15 kõigi aegade kõige hirmutavamaid telesaate episoode
15 kõigi aegade kõige hirmutavamaid telesaate episoode
Anonim

Telesaadete kunstilised võimalused võivad aastate jooksul hüppeliselt suureneda, kuid vähesed arvavad, et telesaated on peamine õudusallikas. Pole raske aru saada, miks see nii on. Lõppude lõpuks võime elada teledraamade kuldajal, kuid õuduste televisioon pole viimastel aastatel olnud nii silmapaistev. Isegi selliste show'de nagu The Walking Dead domineerides reitingusõidus ja American Horror Story jäädes fännide lemmikuteks, on õuduste televisiooni žanr tervikuna langenud rasketel aegadel.

See ei olnud alati nii. Teleajaloole tagasi vaadates leiate mitte ainult telesaateid, mis suutsid olla sama hirmutavad kui nende filmikaaslased, vaid ka selliseid, mis on veelgi hirmutavamad. Isegi need saated, mis pole kõigi aegade õudusjutud, või isegi õudussaated, on ikkagi võimelised tootma seda ühte uskumatult hirmuäratavat episoodi, mida me kunagi ei unusta. Tõepoolest, mõnikord on neid üksikuid episoode, mida mäletame kaua pärast seda, kui saade, milles nad ilmusid, on ajaloost tuhmunud. Sellepärast peate kummarduma nende telesaadete õudse ülimuslikkuse ees, hoolimata sellest, kuidas tunnete väikese ekraaniga õudusi tervikuna.

Siin on kõigi aegade 15 kõige hirmutavat telesaadet.

15 kaugekõne - hämariku tsoon

"Kaugkõne" ei tule tingimata meelde, kui enamik inimesi mõtleb kõigi aegade suurepäraste hämariku tsooni episoodide peale. Sellel puudub selliste kannete ikooniline olek nagu "Inimese teenimiseks", "Õudusunenägu 20 000 jala juures", "Maskid" või "Elav nukk". Kuid see anonüümsus on osa sellest, mis muudab selle nii tõhusaks. Erinevalt eelnimetatud episoodidest pole "Kaugkõnet" lõputult parodeeritud ja kopeeritud nii kaugele, et selle tõhusus on vähenenud. Selle asemel saate seda vaadata täpselt nii, nagu vaatajad aastaid tagasi tegid.

Noh, kui suudate terrori seista, see on. "Kaugkõne" on lugu noorest poisist, kes on vanaemaga väga lähedane. Loomulikult on ta laastatud, kui naine ära läheb. Ta on tegelikult nii laastatud, et hakkab vanaemaga "rääkima" mänguasjatelefoni kaudu, millega nad varem mängisid. Mis algab süütu toimetuleku mehhanismina, muutub selgelt tumedamaks, kui poisi vanemad hakkavad telefoni teises otsas hääli kuulma. Veelgi halvem näib, et need hääled räägivad, et noor poiss tapab end vanaemaga ühinemiseks. Ohus olevad lapsed teevad seda alati hirmuäratavaks, kuid see teeb selle lapse elu reaalselt hirmutavaks just selle meetodi abil.

14 Ja kõik läbi maja - jutud krüptist

Nii nagu kogu Tales From The Crypt puhul, on õiglus ka selle klassikalise Tales From the Crypt episoodi keskne teema, kus on esindatud ahne naine, kes on just tapnud oma mehe kindlustusraha kogumiseks. Tema plaani teeb keeruliseks asjaolu, et jõuluvanaks riietunud põgenenud vaimne patsient langeb lihtsalt maja juurest ära ning naise, tütre ja nüüdseks lahkunud mehe surnukeha hõivatakse.

Sellel episoodil on sama tõhus kui kahel põhjusel. Üks on Robert Zemeckise suund, kes kasutab asjatundlikult kõiki klassikalisi jõuluvärve ja -teemasid, et seada lava, mis tundub nii soe ja tuttav. Lühidalt võiksite selle episoodi hõlpsalt segi ajada Home Alone, A Christmas Story või tosina muu puhkuseklassikaga. Teiseks võtmekomponendiks on veterantegelasest näitleja Larry Drake'i hiilgav teos, kes mängib stalker Jõuluvana ilusa säraga. Tema maniakaalne rõõm ainult eskaleerib väga pingelise olukorra ohu ja muudab selle nii, et ainus süütu pidu on vaene väike tüdruk, kes lihtsalt ootab jõuluvana.

13 mänguväljak - Ray Bradbury teater

Ray Bradbury teater oli HBO üks esimesi originaalse programmeerimise katseid. Sarnaselt lugudega krüptist oli see antoloogia stiilis saade, mis rääkis igal nädalal erineva loo. Kuid erinevalt Tales From the Crypt, tugines see rohkem vaheajale kui šokile. Näiteks on "Mänguväljak" lugu lapsepõlvetraumadest, mille peaosas on William Shatner, kes ei luba pojal teiste lastega mängida kiusamisjuhtumite tõttu, mida ta ise oma elus kannatas.

Suur osa sellest episoodist on klassikaline lugu oma hirmudest ülesaamiseks ja minevikust lahti laskmiseks. Lõpupoole võtab "Mänguväljak" siiski otsustavalt pimeda pöörde, uurides mõtet, et oma deemonitega silmitsi seismine ei anna alati positiivseid tulemusi. Sellel episoodil on üleloomulik element tänu mõne jubeda deemonliku lapse olemasolule ja kõne all oleva mänguväljaku maagilistele omadustele, kuid see, mis selle episoodi tõepoolest teiega kleepima paneb, on see, et see esitleb end meeliülendava jutuna kogu 90% -l selle käitusaeg - enne kui vaiba enda alt välja tõmmata sellise otsaga, mida on raske aktsepteerida.

12 Pilgutus - arst, kes

Doktor Kes ei uuri sageli õuduste valdkonda, kuid kui see juhtub, osutub see peaaegu alati uskumatult tõhusaks. Kogu lugupidamise korral selliste episoodide suhtes nagu "Kesköö" ei saa aga olla nii, et "Doctor Who" episood tõuseks kunagi "Blink" -i silmitsi puhta terroriga. Süžee on pisut keeruline, kuid siin mängitav üldine lugu on see, et Doktor ja Sally kohtuvad rea ingellsete kujudega, mis esmapilgul ei tundu sugugi nii ebaharilikud. Kuid kiiresti avastatakse, et kui te neid ingli kujusid ei vaata, on neil võime liikuda nii, nagu nad soovivad.

See on uskumatult lihtne eeldus (seda on isegi Mario mängud uurinud), kuid tänu sellele episoodi pildistamise viisile on see siin hirmuäratav. Saate kiiresti aru, et selle episoodi loogika on see, et kui kaamera on kujudel, siis nad ei liigu. Täieliku abituse tunne, mida te kogete, kui kujusid ei vaadata, kuna neljanda seina murdmise taktika on juba aastaid kummitama Whovians.

11 Intsident mägiteel ja väljaspool seda - õuduse meistrid

Õudusemeistrid polnud kõik, mis see olla võis. Idee koondada kõik õuduse suurimad tegijad antoloogiasaatesse panustamiseks tundus olevat hea, kuid etenduse kvaliteet varieerus nädalast nädalasse nii metsikult, et vaatajad leidsid peagi, et ei suuda sellest kinni pidada. Ja jälle on võimalik, et selle esietenduse kvaliteet oli nii hea, et need, kes seda vaatasid, teadsid, et etendus ei suuda kunagi midagi nii head toota.

See episood (kirjutatud ja režissöör Don Coscarelli „Phantasmi kuulsusest“) järgneb noorele naisele, kes kohtub pärast oma auto metsas kukkumist füüsiliselt ja vaimselt väänatud sarimõrvariga, kelle nimi on Moonface. Selle klassikalise õudusfilmi eelduse teeb keeruliseks asjaolu, et ka noor naine juhtub nii, et ta on asjatundlikult koolitatud ellujäämisuurija, kes on enam kui võimeline ennast kaitsma. Võite arvata, et selline võimekas potentsiaalne ohver rikub osa episoodi õuduse elemente, kuid Moonface'i hirmuäratav kujundus ja asjatundlikult rakendatud šokihetked tagavad, et jääte kogu aeg õudseks. Muidugi ei kahjusta ka tõeliselt ootamatu keerdkäik selle pärandit.

10 Punky ohtu - Punky Brewster

Punky Brewster? See lapsendatud tüdruku kohta käinud saade, mis kestis 80ndatel vaid paar aastat, kui peaaegu iga toona tundus, ükskõik kui hea see oli, vähemalt viis hooaega? Nii uskumatu kui see ka poleks, et see saade, mis ennekõike kõik teised, sisaldaks ühte kõige hirmutavamaid episoode, mida televisioonis eetris on olnud, peate sellesse usaldama. Esiteks, teeme selgeks, et selle episoodi nii hirmutav suurim põhjus on see, et te ei näe seda kunagi tulemas. Punky Brewster oli nii süütu, kui saated said.

See halloweeni eriline polnud aga kindlasti süütu. Erinevalt teistest Halloweeni sitcomi eripakkumistest, mis viskavad valemisse paar plastikust ämblikku ja kutsuvad seda päevaks, morfiseerib see Punky episood ootamatult David Lynchi happelise reisikogemuse ette teatamata. Selle kaheosalise episoodi viimased minutid viskavad vaatajasse nii palju häirivaid visuaale, et inimesed ei suutnud end uskuda, et nad vaatavad saadet, kui nende telekava oli neile kinnitanud, et nad on eetris. Isegi tänapäevani tekitasid mõned fännid, kes olid selle episoodi ajal noored, kahtluse, kas nad mäletavad seda õigesti.

9 Lonely Souls - kaksikpiigid

Võimalik, et Punky Brewster esitas üheks õhtuks üsna muljetavaldava David Lynchi jäljenduse, kuid see ei suutnud kunagi meest ennast väikese ekraaniterrori ajal peksta. Kui Twin Peaks oli "Lonely Souls" eetris selleks ajaks reitingute languses ja osa oma esialgsest publikust kaotanud, tahtsid fännid, kes mõne loova jämeda plaastri kaudu saatesse takerdusid, ikkagi meeleheitlikult teada saada, kes tappis Laura Palmeri. Nad teadsid, et saavad mingil hetkel sellele küsimusele vastuse, kuid vähesed lootsid, et see antakse niimoodi.

Mõni on jõudnud seda episoodi nimetada David Lynchi parimaks teoseks ja pole raske mõista, miks. Suur osa kiitust on seotud neljaminutilise järjestusega lõpu poole, mis mitte ainult ei paljasta, et Leland Palmer on mõrv, vaid näitab ka seda, et Lelandi valdab salapärane jõud. Hüppelõikude abil õnnestub Lynchil mõrvapaigale kaasata nii Leland kui ka üksus (tuntud kui Bob), et luua selline silmnähtavalt õõvastav hetk, mida etendus kuude kaupa kiusas.

8 See on minu koer - kuus jalga alla

"See on minu koer" on selle nimekirja jaoks veider sissekanne. Kuus jalga alla võib olla saade surma kohta, kuid selles episoodis pole midagi üleloomulikku. Selle asemel on see Six Feet Underi jaoks üsna tavaline väljasõit, mis muutub palju huvitavamaks, kui David otsustab keha üle linna vedades valida Jake nimelise autostopi. See otsus viib peagi sündmusteni, mis õigustavad iga korduvat hoiatust autostoppurite pealevõtmise kohta, kuna Jake hakkab Davidit piinama, samal ajal lohistades teda metsikuks, impulsiivseks sõiduks.

Jake, keda näitleja Michael Weston geniaalselt mängib, on ilmetu loodusjõud, mille sarnaseid on vähesed psühhootilised väljamõeldud tegelased kunagi suutnud võluda. Suur osa krediiti peab siinkohal minema kirjanikele, kes viivitavad asjatundlikult Jake'i ilmutuse kui absoluutse maniakiga viimase hetkeni, kuid rolli müüb Weston. Olenemata sellest, kas ta röövib kauplust, sunnib Taavet suitsetama või vahendab Davidile lihtsalt valesid lubadusi, kui varsti see kõik läbi saab, on Jake elava õudusunenäo ekspertide juhend.

7 peegel, peegel - hämmastavad lood

80ndatel, kui filmidelt televiisorisse siirdumist peeti endiselt selle slummiks, otsustas Steven Spielberg viia oma anded telerisse, et käivitada Amazing Stories. Selle asemel, et lihtsalt oma nime näitusele visata ja tšekke koguda, õnnestus Spielbergil tegelikult meelitada projekti üsna muljetavaldav hulk Hollywoodi talente. Veelgi parem, kui ta tegelikult kirjutas suurema osa saate episoode. Selle konkreetse episoodi on kirjutanud näiteks Spielberg, tähed Tim Robbins ja lavastaja Martin Scorsese (tõsiselt).

Kaasatud anne ilmneb kohe alguses. "Peegel, peegel" on kõik õudusromaanikirjutaja kohta, kes hakkab oma kodu ühe peegli peal nägema väga hirmutavat fantoomilikku olendit, kui ta on end sekvestreerinud, et oma viimast romaani lõpetada. Probleem on selles, et keegi teine ​​ei näe seda nägevat. Selle episoodi hiilgav kvaliteet on see, et see suudab tõhusalt kahtluse alla seada, kas fantoom on tõeline või on autor just nii hull. Selleks ajaks, kui selgub, et Freddy Kruegeri moodi olend on tõepoolest ehtne artikkel, lõpeb episood veenvalt tumeda lõpuga, mis seob kõik tõhusalt kokku.

6 Amelia - terrori triloogia

Terrorismi triloogia on selles loendis pisut petlik, arvestades, et see on tegelikult televisiooniks loodud antoloogiafilm, kuid kuna "Amelia" on selle antoloogia episood, saab see lőpu. Aastate jooksul on ülejäänud kaks selles antoloogias kajastatud episoodi suuresti unustatud - ja õigusega. Nad pole kohutavad, kuid on täiesti unustatavad. See sissekanne on aga ajaproovile vastu pidanud. See on lugu Amelia-nimelisest naisest, kelle tänapäevase elustiili segab Zuni fetišnuku saabumine posti. See nukk elab peagi ellu ja hakkab Ameliat kogu maja taga jälitama.

Miks seisab see lugu nii paljude teiste lugude üle, mis käsitlevad mõrvarlikke nukke ja elutuid esemeid, nagu näiteks Lapse mängu? Osa selle kurikuulsusest on seotud nuku enda kujundusega. Zuni fetišnukk on koheselt hirmutav artikkel, mis lööb ürgsel tasandil hirmu. Teine efektne element, kummalisel kombel on episoodi käitamisaeg. Pisut üle 15 minuti pikkune lugu ei kannata kunagi tüdimust ja tekitab selle asemel täielikku terrori murrangulises tempos.

5 tuvi põrgust - põnevik

Thriller oli 60-ndate aastate krüpti lugu Tales From The Crypt, kuna see kohandas klassikalisi pulp-õuduslugusid antoloogia lugudeks. Aegade tõttu puudus see aga alastusest, sisust ja keelest, mis teenis Tales From The Crypt kultusklassi staatuse. See võib tunduda päris suur puudus, kuid tõesti, see lihtsalt sundis telekirjanikke leidma loovaid viise, et tõugata piire, millest nad pääseksid. Kusagil pole see ilmsem kui kurikuulsas loos, mida tuntakse nimega "Tuvid põrgust".

See pealkiri jätab mulje, et see on lugu mõnest tapjast linnuparvest (erinevalt sellest kuulsast Alfred Hitchcocki filmist), kuid tegelikkuses räägivad see kahest vennast, kes satuvad autoõnnetuse järel kurja vaimu poole. See episood on ühes osas pseudomurjutav film, kus nähakse, kuidas nad põgenevad selle vaimu kirvesmõrvari füüsilise vormi eest ja sisenevad varjupaika otsima kummitavasse mõisa. See mõis on loo teine ​​osa ja see varustab ehmatust tohutute annustega. Olete varem näinud miljon kummitavat majalugu, kuid selliseid on üsna vähe. See pole ainult hirmujuttude teemapark; see on hirmu enda tihedalt konstrueeritud uurimine.

4 Valge karu - must peegel

Kui kirjeldate musta peeglit kellelegi, kes pole seda kunagi näinud, on varukirjeldus tavaliselt selline: “See on nagu tumedam videviku tsoon, mis keskendub tehnoloogiale”. See on kasutatav kirjeldus, kuid see ei anna päris täpselt etenduse enamuse tegelikku kavatsust. Must peegel on pigem meie tänapäeva paroodia, mis on maskeeritud õudusjutuna. Selle õudused on meie enda ühiskonna ja selle poole, kuhu me liigume, valusalt täpse uurimise tulemus. Sellel reeglil on siiski üks hõõguv erand.

"Valge karu" näib olevat Black Mirrori näidendist, kuidas tänapäevane videviku tsoon võiks välja näha. See algab looga naisest, kes näib kannatavat amneesiahoogu, mis muutub veelgi ohtlikumaks, kui ta leiab end keset paki järeleandmatuid jahimehi. Olukordade müsteerium koos jahimeeste terroriga tekitab palju õudust, kuid "Valge karu" teenib oma Videvikuvööndi võrdlusi tänu oma keerdkäigu kvaliteedile. See on üks väheseid õuduse meelelahutuse keerdkäike, mis tegelikult muudab loo iga kord, kui seda vaatate, paremaks.

3 Maja, mis suri surnuks - õuduste haamrimaja

Hammer House of Horror oli Hammer Films'i katse taaselustada televisiooni õudusžanrit samal viisil, nagu nad taaselustasid õudusfilmi žanri 60ndatel. Nende tehnikad olid ühesugused; õudne atmosfäär, klassikalised lood ja ohtralt verd oli kõik mängus. Üldiselt nende katse ei õnnestunud. Saade polnud halb, kuid sageli ei õnnestunud toota midagi sellist, mida televaatajad polnud varem näinud. Kui te aga kunagi mõtlete, mis saade võis olla, peate te ainult vaatama "Maja, mis suri surnuks".

Selles episoodis ostab noorpaar hea hinnaga kodu ainult selleks, et teada saada, et see jääb seal aastaid tagasi aset leidnud mõrvade järel kummitama. Olete seda lugu juba varem lugematu arv kordi kuulnud, kuid siis on Hammer alati olnud kiindumus klassikute üle vaatama. Nii nagu see oli nende klassikalistes Dracula ja Frankensteini filmides, annab see lugu uuele elule raske vere ja rabeme. "Maja, mis suri surnuks" on tõeliselt murettekitav teos, mille vistseraalne väärtus on aastatega ainult suurenenud. Tänapäevani on vähesed televisioonistseenid sama häirivad kui verejutud, mis selles episoodis toimub laste sünnipäeval.

2 Hush - Buffy The Vampire Slayer

Buffy The Vampire Slayer oli üles ehitatud mingil määral hirmule ja hirmul, kuid kaua aega pärast saate esimest hooaega said Joss Whedon ja meeskond aru, et just näituse tugevad küljed seal pole. Selle asemel võis Buffy saada asjatundlikult teostades nutikaid kontseptsioone, mis juhtusid nii, et üleloomulikus rüseluses oli palju rohkem läbisõitu. See oli rohkem tegelaskuju, mis hindas vaimukust hirmul.

Aeg-ajalt tooks Buffy aga episoodi, mis oli lausa kohutav. Kuigi sellised lood nagu "Keha" on hirmuäratavad, on võimatu mitte nimetada klassikaliselt hirmutavat "Hush" kui show suurimat õudusväljaannet. Kui episoodide ava- ja lõppminutid välja arvata, on "Hush" täiesti vaikne lugu. Alguses mängitakse seda tehnikat tegelikult naeru pärast. Varsti muudab aga "Härrasmeesteks" tuntud muinasjututegelaste jõugu tulek võimetusest rääkida ega hirmutada terrorit, mida ei arvestataks. See, kuidas härrased hõljuvad kodust koju liikudes ohvrite südameid kogudes otse maapinnast, asetavad nad kohe televisioonikoletiste panteoni otsa.

1 kodu - X-Files

Sellel hooajal esitleb The X-Files'i neli osa kohe midagi pisut teistsugust. Muidugi tähendab see, et The X-Files'is sama erineva saate puhul on erinev siin üllatavalt normaalne. Ameerika tagamaades asuv väänatud perekond võib kindlasti hirmutada (The Texas Chainsaw Massacre ja paljud teised filmid on seda tõestanud), kuid vaevalt, et see näib agentide Mulderi ja Scully pingutuste vääriline. Liiga kaua osutub see perekond siiski palju kõrgemaks Mulderi ja Scully - või mõne muu inimese - kohusetundest.

"Kodu" pole lihtsalt kaugel kõige hirmutavamast X-Files'i episoodist, mis eales tehtud; see on kaugel televisiooni parim õudustund. Mõnikord, kui kuulete, et mõni episood on televisioonist keelatud, raputab pead ja mõtleb, kas see on tõesti vajalik. "Kodu" puhul on ime, et see pani selle üldse lainele. Jao lõpus toodud implikatsioon selle kohta, kuidas see perekond neljakordse amputeeritud ema abiga elus püsib, on tõenäoliselt kõige keerukam televiisor, mida eetris olnud. Noh, vähemalt võimaliku erandina koduse sissetungi stseenist, mis juhtub hetk enne seda.

---

Mis on teie arvates kõigi aegade kõige hirmutavam teleepisood? Andke meile kommentaarides teada.