Tähesõdade universum lendas hiljuti PR-asteroidide väljale, Phil Lordi ja Chris Milleri ootamatu lahkumisega pealkirjata Han Solo spinoff-filmist. Jagamine tekkis "loominguliste erinevuste" tõttu - arvatavasti lavastajate ja Lucasfilmi juhi honcho Kathleen Kennedy, aga ka stsenarist Lawrence Kasdaniga.
Ükskõik, mida me teame selle kohta, mis Han Solo lordil Lord ja Milleri käe all ilmnes, põhineb see peaaegu täielikult anonüümsete siseringite andmetel. Siiski on üks asi, mida me teame: Ron Howard on uus vastutav mees.
Kui te ei tunne Ron Howardit, teate tõenäoliselt vähemalt tema tööd. Ehkki ta on osalenud mitmes Oscari nominatsioonis (ja kahes võidus), ei saa Howard alati temale kuuluvat krediiti. Kuigi loodetavasti see muutub, kui ta on selle Han Solo filmi viimases lõigus sisse lülitanud.
Kuid praegusel kujul on tema profiil juba sama lai ja mitmekesine kui Steven Spielbergil ning see hõlmab filme igas žanris, mida võib ette kujutada. Komöödiast sci-fi-ni kuni ajaloolise draamani on väike Ron Howard seda teha.
Kui te joonistate Howardi loomingu osas ikka tooriku või soovite tagasi vaadata mõnele tema parimale teosele, siis siin on 15 Ron Howardi filmi, mida vaadata, kui olete Han Solo pärast mures.
15 Apollo 13
"Houston, meil on probleem" on dialoogirida, mis kostab kõikjal filmihuviliste kõrvus. See sündis mitte keegi muu kui Ron Howard - koos stsenaristide William Broyles juuniori ja Al Reinertiga.
Apollo 13 oli ilmumise ajal tohutu hitt ning võitis kaks Oscarit ja kandideeris veel seitsmeks. Imekombel polnud ükski neist Howardile, kes meisterlikult seda ajatu klassikat lavastas.
Film põhineb kolme mehe uskumatul tõelool, kes üritasid Kuule maanduda. "Proovitud" on siin optimaalne sõna, kuna teel Kuule satuvad kolm astronauti (keda mängivad Tom Hanks, Bill Paxton ja Kevin Bacon) oma laeval sisemisi kahjustusi.
Kui nad tahavad ellu jääda, peavad nad missiooni kaotama ja plaanima tagasireisi Maale. Apollo 13 on tänapäeval sama austatud kui ka teatrietendusel. Selle mõju on näha mängides viimastes filmides, näiteks Marsi.
14 Paju
Kui ta kuulis Howardit uue Han Solo direktorina sisse loginud, andis George Lucas oma vanale sõbrale heakskiidutempli ja miks mitte? Lucas ja Howard on olnud kaaslased Ameerika Graffitist, varajastest Lucase filmidest, milles Howard mängis.
Howard oli ühel hetkel kaalunud filmi „The Phantom Menace“ lavastamist (vihjeid ohkavad ohked selle eest, mis oleks võinud olla). Mõlemad tegid 80. aastate lõpus uuesti koostööd - seekord režissööri toolil oleva Howardiga - filmi põhjal, mis põhines Lucase loole: Willow.
Peaosas Warrick Davis - sage mängija Tähesõdade ja Harry Potteri filmides - keerutab Willow fantastilist lugu kääbusest, kelle ülesandeks on kaitsta last jubeda kuninganna eest. Filmis mängis ka Val Kilmer.
Willow ei avastanud ühtegi kriitilist fänni ega oma nime eriti kultust. Siiski peaksite Willowi igal juhul vaatama, sest see tähistab Ron Howardi sidet George Lucasega, ilma kelleta poleks isegi Han Solo tegelast, rääkimata filmist.
13 Rush
Howardi paljudest suurepärastest omadustest on üks tema viimistletud võime osata täpselt välja tuua tõsielulood, mis näivad olevat mõeldud suurele ekraanile. See kehtis Apollo 13 ja Howardi alahinnatud spordidraama Rush kohta.
Ühendades Chris Hemsworthi ja Daniel Brühli näitlejatalendid, keskendus Rush kahe võidusõiduautojuhi, James Hunt'i ja Niki Lauda legendaarsele rivaalitsemisele. Mõlemad võistlesid kogu 1970. aastate vältel vormel-1 võidusõidu kõrgete panustega areenil.
Rushil on vahe olla Howardi üks kõige tähelepanuta jäetud teoseid. Kuid see sai vähemalt Brühli ja Kuldgloobuse nominatsiooni ning alustas Howard ja Chris Hemsworthi töösuhet.
Lisaks paljudele positiivsetele omadustele võib Rush Tähesõdade fänne rahustada, sest see on ennekõike umbes kaks täitmatult kokutavat meest - mitte erinevalt ühest kortsuka välimusega nohikutarjast.
12 Külm / Nixon
Frost / Nixon on veel üks Ron Howardi film meeldejäävast rivaalitsemisest, ehkki efemeerne, palju ebatavalisem Hunt ja Lauda vaen. Pete Morgani näidendi põhjal jutustab Frost / Nixon ebatõenäolise loo sellest, kuidas varieteejuht David Frost tuli Richard Nixoni intervjueerima. Kuigi keegi ei oodanud intervjuust palju, pani Frost kuulsalt Nixoni kaamerasilma ütlema, et kui president midagi teeb, tähendab see, et see pole ebaseaduslik.
Kui mitte suur kassatöötaja, võib Frost / Nixon kindlasti väita, et on Howardi üks suurimaid kriitilisi õnnestumisi. Film sai viis Oscari nominatsiooni, sealhulgas üks Frank Langella Nixoni neetimisest.
Film kõndis Oscari õhtust eemale tühjade kätega, kuid vähemalt pidi Howard lisama oma kuulsasse karjääri veel ühe parima režissööri nominatsiooni. Samuti tõestas ta, et tal on osav käsi pinget tekitamiseks, mis võib tulla kasuks praeguse väidetavalt komöödiarohke Han-Solo filmi jaoks.
11 Vanemlus
Vaadates Ron Howardi IMDb-lehte, võib saada tonaalset piitsapilti, kui jälgite paljusid žanre, mille vahel lavastaja on aastate jooksul hüpanud. Tulles välja fantaasiaeposest, ulmelisest draamast ja veekogude kõrval asuvast romantilisest komöödiast, otsustas Howard lavastada ansamblina koguperefilmi. Lapsevanemlus pani kokku Steve Martini, Dianne Weisti, Rick Moranise, Keanu Reevesi ja isegi noore Joaquin Phoenixi auväärsed anded.
Komöödia-draama hübriid tõstis esile Buckmanite perekonna elu. Siin pole palju süžeed, vaid kolm patuse patriarhi (keda mängib Jason Robards) kolm järeltulijat elavad oma igapäevast elu, navigeerivad tööd, romantikat ja muidugi ka lapsevanemat.
Film suutis innustada edukat telesaadet (produtsent Ron Howard), mis kestis kuus hooaega NBC-s. Loodetavasti hüppab Howardi soov kujundada sarnaseid tegelasi Tähesõdade universumisse.
10 Kookon
Aastal, mil ikooniline, ajas rändav ekstravagants pühkis rahva (juhul, kui see oleks ebaselge, tagasi tulevikku), oli teistel ulmelistel kassahittidel raske silma paista. Eriti raske oli see ulmefilmi puhul, kus mängisid peamiselt eakad ansamblid.
Cocoonil ei läinud aga sugugi halvasti, väites, et ta sai toetava rolli parima naisnäitleja Don Ameche jaoks Oscari auhinna. Siiani jääb see eriti maagiliseks täienduseks Ron Howardi karjäärile. See sünnitas mõni aasta hiljem isegi mistahes ebaloogilisel põhjusel Ron Howardita järje.
Kui vana rahvakodu liikmed avastavad maavälise nooruse purskkaevu - tavalise välimusega ujumisbasseini kujul, mis on täidetud kummaliste kookonitega -, leiab iga kogukonnaliikme elu uue noorenduse.
Paraku lähevad asjad viltu, kui kookonite võõramaalased omanikud haigestuvad vanurite tagajärjel. Cocoon kaldub sentimentaalsete fännide maitsele lähemale, kuid on lõppkokkuvõttes hea näide Howardi võimest tõmmata südamelööke.
9 Ilus meel
Ehkki esmakordsel väljaandmisel on seda väga kiidetud, on A Beautiful Mind aastate jooksul oma sära kaotanud. See on üks vähem räägitud parima filmi võitjatest. Mõned võtavad kahtluse alla skisofreenia küsitava kujutamise, John Nashi teooriate ebaõige selgituse ja vähem imetlusväärsete hetkede üllatamise Nashi isiklikus elus.
Sellegipoolest on A Beautiful Mind hästi toiminud Oscari-sööda ulatuses, Russell Crowe ja Jennifer Connelly tähtesinemiste toel ning on tore teada, et film maandus Ron Howardi kätte kuldse kujuga.
Filmi teema John Nash oli kuulus majandusteadlane, kes seisis vaimuhaiguste käes silmitsi suurte võitlustega. Filmis kohtab Nash hallutsinatsioone, mis on nii usutavad, et ta hakkab arvama, et ta pole mitte ainult MIT-i professor, vaid töötab USA valitsuse heaks ka Nõukogude seaduste lõhkumisel.
Howardi film pälvis ta 2001. aastal parima režissööri Oscari, mis tegi temast esimese Oscari võitnud režissööri, kes juhtis Tähesõdade filmi.
8 Tagakülg
Vanemlus ja Froxt / Nixon kõrvale jättes on võimalik, et Backdraft sisaldab suurimat ansamblikoosseisu, kellega Ron Howard on kunagi töötanud. Vähesed režissöörid saavad võimaluse töötada ühes staaris nagu Robert De Niro, Kurt Russell, Donald Sutherland, Scott Glenn ja Jennifer Jason Leigh.
Backdraft võib olla kõigi aegade parim tuletõrjujate film. Tõsi, see on kitsas alamžanr, kuid see ei takista Howardi filmi metsikult meelelahutuslikus olemises - kui võib-olla samal ajal ka pisut üle dramaatilises plaanis.
Filmis mängivad Russell ja William Baldwin kahe vennana, mõlemad tuletõrjujad. Kui nad olid lapsed, suri isa tulekahjus ja sellest ajast alates pole need kaks liiga lähedal olnud. Pärast Baldwini tegelase osakonda astumist on aga vennad sunnitud koostööd tegema, kui kogu Chicagos vohab süütaja.
Backdrafti mäletatakse eelkõige hämmastava trikitöö tõttu. Nii võivad Tähesõdade fännid Han Solo funktsioonis oodata mõnusalt orkestreeritud tegevusstseene. See tähendab, et kui on järelejäänud järjestusi, mis vajavad Howardi tähelepanu.
7 Tuhkatriinu mees
Ehkki Crowe, kes oli taas Howardiga koos, oli Tuhkatriinu mehe täht, väärib depressioonkõrvaga poksi pilt rohkem tunnustust universaalselt armastatud Paul Giamatti Oscari nominatsiooni maandumise eest.
Giamattilt rööviti varem külgsuunas fantastilise juhtpositsiooni eest Oscari nominatsioon, kuid Tuhkatriinu mees heastas Giamatti tunnustuse puudumise. Giamatti ei läinud karikaga koju kurvalt, kuid ta väärib siinse hoogsa esinemise eest lõputuid aplause, nagu ka Howard, kes selle esinemise endast välja kutsus.
Tuhkatriinu mees dikteerib inspireeriva tõestisündinud loo James Braddockist, kes oli 1930. aastatel üllatav tagasitulek tagasi langenud poksijast. Braddock äratas paljude õnnelike meeleolu, mis tollal oli murettekitav osa riigist.
Film ei muuda poksifilmide osas uut rada, kuid jääb silma tänu elavale ajatajule ja mõnele põnevale võitlusstseenile. See tõestab ka Howardi võimet saada näitlejaid Oscareid, mis paneb uskuma, et ta suudab Han Solo staari Alden Ehrenreichi väidetavalt mitterahuldava etenduse kulgu parandada.
6 Pritsmed
Juba ammu enne seda, kui Spielberg alustas oma töösuhet Tom Hanksiga, oli Howard juba ära kasutanud näitleja väljendunud võimeid. Tegelikult hindas Howard Hanksit juba siis, kui ta oli veel oma näitlejakarjääri suures osas koomilises faasis.
Alles neli aastat hiljem sai Hanks oma esimese suure Oscari nominatsiooni. Howard mõistis, kui eriline oli Hanks juba varakult, ja tegi aruka otsuse panna ta sellesse üleloomulikku rom-comi.
Filmis Splash on Hanks keskmiselt armunud armunud mees, kes armub Daryl Hannahi mängitud merineitsi. Jah, merineitsi. Splash on tänaseni naljakas ja armas ning toimib parema kohtingufilmina kui viimati tehtud romantilised komöödiad.
Miks on see Han Solo filmi jaoks asjakohane? Nagu vanemlikkus, näitab ka Splash Howardi oskust võrreldavate tähemärkide esitamiseks. Samuti, kui Han Solo astub romantilisse suhtesse Emilia Clarke'i veel nimetu tegelasega, oleks Howardi abist eriti palju abi.
5 EDtv
Arva ära, kes on EDtv-s? Woody Harrelson ja arvake ära, kes on Han Solos? Samuti Woody Harrelson ja kes on mõlema režissöör (või vähemalt osaliselt viimase jaoks)? Ron Howard.
Kõik see tähendab, et Han Solo tähistab Howardi ja Harrelsoni teist koostööd, pakkudes tõsiasja, et Harrelsoni osa vajab filmimist järgmise kolme nädala jooksul või hiljem resootides. Kui see kõik kõrvale jätta, räägime sellest, kuidas Howard ja Harrelson esimest korda teed ristasid: EDtv.
Matthew McConaughey mängib videopoe ametniku Edina, kes valitakse telesaate reaalsuseks. EDtv oli järjekordne film, kus Ron Howard sai töötamiseks laia valikut andeid, antud juhul meelelahutusspektri kõikidest eri otstest.
Jenna Elfman, Martin Landeu, Ellen DeGeneres, Rob Reiner ja Dennis Hopper esinevad kõik filmis. Han Solo film pakub Howardile veel ühe suurepärase koosseisu, kellega ta saab koos töötada, sealhulgas Donald Glover, Michael Kenneth Williams ja Phoebe Waller-Bridge.
4 Lunaraha
Ron Howardi filmid ei muutu sageli liiga pimedaks, kuid Ransom on sügav erand. Kui teete Mel Gibsoni Gary Sinise vastu, muutuvad asjad kindlasti intensiivseks. Howard suutis võtta kaks hüperemotsionaalset isikut ja panna nad ühes filmis töötama ning tulemused olid enam kui soodsad.
Kriitikutele meeldis Ransom jätkuvalt hästi ja see jõudis lõpuks 1996. aastal viiendaks kassaedukuseks. Põnevus näitab nii Howardi oskusi filmitegijana kui ka masinatööstuses.
Gibson mängib multimiljonäri. Ta ja ta naine elavad koos pojaga luksuslikku elu, kuni ühel päeval poeg röövitakse. Kui röövijad nõuavad Gibsoni tegelaselt lunaraha, valib ta selle asemel raha otse-televisiooni vahendusel ja pakub selle preemiaks selle eest, kes otsustab oma poja päästa. Lunastus seob pimedatesse kohtadesse, kus te ei pruugi eeldada, et Parenthood and Splashi direktor satub. Ärgu kunagi öelgu, et Ron Howardil pole vahemikku.
3 Mere südames
Raamatust „The Heart of the Sea“ ei leidnud nii palju armastust, kui seda oodata võinuks. Paljud olid kohe huvitatud mõttest, kuidas Howard juhatab Moby Dickit mõjutanud tegeliku elu katastroofist filmi.
Haagised jätkasid hoogu, uhkeldades suurepäraste eriefektidega kõrgendatud mõõtmetega. Kahjuks oli reageerimine lõppkokkuvõttes nii kriitiliselt kui ka rahaliselt ebaõnnestunud. Sellegipoolest pakub In The Heart of the Sea visuaalset fronti ja hoiab hoogu kogu voolus.
Filmis kroonitakse 1820. aastal uppunud vaalapüügilaeva Essexi tõelist lugu. Essexi meeskond sattus vaalade rünnaku alla, mis osutus oma hävitamisvõimes peaaegu üleloomulikuks.
Filmis "The Heart of the Sea" saab au mõnede põnevate vaalapüügistseenide ja materjali jaoks, mis on ümbritsevam kui see, millega mõned Howardist harjunud olid. Film annab märku ka Howardi võimest kasvatada positiivseid suhteid näitlejatega, kuna see oli tema teine pingutus Chris Hemsworthi juures.
2 Kadunud
Puuduv on Ron Howardi raamatukogu teine tumedam köide, see puudutab ka lapse röövimist. Puudunute jaoks kutsus Howard üles oma meisterlikult kahe meistri: Cate Blanchetti ja Tommy Lee Jonesi näitlejatalente.
Jones oli sel hetkel võitnud Oscari oma töö eest filmis "Põgeneja" ning Blanchett jäi mõne aasta kaugusele The Aviatori võidust. Howardil õnnestus need ekraanil kokku saada filmis, mida paljud pidaksid kuulsa režissööri unustatud meistriteoseks.
Blanchett mängib 1885. aastal Uus-Mehhikos piiril naist. Kui tema tütar (keda mängib siin noor Evan Rachel Wood) röövitakse. Seejärel avab ta uuesti probleemsed suhted oma isaga (Jones), kes oli aastaid tagasi teda ja ema hüljanud.
Puuduvad kogusid Apache'i publikult kiitust nende filmis kasutatud keele ehtsuse eest. See on lihtsalt üks näide sellest, kuidas Ron Howard tegi veel ühe kaasakiskuva filmi.
1 öövahetus
Paberil öise vahetuse eeldus kõlab täiesti naeruväärselt. Pärast seda, kui surnud sutenöör on roolikambris üles kerinud, meelitatakse surnukuuri saatja prostitutsiooniäri alustama surnukuurist välja.
Henry Winkler (Howardi kaasnäitleja Happy Daysil) on kõnealune surnukuuri saatja, samal ajal kui Michael Keaton mängib töökaaslast, kes veenab teda prostitutsiooniga tegelema hakkama. Film, üks Howardi varasematest väljasõitudest, pälvis suures osas positiivseid hinnanguid ja on tänaseni kultuskomöödia.
Öine vahetamine nõuab läbivaatamist mõnel põhjusel. Esiteks näitab see Howardi soovi oma sõpru lähedal hoida. Ta sai siin taas kokku Winkleriga - seekord pigem juhatas teda kui mängis tema kõrval.
Mõlemad töötaksid taas koos arreteeritud arenduses, saates, mille Howard produtseeris ja jutustas ning kus Winkler oli korduva tegelasena. Howard hindas Michael Keatoni ka enne kedagi teist, andes talle tõuke, mis paneks ta rollidesse Beetlejuice'is ja Batmanis.
---
Han Solo spinoff-film jõuab kinodesse 2018. aastal.
Kas saaksite mõelda mõnele muule Ron Howardi filmile, mis tuletaks meile meelde, et Han Solo on kindlates kätes? Kuuleme sellest kommentaarides!