12 parimat märulifilmi, mida te pole kunagi kuulnud

12 kummalist päeva (1995)

Futuristlik lugu Lennyst (Ralph Fiennes), kes on tegelane, kes tegeleb virtuaalreaalsuse kogemustega, Strange Dayssai tuleviku osas palju asju valesti, kuid oli sellegipoolest suurepärane tegevusvälk. See kujutab kahanevat ühiskonda, kus massid pääsevad ainult vaesunud, kuritegevusega räsitud linnaelu kannatustest virtuaalse reaalsuse eskapismi kaudu. Mini-plaadid, mis Lenny kangastel sisaldavad, on varasema emotsionaalse elu ja kogemustepagasiga, mis on saadaval kõigile sobiva hinnaga. Tavaliselt annab ta ühel päeval oma varud, kuid leiab sellelt lindilt prostituudi mõrva. Endine politseinik, Lenny südametunnistus sunnib teda jälitama tapeti, kes lindi tegi, ja ta palub endaga partneriks hirmuäratava ihukaitsja Mace'i (Angela Bassett). Mida nad paljastavad, on suur vandenõu, mis tõmbab nad ohtlikult sisse.

Kummalised päevad on suurepärane film, kultus lemmik nagu ülejäänud see nimekiri. See ei pälvinud kunagi oma kaasaegsete tunnustust ega õhutanud iga kriitikut (ehkki Roger Ebert oli silmapaistev erand). See on aga lõbus põnev sõit ning Fiennesel ja Bassettil on ekraanil jälgimine lõputult lõbus. Režissöör Kathryn Bigelow saavutab oma filmidega „Hurt Locker“ ja „Zero Dark Thirty“ veelgi kriitilisema heakskiidu.

11 mesriini (2008)

Jagatuna kaheks peatükiks - Mesrine: K iller Instinct ja Mesrine: P ublic Enemy # 1 - igaüks neist filmidest kujutab endast kurikuulsa prantsuse kriminaali Jacques Mesrine'i erinevat osa elust, kellel oli meelt näiliselt igasuguse vägivalla ja pettuse eest.

Killer Instinct kroonib Mesrine'i tõusu: ta naaseb koju pärast Alžeeria sõjas sõduriks olemist, lendab "sirge" tööga ja laskub lõpuks kuritegelikule elule. Näeme, kuidas ta osaleb röövimistest nii Prantsusmaal kui ka välismaal, kuni võimud ta kinni võtavad ja vangi saadetakse. Seal kogub Mesrine uusi oskusi ja ta põgeneb. 60ndatel järgneb röövimiste, vanglapaisude ja isegi mõrvade jada. Ühel hetkel püüavad Mesrine ja üks Kanada kaasosaline massiliselt põgenemiseks kataloogi pääseda vanglasse.

Avalik vaenlane # 1 näitab Mesrine'i omapärase kuulsuse tippu Prantsuse uudistes ja kultuuris ning kroonib tema kiiret surma. Pärast kohtuniku röövimist kohtust põgenemiseks leitakse Mesrine ja paigutatakse La Sante'i, maksimaalse turvalisusega vanglasse, mida peetakse põgenemise tõendiks. Ja võite ära arvata, mis juhtub. Pärast veel paar aastat kestnud kuritegu kohtub leidlik gangster oma saatusega. Tuntud näitleja ja kriitiline kallike Vincent Cassell elab siin ka oma maine nimel, pakkudes suurejoonelist etendust, mis konkureerib ükskõik millises eluloolises kontekstis.

10 universaalset sõdurit: arvestamise päev (2012)

Paljud peavad oma frantsiisi parimaks filmiks, Universal Soldier: Reckoning Day sisaldab üllatavalt palju põhjalikkust ja tehnilisi andeid. Enne liputas Universal Universumi sõdurite sari. Sarja esimene film - mis tuli välja 1992. aastal - oli piletikassades mõõdukalt edukas ja aitas tugevdada staari Jean-Claude Van Damme ja režissööri Roland Emmerichi karjääri, kuid polnud eriti hea. Ja see on 1999. aasta järg olnud natuke halvem. Õnneks võttis režissöör John Hyams 2009. aastal sarja üle ja asus seda õigele kursile seadma, tuues ellu taaskord jutustuse taaselustatud eksperimentaalsetest supersõduritest.

Kuid alles Arvestuse Päeval leidis frantsiis oma keskme, mis on liiga halb, sest pärast kahekümneaastast schlocki ei kavatsenud enamik filmivaatajaid sellele sarjale muud võimalust anda.

Film on suurepärane, selles on mõned paremad põnevusstseenid, mille leiate ning sürreaalne toon, mis paneb B-filmi tundma osade kaupa peaaegu Lynchianit. Jean-Claude Van Damme ja Dolph Lundgren pöörduvad mõlemad oma rollide juurde tagasi, ehkki seekord rollide toetamisel. Saate staar on uustulnuk Scott Adkins, kes pani ekraanile märkimisväärse võitluskunstide ande.

9 Külaline (2014)

Enamik teist teab Dan Stevensi tema käest Matthew Crawleyna ülipopulaarses Briti perioodi draamas Downton Abbey. Nii et on omamoodi kummaline näha teda tegemas täielikku nägu, alustades armsast ja ebaolulisest kapist, kuni käitumiseni nagu 2014. aasta saates The Guest ilustamata pähklina. Kuid see pole peamine põhjus, miks inimesed pole sellest kuulnud: Enamasti on tõsiasi, et seda filmi mängiti vähem kui kahekümnes teatris, kui see USAs välja anti.

Kuid see on lõbus, hästi tehtud film. Stevensi tähed on karismaatiline, kuid metsik David Collins, mees, kes ilmub ühel päeval pere ukse taha, öeldes neile, et ta on veteran ja nende poja sõber, kes suri hiljuti sõjas. Perekond võtab ta endasse ja peagi on ta end perekonna struktuuris mugavalt sisse võtnud. Ta kaitseb tütart majapeol, õpetab nooremale pojale enesekaitse taktikat ja lohutab vanemaid üldiselt. Kuid lõpuks tulevad tema jaoks ohtlikud jõud ja perekond mõistab, et ta pole see, kes ta enda sõnul on.

Sellise klišeeliku loo puhul tõmbab The Guest selle aplommiga lahti, suuresti tänu vilunud juhistele ja Stevensi osatäitmisele.

8 mägipatrulli: Kekexili (2004)

Hoolimata massimeediaväljaannetest väljumisest kogu päeva jooksul digitaalse voogesituse teenuste suunas, toodetakse suurem osa täispikkadest filmiprojektidest ikkagi stuudiosüsteemi kaudu. Nendele suurtele Hollywoodi filmidele on kasu tohututest tootmis- ja turunduseelarvetest, aga ka uhkest turustusahelast. Ja see teeb Mountain Patrolist: Kekexili siin omamoodi mõrkja magusa valiku. See on üks uhkemaid filme, mida te kunagi näinud olete - st kui leiate selle nägemiseks viisi.

Kui seda rahastasid peamiselt Hollywoodi allikad, sealhulgas Columbia Pictures ja Warner Bros, siis Kekexili ei pälvinud Põhja-Ameerika filmide tähelepanu. Kuid kogu Hiinas, Jaapanis ja kogu maailmas võtsid nad koju auhindu parimale režissöörile, parimale filmile ja muule.

Film keerleb Pekingi reporteri Ga (Zhang Lei) ümber, kes saadetakse Tiibetisse teatama pargipidaja surmast. Patrullidega aega veetes ja teavet kogudes avastab Ga, et meeskond on läbi elanud Tiibeti antiloobi salaküttide eest kaitsmise tähtsa võitluse.

Filmikunst on suurepärane, nagu ka lavastamine ja näitlemine (mis veel: nad on kõik amatöörnäitlejad). Seda tasub otsida.

7 narkosõda (2012)

Hiina filmid ei saa siin läänes palju armastust ja see on liiga halb. Lisaks keelebarjäärile ja subtiitritele näitavad sellised filmid nagu Narkomaania, kui vähe on vabandusi, et meediaga nii kitsast ulatust hoiame.

Seda seetõttu, et lihtsalt öeldes - Narkomaania on suurepärane film. Järjekordne politseiniku põnevik nimekirjas, mis näib neid olevat täis, keerleb siinne lugu paadunud politseikapten Zhangi (Sun Honglei) ümber, kes kutsub arreteeritud narkopossi (Louis Koo) abi Hongkongi politseisse võtta kasutusele keeruline narkokaubanduse võrgustik.

Film on filmitud väga asjalikus stiilis, tegevus on pigem tervitatav üllatus kui tüütu norm. Skript on õhukindel ja kõik peaosalised (eriti Honglei) elektrifitseerivad ekraani.

6 eliitmeeskonda: vaenlane enda sees (2011)

Selle taustal näib Elite Squad: Enemy sees olevat järjekordne täiesti häbiväärne märulifilm, mille abil peame Netflixil lihtsalt mööda hiilima. Kuid see eeldus oleks häbiasi, sest selle kahe tunni jooksul on pakitud palju elujõudu ja killustikku.

Rio de Janeiros Brasiilia meeskonna tehtud The Enemy Within on isegi võrrelnud Baltimore'is baseeruva telesarja The Wirega. Ja kuigi HBO behemoth on kirjutamise ja tegelaskuju arendamise osas teisel tasemel, võib nende kahe vahel näha ka temaatilisi sarnasusi. Mõlemad keskenduvad politseisse ja kurjategijatele. Mõlemad süvenevad sellistesse sotsiaalsetesse probleemidesse nagu klass ja poliitika, luues suuremaid seoseid, kui enamik hoolib või on selleks valmis. Ja Enemy sees on realistlik tase, mis muudab selle vaatamise imeliseks.

Film algab pantvangikriisiga, ühiskonna halvimad kurjategijad korraldavad massirahutused vanglas ja võtavad valvurid vastu nende tahte. Kuid probleem on selles, et neil oli ühest abi. Vaenlane on suurepärane alates näitlemisest kuni realistliku dialoogini ja isegi kuni kujunduseni.

5 13 palgamõrvarit (2010)

Akira Kurosawa on vaieldamatu kuningas samurai filmide tegemisel, pöörates žanrile pöörde 1954. aasta eepose Seitse Samurai saatel. Ja ükski režissöör pole jõudnud meistri kunsti või tehnilise taiplikkuse sobitamisele lähemale kui Takashi Miike oma filmiga " 13 palgamõrvarit".

Hoolimata asjaolust, et Miike'i pilt - kahe tunni pikkune vaevaline - on Kurosawa meistriteose ulatusest vaid pool, on sarnasusi üsna palju. Selgeim on filmide keskne osa: eliitsamurai valitud kliinik tõmmatakse rahulikumatest aegadest välja, et kaitsta külaelanikke tohutu sõjategevuse eest.

Võtke teadmiseks, et Miike'i film on üsna vägivaldne, kuid tegevusjärjestus on kõigi viimaste aastate parimatest tehtud filmidest. Ja tegelaste motivatsioon on kõik selge, kuna aega on eraldatud sellistele olulistele komponentidele. See on hädavajalik vaatamiseks kõigile tegevusfännidele või kõigile, kes lihtsalt otsivad lahedat samurai-filmi.

4 kõvaks keedetud (1992)

Režissöör John Woo on ilmselt kõige tuntum 1997. aasta juustufestivale Face / Off kaasa löömise poolest. Kuid selle "näo" all - Nicolas Cage'i ja John Travolta etendused, mis võiksid purustada isegi kõige kangema singi-meetri - on tegelikult tehniliselt pädev tegevusfilm.

Nii et see ei tohiks olla üllatus, et aastaid varem, enne kui ta pani Nicolas Cage'i magnetjalatsitesse ja palus tal käituda nagu John Travolta nagu Nicolas Cage, pani John Woo Hongkongis kokku mõistlikumalt valatud, kõva ninaga filmid. filmitööstus. Ja nendest varasematest projektidest oli 1992. aasta Hard Boiled üks tema suurimaid. Film, mis räägib detektiivist nimega Tequila (Chow Yun-Fat), kes käib pärast oma partnerit tapnud jõugu, see sisaldab rohkem püssimängu, kui see filmis ette kujutada võiks, ning ka mõnda päris vahvat tehnilist mängu. Näiteks on põnev stseen, kus Tequila ja seltsimees tormivad haiglaid täis pahalasi, mis algab kolmeminutilise jälgimisvõttega, mis ei kasuta kärpeid ega vähe efekte.

Pärast vabastamist oli Hard Boiled Hongkongi piletikassa suur hitt ja see aitas katapulteeruda Chow Yun-Fatil kuulsuseni. Kuid see ei ole veel pälvinud tähelepanu, mida ta väärib osariigis.

3 Heist (2001)

Mitte segi ajada samanimelise sõltumatu ja alaväärtusliku 2015. aasta filmiga, 2001. aasta filmi Heist kirjutas ja lavastas dramaturg David Mamet. Heisti paar Gene Hackman ja hädasti alakasutatud Delroy Lindo on Joe ja Bobby, röövlite meeskond, kes kavandavad metoodiliselt iga töö ja koos abilise Pinky (Ricky Jay) abiga saadavad asjatundlikult kõik takistused, mis neile korda satuvad..

Vananenud ja väsinud, ütlevad nad oma tarale, Bergmanile (Danny DeVito), et nad kutsuvad seda ära. Kuid vihane Bergman peatas nende viimase väljamakse kuni viimase töö lõpuni. Sellel on väga suur risk, rääkimata tõsiasjast, et umbusklik Bergman saadab kindlustusena kaasa oma vennapoja (Sam Rockwelli). Mameti Rebecca Pidgeoni kaasstaarid on Joe salapärane abikaasa.

Mamet koputas selle pargist välja, andes meile kõvaks keedetud peategelased, vahva tegevuse ja mõned parimatest dialoogidest bizis.

2 vanapoiss (2003)

Mees vangistatakse salajases hoones viisteist aastat talle teadmata põhjustel. Kuna ta on pikka aega üksinda motellitaolises keskkonnas lukustatud, raiskab ta oma aega televiisorit vaadates, trenni tehes ja kaotades aeglaselt reaalsuse haarde. Ta mõtleb selle üle, keda ta oleks võinud nii tõsiselt rikkuda, et sellist saatust väärida, ja ei suuda kedagi arvata. Lõpuks, kui elust enesest jätkub vähe mõistust ja ilma milleta elada, hakkab ta läbi voodi taga oleva seina metallist söögipulgaga läbi käima. Tal kulub seitse aastat, kuid lõpuks jõuab ta välismaailma. Kui see on läbi viidud, seob teda salapärane noor naine ja koos üritavad nad vangistuse taga peituvat jälge tabada.

Oldboy on fantastiline film Lõuna-Koreast ja režissöör Park Chan-wook sai sellega õigustatult kultusstaatuse, andes suurepäraselt kättemaksu- ja salapäraseid teemasid, hoides samal ajal ka peategelase Dae-su Oh (Min-sik Choi) maandatud ja sümpaatsena.

Spike Lee lavastas 2013. aasta uusversiooni, peaosas James Brolin, kuid see ei suutnud sama võlu tabada.

1 Ronin (1998)

1960ndatel lavastas John Frankenheimer rea olulisi filme, mis aitasid määratleda action- ja vahežanreid - sellised filmid nagu “Mandžuuria kandidaat” (1962) ja “Vormel 1” eepiline Grand Prix (1966). Ta tegi ka mõned küsitavad otsused: Frankenheimer oli see, kelle stuudiod otsustasid pärast algse režissööri vallandamist 1996. aastal kurikuulsa dr. Moreau saare taaselustada.

Kuskil sellel kultuurilise impordi spektril asub Ronin. Ülimalt hea ja valusalt kallis pärl Ronin on lugu endiste valitsuse luureagentide grupist, kes on palgatud varjulisse rühmitusse, et hankida väärtusliku sisuga kohver. Muidugi, portfelli valvavad tugevalt pahad - see on käeraudadesse randme külge kinnitatud - ja seetõttu peavad palgatud mehed selle hankimiseks tegema kõik endast oleneva. Ronin on nii nutikas tegevus, kui nad tulevad, arreteeriva JD Zeiki ja David Mameti dialoogiga, Frankenheimeri hiilgava suunaga ning Robert De Niro, Jean Reno, Stellan Skarsgardi ja Jonathan Pryce'i unenägu.

-

Kas teil on selles loendis veel mõnda alahinnatud märulifilmi? Andke meile kommentaarides teada!