Nukumaja on veidra pardi looja Joss Whedoni palju tähistatud loomingus. 2009. aastal Foxil debüteerinud Dollhouse rääkis loo Echo (Eliza Dushku) - naisest, kelle mõistus on pühitud ja keda saab jäljendada erinevate isiksuste ja võimetega, lähtudes Nukumaja individuaalse missiooni vajadustest, mida varjab Rossum Corporation.
Nukumaja oli keerukas, kõrge kontseptsiooniga näitus isegi Joss Whedonile. Tundus, et see sobib 00-ndate rebastele halvasti, kuna see õitses turvalisematel, tavapärastel tõsielusaadetel ja telekomöödtidel. Kaasajal telemaastikul on hõlbus ette kujutada, kuidas Dollhouse kaabeltelevisioonil või voogesituse teenusel õitseb, kuid televisiooniga seoses on Whedon sageli oma ajast pisut eespool.
Saade oli Whedoni viimane ettevõtmine televisioonis enne suurele ekraanile migreerumist ning see on keeruline ja tume saade, mis polariseeris nii üldist publikut kui ka Whedoni enda fännibaasi. Saate lavastus oli kurikuulsalt murelik, kuna Whedon põrkas võrguga kokku ja tal oli alguses raskusi isegi oma visiooni sõnastamisega. See osutub oma teise ja viimase hooaja jaoks rahuldust pakkuvaks sarjaks, kuid oli palju vaieldavaid momente, mis lõppesid Whedoni suurima pettumusega.
Need on 16 saladust nukumaja taga, millest teil polnud aimugi.
16 Eliza Dushku murdis käe seriaalifinaali filmides
Nukumaja sarja "Epitaph kaks: tagasitulek" sarja finaalis nägi show uuesti esimese hooaja finaali "Epitaph One" düstoopilist tulevikku. Teine hooaeg näis algusest peale olevat selle tumeda tulevikuga kokkupõrkekursusel ja “Epitaph Kaks” edastas peaaegu igati, muutes Dollhouse'i maailma viimase peatüki midagi sarnast Mad Maxi lühifilmiga.
Finaalis oli kuulsalt teatavaid vastuolulisi surmajuhtumeid ja isegi tegelik elu kandis õnnetut kaotust. Eliza Dushku kannatas filmimise ajal murdunud käe. Peaaegu justkui kaja kanaldades peitis ta vigastuse oma garderoobi alla, suutes ikkagi futuristliku tagumiku ühe käega lüüa. See on hämmastavalt sümboolne etendusele, mille näiliselt oli üks käsi juba esimesest päevast alates selja taha seotud.
15 Seal oli tühistatud veebiserver
Saate esilinastuse eel arutles Whedon entusiastlikult, et igal saate episoodil oleks vastav veebisood, mis laiendaks saate sissekande teemasid ja süžeed. See oli kindlasti 2009. aastal võrguseeria jaoks ambitsioonikas idee, kuid Whedon oli just lahti tulnud dr Horriblesi ajakirja Sing-Along ajaveebist, mis polnud mitte ainult kriitiline edu, vaid oli ka tohutult mõjuvõimeline veebipõhise levitamise pioneer.
Kuid Dollhouse'i veebikaubamajad ei olnud kunagi pinnale jõudnud.
Kunagi polnud ametlikku põhjust, miks seda kunagi ei juhtunud.
Tõsiasi, et saade oli eetrieelsed teemad hästi dokumenteeritud, ja asjaolu, et oli selge, et see ei saa kunagi Foxi reitingu võitjaks, tähendas, et ebatõenäoline, et keegi võrgus oleks tahtnud kõrvalise sisu jaoks raha kulutada.
14 Olivia Williamsi kihlatu jättis ta teise naise juurde
Olivia Williamsi pööre Nukumaja amoraalse režissööri Adelle DeWittina oli sarja meeldejäävaim etendus. Adelle motivatsioon oli alati pisut ähmane, kuna ta hoidis asju vestist lähedal, varitsedes löriseva kaabaka ja ebatõenäolise liitlase vahel minutist minutini. Ta osutus hooaja teisel hooajal üllatavalt kihiliseks tegelaseks, kui ta liitus vandenõumeeste meeskonnaga, kes kavatses Rossumi maha võtta.
Williams pidi ka reaalse maailma isiklikus elus silmitsi seisma mõnede kadestusmatute katsumustega.
Tema seitse aastat kestnud suhted näitleja Jonathan Cake'iga lõppesid, kui ta lahkus naisest vaid mõni nädal enne nende pulmi teise naise, tulevase doktor Who Who'i toetava mängija Jemma Redgrave'i juurde. Lool oleks õnnelik lõpp, sest Williams on dramaturg Rhashan Stone'iga õnnelikult abielus alates 2003. aastast.
13 Ohtlik filmimine saates "Sihtmärk"
Sarja teises episoodis "Sihtmärk" nägi Echo koos välimehega, kes viib ta seiklema sügavale kõrbe, kus ta kavatseb nende kuupäeva lõpetada, tappes ta surma. Kuna Boyd ei saa teda aidata, peab Echo oma elu eest ise hakkama saama. See määras sarja tooni mitmel viisil, veelgi enam kui algne osa.
See on episoodi ahistav seadistus ja selgus, et selle filmimine oli sobivalt reetlik.
Režissöör Steven S. DeKnight kinnitas, et metsad, milles nad episoodi filmisid, olid täis märatsejaid, massilisi mesitarusid ja äärmuslikke temperatuure. Asukoha saamiseks vajalikud auklikud mägiteed viisid DeKnighti isegi lõunasöögi kaotamiseni.
12 Joss Whedoni truudusetus
Joss Whedon on olnud kultuseikoon juba üle kahe aastakümne. Ta on selle aja jooksul vaielnud palju kordi, kuigi peaaegu alati on selle põhjuseks olnud midagi ekraanil kuvatavat, olgu selleks Buffy või Ultron Age keerukas sooline poliitika või tema kurikuulus meelehärm armastatud tegelaste tapmise pärast.
Whedon leidis end uuel vastuolulisel territooriumil 2017. aastal, kui tema endine naine Kai Cole kirjeldas nende abielu lahutamist pommikarbis op-ed, väites, et Whedon pettis teda nii füüsiliselt kui ka emotsionaalselt, vahel ka oma showde tähtedega.
Whedon otsustas oma lastele Cole'iga lugu pidades sisuliselt kommentaare mitte pakkuda, kuid see on paljastus, mis teda ikka veel jälitab ja on aastate jooksul haritud "õiglase feministliku liitlase" mainele tõsist kahju.
11 Eliza Dushku valus minevik
Eliza Dushku osatäitmine kajana oli Dollhouse'i süda ja hing - mootor, mis tõukas kogu ettevõtet edasi. Dušku on endiselt ainult 30-aastane, kuid ta on olnud meie filmi- ja teleekraanidel peaaegu 90-ndate aastate algusest pidevalt kohal.
Enamik vaatajaid sai temast esmakordselt teada Arnold Schwarzeneggeri märulifilmis "Tõesed valed", milles ta peaosas oli kuberneri tütar. Kuid see, mis pidanuks Dushku jaoks olema suurepärane peavoolu debüüt, osutus traumeerivaks õudusunenäoks.
Liikumise Me Too järel paljastas Dushku, et teda ründas True Lies'i stuntkoordinaator Joel Kramer. Ta väitis ka, et pärast seda, kui Kramer oli juhtunuga silmitsi seisnud, sai Dushku vigastada kassa ajal, mille eest Kramer vastutas tema ohutuse eest. See on kohutav kuritarvitamise lugu, mis on Hollywoodis liiga tuttavaks saanud.
10 misogünistilist alatooni
Joss Whedon on aastate jooksul kasvatanud feministina mainet, alustades Buffyga - naissõdalase looga, kes võitleb mitte ainult öiste deemonite ja koletiste vastu. Angel ja Firefly ei teinud selle maine edendamiseks tegelikult kuigi palju, kuid ka nemad ei taandunud seda tegelikult.
Kuid Dollhouse'is oli midagi lahti. Saade oli kujunduse järgi lugu naisest, kelle vaimu ja keha kasutasid varjatud, patriarhaalsed jõud. Nukumaja kaldus mõnikord selle stsenaariumi häirivasse reaalsusesse pisut liiga entusiastlikult, jõudes ohtlikult lähedale nende asjade omamisele, mida taheti mõista.
Saade sai sellest toonilisest veidrusest enamasti juba teisel aastal üle, kuid esimesel hooajal on seda väga palju.
9 Foxil polnud aimugi, kuidas seda reklaamida
Peate Foxi pärast peaaegu kahetsema. Nad olid enne Fireflyga tuksunud palju armastatud Whedoni projekti kallal, sundides selle kasutusele võtma ja reedeõhtusesse surmapesasse viima. Tundub ülimalt ebatõenäoline, et Whedon oleks jõudnud Foxisse teise kõrge kontseptsiooniga sarjaga, kui teda poleks sunnitud.
Whedon kujundas sarja Eliza Dushku ümber, kes oli toona Foxiga sõlmitud tootmistehingusse.
Ettenägelikult polnud Foxil - domineerisid tol ajal protseduuride ja komöödiate kaudu - ettekujutust, kuidas propageerida identiteedi ja teadvuse sarju, nagu räägiti külma, dehumaniseeriva ulmepüssi kaudu. Nukumajast ei tulnud ilmselt kunagi hitti, kuid selle nõrk, segane turunduskampaania hukkus selle enne debüüdi.
8 Hooaja üks finaal polnud Ameerikas kunagi eetris
Sarja armastatuim episood pole kunagi Ameerikas eetris olnud ning sellel oli mõni ebatavaline päritolu. Pärast sarja originaalse piloosiepisoodi lammutamist vähendati esimese hooaja episoodide arvu kaheteistkümneni. Foxi võrgul polnud mingit probleemi madala reitinguga ja kalli sarja vähem vähem jagu õhutada, kuid Foxi produktsioonifirma vajas siiski kolmeteistkümnendat osa rahvusvaheliste ja DVD-de väljaandmiseks.
Tulemuseks oli “Epitaph One”, episood, mis hõlmas vähe tavapärastest osatäitjatest ja oli midagi sellist, mis oli seotud selle hooaja kümme aastat kestnud hooajaga, kus Dollhouse'i tehnoloogia on relvastatud, luues düstoopia.
Pilk sellest tulevikust pakkus ahvatlevaid näpunäiteid selle kohta, kus show võib oma teisel hooajal lõppeda, ja see oli piisavalt veetlev, et paljudele esimese hooaja eksimustest andeks anda. See on lihtsalt kahju, et enamik inimesi ei näinud seda etenduse ajal.
7 Dr Saundersist pidi saama keskealine mees
Praegu on see peaaegu nali, et Joss Whedon ei saa end aidata samade näitlejate ikka ja jälle kasutamisel. Dollhouse'i staar Eliza Dushku töötas tõepoolest koos Whedoniga esmapilgul justkui umbkaudsete servade tapja Usk Buffy the Vampire Slayeri. Whedon on oma uuema tööga üritanud seda mainet eemale peletada, kuid see oli Dollhouse'iga endiselt täies hoos.
Dr Saunders kavatses algselt olla vanem mees, kuid roll muudeti ümber, kui Amy Acker sai kättesaadavaks.
Acker on Whedonverse'i lemmik, kes varastas ja purustas miljonite fännide südamed Winifred Burkle on Angel. Tema versioon Saundersist osutub Dollhouse'is pöördelise tähtsusega mängijaks, eriti selle tumedamaks, keerukamaks teiseks hooajaks. Raske on ette kujutada selles rollis kedagi peale Ackeri.
6 Whedon pidi oma viie hooaja kava jagama kaheks hooajaks
Üldiselt pole hea mõte mitu hooaega ette joonistada, eriti kui teete Foxi jaoks ulmesaadet. Joss Whedon oleks ilmselt pidanud paremini teadma, kuid ta leidis, et Dollhouse'i kontseptsioon on teda nii võtnud, et ta joonistas pika mängu, mille kohta ta pidi mingil tasemel teadma, et tõenäoliselt ei saa ta kunagi võimalust öelda.
Saate kurikuulsalt vaevatud esimene hooaeg ei puudutanud tegelikult isegi suuremaid plaane, mida Whedonil laos oli, kuid show üllatusliku uuendamisega teiseks - ja peaaegu kindlasti lõplikuks - hooajaks tähendas Whedon vähemalt oma plaanide kiirendamist ja oma loo dramaatiliselt vähendatud kujul rääkimist sõiduplaan.
Irooniline, et tulemuseks oli läbimurre, bonkerside teine hooaeg, mis on endiselt üks paremaid asju, mida Whedon on eales teinud.
5 Boyd Langton polnud algselt kavas olla suur paha
Harry Lennixi Boyd Langton oli üks Dollhousei kõige sümpaatsemaid tegelasi. Endist kopikat, kes töötab Echo käitlejana, esitleti teda kui ühte vähestest moraalselt kompromissitu tegelaskuju saate pimedas, dehumaniseerivas maailmas.
Boydi viimase hetke paljastamine, kui Rossum Corporationi juht oli šokk, oleks tohutu alahindamine.
Sellel on põhjus - Boyd ei olnud algselt kavas sarja ülima suureks halvaks. Kui saadet teiseks hooajaks pikendati, mõistsid produtsendid, et see on tõenäoliselt lõpp, ja nad soovisid, et kõik keelpillid tõmbav mees oleks keegi, kellega publikul oli mingisugune seos. Boyd oli nende jaoks kõige mõistlikum. See on endiselt üks saate kõige vastuolulisemaid valikuid.
4 See viis Whedoni võrgu-TV vannutamiseni
Pärast Buffy seitsmeaastast suhteliselt sujuvat purjetamist jahvatati Joss Whedon võrgtelevisiooni hämarate hammasrataste abil aeglaselt hamburgerilihaks. WB tühistas Buffy spinoff-ingli põhjustel, mis ikka veel trotsivad põhiloogikat nii reitingute jõu kui ka loomingulise elujõu tipus. Foxi tulekukkumine Fireflyst on praeguseks peaaegu legendiks muutunud - juhtum, kui võrk sisuliselt teeb näituse hukka, enne kui see eetrisse oli tulnud mõne hingematvalt rumala segamisega.
Nukumaja oli Whedonile viimane õlekõrs.
Selgelt ei uskunud Fox saadet, sekkus selle loomeprotsessi ja viis ta reedeõhtusesse surmapaika. See oleks Whedoni viimane tavaline telesaatemäng seniajani, sest peagi nihkus ta Avengersi filme suunava piletikassa poole.
3 Whedon oli šokeeritud, et sai teise hooaja
Kirjutamine nagu Dollhouse'i esimesel hooajal väga varakult seina peal - see oleks veel üks ja tehtud Joss Whedoni jaoks; teine kiire tühistamine Firefly veenis. Tõsiasi, et Fox keeldus hooaja viimast episoodi “Epitaph One” isegi õhutamast, näis seda punkti koju viivat.
Juhtus midagi väga kummalist - saadet pikendati teiseks hooajaks.
Keegi ei suutnud seda uskuda, kõige vähem Whedon ise. Fox tegi seda veidral kombel peamiselt selleks, et vältida Whedoni kuulsalt kirgliku fanbaasi viha - õppetundi, mille võrk sai kindlasti teada pärast Firefly röövimist. Vaatamata põhjendustele võimaldas see imepärane üheaastane noomitus Whedonil näitusemaailma põneval viisil laiendada ja muuta see midagi palju enamat kui ühe hooaja misfire.
2 Fox viis Whedoni küpsetest teemadest tagasi
Üks osa sellest, mida Whedon leidis Dollhouse'i maailmas nii veenvalt, oli servituudi vältimatu alltekst. Tehti selgeks, et valdav osa nukkudest ei teinud põnevaid spioonimissioone, vaid nad renditi välja kui arukad orjad. Whedon oli kavas kasutada seda saadet seda aspekti, et kommenteerida otseses maailmas soolise võrdõiguslikkuse poliitikat.
Fox oli selle väljavaate suhtes sügavalt ebamugav, eelistades, et saade säilitaks nädala lõbusama lõbutsemise ja väldiks selliseid keerulisi ühiskondlikke probleeme, mis juhuslikud vaatajad välja lülitaksid. Lõppkokkuvõttes polnud sellel vahet, sest saate keerukas eeldus ja Foxi enda küündimatus lülitasid juhuslikud vaatajad välja enne, kui nad kunagi pidid võrgutelevisioonis hakkama saama nii kohutavate kui avameelsete täiskasvanute teemadega.
1 Parandamata piloot
On raske ette kujutada, et Joss Whedon ei näinud, mis tulemas on. Pärast seda, kui Fox süütas entusiastlikult saate 13-st episoodist koosneva saatega tavapärasest pilootprotsessist väljaspool, arvas ta tõenäoliselt, et töötab koos juhtivtöötajatega, kes mõistsid tema nägemust ja kavatsesid teda toetada.
Pärast esimese episoodi valmimist oli Fox sügavalt rahul.
Esialgne episood andis liiga palju saate pikka mängu ära ja tundus, et see päädis protseduuriformaadiga, mida Fox lootis.
Whedon - kes tunnistas, et piloodil on probleeme - retoonis selle episoodi, kavatsedes, et see oleks show teine osa, kuid Fox polnud ikkagi rahul. Lõpuks kasutati seda osade jaoks kogu show esimese hooaja jooksul. See oli ebasoodne algus ja halb enesetunne stuudio enesekindluse suhtes etenduse vastu.
---
Kas teil on veel mõnda Dollhouse'i trivia, mida jagada? Jätke see kommentaaridesse!