikuks, mille viimane raamat peaks ilmuma 2019. aastal, nagu ka kolmas film.

Kõigi nelja raamatu autor on Melissa de la Cruz. De la Cruz on New York Timesi enimmüüdud romaanikirjanik ja võib-olla kõige paremini tuntud noorte täiskasvanute siniveriverite sarja poolest.

Esimene järeltulijate raamat on esimese filmi eellugu ja järgib Malit, kui ta kavatseb jäädvustada Draakoni pilgu, mis Pahatahtliku sõnul on kurjuse võti. Oma plaani elluviimiseks liitub ta kaabaka laste meeskonnaga, keda tunneme ja armastame filmidest.

See on võimalus rohkem teada saada mitte ainult Kadunud saare kohta, vaid see tugevdab ka suhteid nelja tuuma vahel ja mõjutab nende tekkimist.

Võite arvata, et nii suure frantsiisiga kooskõlastamine piirab De la Cruzi loovust, kuid ta selgitas, et tal on vabad käed oma ideed välja tuua ja raamatutesse lisada.

1 Dove Cameron ebajumalaks oma ekraaniema Kristin Chenowethi

Malil ja tema emal Maleficentil ei pruugi ekraanil olla kõige armsam ja armastavam suhe, kuid see ei kehti päris elus kindlasti.

Dove Cameron on oma ekraaniema Kristin Chenowethi ebajumalaks teinud juba alla seitsmeaastaselt. Olgem siiski reaalsed, kes seda ei teeks?

Staažika teatri- ja ekraaniveteranina on Chenoweth esinenud Broadway paljudes hittides, sealhulgas "Sa oled hea mees", Charlie Brown ja "Lubadused", "Lubadused". Teda tuntakse võib-olla kõige paremini selle poolest, et ta pärineb Galinda Hea rollist Wickedis. Teda võib näha ka oliivina karikakrates ja aprillis Glees.

Kõige selle kõrval on ta äge homoõiguste pooldaja, isegi kui see võõrastab tema konservatiivsemat fännibaasi, nii et pole üllatav, et Cameron vaataks Chenowethile otsa, jõudes nii kaugele, et kujundaks iseenda karjääri pärast väikest jõulisesopranit.

Samuti, nagu selgub, pole Cameroni kiindumus ühepoolne. Ta ilmus ABC Newsi saates, kandes kaelakeed, mille Chenoweth talle kinkis.

On kergendus teada, et nende tegelik suhe pole kusagil nii mürgine kui Mal ja Maleficent. See, et nad suudavad nii veenvalt kujutada pingelisi ema-tütre suhteid, hoolimata nende armsast suhtest ekraanivälisel ajal, näitab lihtsalt nende mõlema näitlejaoskust.

---

Kas teil on Disney järeltulijate kohta veel mingeid saladusi ? Jagage neid meiega kommentaarides!