10 keerukust, mis kahjustavad superkangelase filme (ja 10, mis neid päästis)
10 keerukust, mis kahjustavad superkangelase filme (ja 10, mis neid päästis)
Anonim

Korralikku filmi on hea teha, rääkimata heast. See nõuab dramaatilisi konflikte, kaasahaaravaid tegelasi ja ennekõike köitvat lugu. Pole tähtis, mis žanr või anne on seotud, see ei toimi, kui filmis pole neid asju. Kui filmitegija otsustab visata dramaatilise süžee segusse, muudab filmi äravõtmise veelgi keerulisemaks.

Süžee keerdkäikude kaasamine on üks riskantsemaid käike, mida filmitegija oma filmi saab lisada. Kui see on hästi tehtud, võib keerdumus lisada filmile täiesti uue keerukuse ja tähenduse kihi. Sel juhul võib väändumine end ära tasuda. Halvasti tehes võib see aga pöörata kogu filmi rööpast välja ja tühistada palju häid asju, mis sellel olid.

Need keerdkäigud ei esine ainult draamades ega põnevusfilmides - need ilmuvad ka superkangelaste filmides. Väidetavalt on see süžee keeramise proovimiseks veelgi riskantsem pinnas, sest filmitegijad tegelevad tegelastega, keda paljud fännid teavad ja armastavad. Kui te nende lugudega jamate, võib sellel olla tagasilöök. Vaatamata sellele võivad keerutused end hästi tasuda, kui need on hästi tehtud.

Siin on 10 keerukust, mis kahjustavad superkangelaste filme (ja 10, mis neid päästis).

20 Hurt: John Blake on tegelikult Robin (tõuseb tume rüütel)

Kui inimesed mõtlevad Batmanile, mõtlevad nad tavaliselt ka Robinile. Robin on üks kõige ikoonilisemaid kõrvalhüppeid. Ta on Batmani kõrval esinenud televisioonis, erinevates animeeritud sarjades ja isegi suurel ekraanil.

Meil pole kahjuks Robiniga filmides kõige paremini vedanud. Joel Schumacheri kaks filmi "Batman Forever" ja eriti "Batman & Robin" olid Robini hea nime jaoks tohutud hitid. Chris O'Donnell andis rollis endast parima, kuid temast ei piisanud, et korvata kahju, mida need filmid Batmani müütidele tekitasid.

Selle tegelasega pole tegelikult kuhugi minna. Kuid isegi Christopher Nolan - üks parimaid filmitegijaid, kes täna töötab - ei suutnud Robinit tööle panna, kui ta filmis The Dark Knight Rises tõi John Blake'i nimelise tegelase. Blake oli korralik politseinik, kes üritas linna päästa ja aitab Batmani välja aidata. Filmi lõpus selgub, et tema tegelik nimi on Robin - selge noogutamine Batmani kõrvalhüppe suunas.

Üle kõige tundus see keerdkäik puhta fänniteeninduse katsena.

See on tore žest oletada, et Batmani pärand jätkub ka pärast triloogiat. Mantli kinkimine tüübile, keda publik just kohtas, tunneb end valesti. Ta on Robin ainult nime järgi ja ei midagi muud.

19 Salvestatud: Killmonger on T'Challa nõbu (Must panter)

Must panter oli murranguline mitmel põhjusel. See tutvustas MCU-filmi esimest musta pliid, kus teda ümbritses tugevate, võimekate naiste armee. See pakkus Wakandaga ka mitmekesist, kultuuriliselt rikkalikku keskkonda.

Tegeliku loo poolest kinkis Must panter meile ka mõjuva kurikaela filmis Erik Stevens / Killmonger. Tema ja Ulysses Klaue varastavad muuseumist Wakandani eseme, kutsudes T'Challa / Black Pantherit ja tema meeskonda kaasa lööma.

Killmonger saabub Wakandasse, et väljakutse anda T'Challale rituaalses võitluses trooni pärast. Siin ilmutab ta end olevat N'Jadaka, T'Challa nõbu. Ta kavatseb kasutada Wakanda kõrgtehnoloogiat, et aidata oma inimestel oma rõhujate vastu võidelda.

Musta pantri superkangelaste aspektide all on see tõesti perekonna draamas juurdunud lugu. See algas T'Challa ja Killmongeri vastavate isadega ning lõppes nende kahe vastamisi asumisega.

See teebki Killmongerist nii huvitava tegelase - saate täiesti aru, kust ta tuleb, ja võite isegi temaga nõustuda. Sarnaselt T'Challale üritab ka Killmonger omaenda kogemuste põhjal teha seda, mis tema arvates on maailmale parim.

See keerdkäik töötab, sest see viib keskkonflikti edasi ja paneb tundma olukorra mõlemal poolel olevaid tegelasi.

18 Hurt: Sir Patrick on Ares (Wonder Woman)

Nii palju kui Wonder Woman selle nimel on, kannatab ta tropi all, millega seisavad silmitsi nii paljud teised superkangelased: nõrk kurikael. See kulutab palju aega Diana arendamiseks tegelasena, kuid vähem aega kulub Arese motivatsioonide kirjeldamisele.

See muudab keerulisemaks hoolitseda paljastuse eest, et Ares on tegelikult varjatud Sir Patrick Morgan. Sir Patrick on Suurbritannia ohvitser, kes üritab Saksamaaga pidada vaherahu. Lava taga on aga see, kes tõmbab nööri selle sõja hullemaks muutmiseks.

See keerdumine võib sind kergelt üllatades oma toolile toetuda, kuid see ei paljasta Arese kohta nii palju rohkem.

Veetsime Morgani kui tegelasega väga vähe, nii et kummalgi juhul ei tundu Aresi motivatsioon olevat midagi muud, kui soov maailma hävitada.

Diana vääris paremat vastast kui Ares. Kui ta oleks selle saanud, oleks see film palju hämmastavam.

17 Salvestatud: sündroomi robot oli seadistus (The Incredibles)

Tundub, et superkangelaste filmide puhul jätavad inimesed The Incredibles vestlusest välja. See on ebaõiglane paaril põhjusel. Animafilmid kehtivad sama hästi kui reaalajas toimuvad filmid - rääkimata sellest, et nende tootmiseks kulub rohkem tööd. Seni kuni lugu on hea, väärivad nad sama palju tunnustust kui mis tahes muu film.

The Incredibles on uskumatu superkangelasfilm ja see on ka ikkagi kõige lähem asi, mis meil hea Fantastic Fouri filmi jaoks on. Selle põhjuseks on asjaolu, et ta saab aru, millest saab suurepärane antagonist: isiklikud panused. Filmi kaabakas, sündroom, on wannabe superkangelane. Lapsena vaatas ta üles hr Incredible'i, kes omakorda lükkas ta tagasi. Seejärel korraldas sündroom plaani, kuidas kätte maksta hr Incredible'ile ja teha endast kangelane. See hõlmas tema roboti kasutamist kõigi teiste superkangelaste lõpetamiseks.

Roboti seadistamine ei olnud mitte ainult suurepärane keerdkäik, vaid see kirjeldas sündroomi motivatsiooni suurepäraselt. Parimad kurikaelad arvavad, et nad on kangelased ja sündroom just nii toimiski. Ta on oma eesmärkide saavutamisel halastamatu. See muudab ka ta nii ohtlikuks hr Incredible'ile ja ülejäänud perele.

16 Hurt: Hawkeye salajane perekond (Avengers: Ultroni vanus)

Clint Barton / Hawkeye on MCU-s kergesti kõige alahinnatud Avenger. Ta on vibu ja noolega üsna käepärane. Kui aga teid ümbritsevad supersõdurid, lendavad ülikonnad ja sõna otseses mõttes jumalad, on rahvahulgast raske silma paista. Ta ei saanud isegi viimase Plakatite filmi jaoks tegelaskuju - sest teda polnud selles isegi!

Joss Whedon pööras filmis Avengers: Age of Ultron tähelepanu Hawkeyele. Ta üritas meile kinnitada, et Hawkeye ei olnud meeskonna jaoks tähtis vaid ka tema enda salajasele perekonnale - kellest me peaksime mingil põhjusel hoolima.

Muidugi väärib Hawkeye veel veidi tähelepanu, kuid Whedon parandas probleemi üle.

Perele kinkimine, kellest keegi ei teadnud - välja arvatud ilmselt Must lesk -, on tegelikult vaid süžeeseade Hawkeye kui tegelase arendamiseks.

See ei oma tegelikku lugu. Tegelikult vähendab see asjaolu, et Avengers peaks olema mures selle pärast, et Ultron võtab üle maailma.

Hawkeye salajane perekond oli kindlasti keerdkäik, kuid mitte see, mis paneb teid Hawkeye'ist rohkem hoolima. Kui midagi, siis see paneb teid küsima, miks Hawkeye veedab kogu oma aja pahalaste nooltega, kui ilmselgelt vajavad teda rasedad naised ja lapsed. See on lihtsalt vastutustundetu lapsevanemaks olemine.

15 salvestatud: hr Glass oli kõige taga (purunematu)

Purunematu on veel üks film, mida ei heideta superkangelasfilme käsitlevatesse vestlustesse nii tihti kui peaks. Kui sellele järele mõelda, on see saanud superkangelasfilmi nagu Marvel või DC: ebatõenäoline kangelane, õhutav vahejuhtum, kaabakas ja suurriigid.

M. Night Shyamalan tegi superkangelaste päritolulugu, enne kui see asi oli. Võite isegi väita, et ta on kavandi keerutamise määratlenud tüüp. Nende kahe asja ühendamine sellises filmis nagu Unbreakable, mis on loodud ebatraditsioonilise superkangelase loo jaoks, koos üsna suurepäraste keerdkäikudega.

Turvamees David Dunn on rongiõnnetuse ainus ellujäänu. Peagi ristub ta teed salapärase Elijah Price'iga, mehega, kellel on osteogenesis imperfecta ja kinnisidee koomiksiraamatute vastu. Filmi lõpupoole avastab David, et Eelija korraldas kogu õnnetuse - ja enne seda ka palju õnnetusi -, et teada saada, kas Davidiga sarnaseid suurjõulisi inimesi on olemas. Seejärel heidab Eelija nime hr Glasele ja aktsepteerib oma rolli selle loo kurikaelana.

Samuel L. Jackson pole mitte ainult selles rollis suurepärane, vaid väändumine paneb loo tõeliselt toimima. Eelijale on kerge kaasa tunda ja ta tundub esialgu suhteliselt tagasihoidlik. See muudab selle ilmutuse veelgi rahutumaks ja afektiivsemaks.

14 Hurt: Amanda Walleri tegelikud kavatsused (enesetapurühm)

DCEU on aastate jooksul kogunud oma õiglase osa kriitikast. Wonder Woman võeti hästi vastu, kuid kõik muud osamaksed selles frantsiisis on parimal juhul segunenud. Kõige madalamast madalamast tabas see suitsiidirühma.

Suicide Squad pidi olema lõbus ja kaabakas meeskond, nagu Deadshot, Harley Quinn, kapten Boomerang ja paljud teised. See osutus segaduseks - nii visuaalselt kui jutustavalt. Miski ei illustreeri seda selgemini kui Amanda Walleri keerulised kavatsused malevale.

Waller soovis koondada meeskonna, mis oli hõlpsasti äraantav, kuid valmis mustade tööde tegemiseks. See on loogiline. Mis pole mõtet, on missioon, millele Suitsiidirühm on määratud. Enchantress teeb linnas kaose, kuid Waller teeb malevale ülesandeks aidata kellelgi linnast põgeneda - iseendal. Seejärel tulistab ta oma töökaaslasi, et aidata varjata Enchantressiga tehtud segadust.

Ainuüksi filmi sündmustele tagasi mõtlemine on pea pöörlev. Waller lõi valitsuse abistamiseks enesetapurühma ja põhjustab sellega eluohtliku segaduse, mille salk peab koristama.

See on pigem viga jutustamises kui süžee keerdumus lihtsalt sellepärast, et see on nii segane. Enesetapurühm on juba segadus ja see oli kirstu nael.

13 Salvestatud: Gwen Stacy saatus (Amazing Spider-Man 2)

Hämmastava ämblikmehe filmid on Ämblikmehe kordustest kergesti kõige alahinnatud. Nad ei olnud kindlasti täiuslikud, kuid teevad paljusid asju õigesti, nende seas otsus langetada Andrew Garfield ja Emma Stone vastavalt Peter Parker / Spider-Man ja Gwen Stacy. Nendel näitlejatel on suurepärane keemia ja need kaks filmi on tõepoolest maandatud, isegi kui mõned teised lugu ei ole nii tugevad.

Teine asi, mis neil filmidel hästi õnnestus, oli see, et need panid teid tundma panuseid. Iga tegelase tegudel ja vigadel on tagajärjed. See konkreetne Ämblikmehe frantsiis näitas seda kõige paremini otsusega lõpetada Gweni elu Amazing Spider-Man 2 lõpus.

See on ämblikmehe koomiksites väljakujunenud süžee-punkt. Kuid selle teostamine suurel ekraanil oli endiselt riskantne otsus.

Gwen on üks suurimaid tegelasi ja tema möödasõit tabas kõvasti. Garfield müüb selle hetke tõesti oma esinemisega, mis muudab selle seedimise palju keerulisemaks.

Need filmid ei pruugi olla fännide ega kriitikute seas kõige armastatumad, kuid siiski andsid nad meile Peterburi ja Gweniga parima ämblikmehepaari. Järg ei kartnud anda ustavat mugandust Gweni loo lõpust. Nii südantlõhestav kui see väände on, oli see vajalik ja andis filmile emotsionaalse kaalu.

12 Hurt: Lois saab amneesia suudluse (Superman II)

Oleme kõigi superkangelaste filmidega, mis nüüd välja tulevad, nii ära hellitatud, et kaotame vahel silmist, millest see kõik algas. Ükski neist hiljutistest filmidest poleks olnud võimalik ilma 70ndate ja 80ndate Christopher Reeve Supermani filmideta.

Christopher Reeve oli üks neist näitlejatest, kes sündisid oma rolle mängima. Ta haaras võrdsetes meetmetes Clarki siiruse ja Supermani õiglustunde. Margot Kidder mängib temast suurepäraselt välja kui Lois Lane. Nende Clarki ja Loisi versioone pole ikka veel pekstud.

Sama hämmastavad ja mõjukad kui need filmid olid, on neil siiski mõned keerdkäigud, mis mõjutavad filmi tervikuna negatiivselt. Superman II on päris hea järg, kuid selle lõpp on peast kriipiv. Lois saab Supermani tõelise identiteedi teada filmi edenedes. Seejuures arendab ta nii Supermani kui ka Clarki vastu sügavamat kiindumust, mis ainult aitab nende suhetel kasvada. Kuid Clark võtab filmi lõpus kõik selle lahti suudlusega, mis sunnib teda Supermani tegeliku identiteedi unustama.

See ei võta mitte ainult Loisi tegelaskujundust, vaid sellel pole ka Supermani võimul mõtet.

Ta ei kuva seda võimalust enne Loisil kasutamist, mis tundub üsna mugav maatüki seade. Film on endiselt hea, kuid ilma selle keerutuseta oleks parem olnud.

11 Salvestatud: raisakotkas on Liz Toomese isa (Ämblikmees: kojutulek)

MCU pole tuntud oma hämmastavate kaabakate rohkuse poolest. Need filmid otsustavad keskenduda oma kangelastele - mis on tore, välja arvatud see, et see tähendab tavaliselt, et kurjamid kannatavad selle tõttu. Selle tuttava tropi ohvriks langeb palju MCU-filme, kuid Spider-Man: Homecoming ei kuulu nende hulka.

Koju tulek pole küll ideaalne film, kuid see teab hea kurikaela kaasamise väärtust. See näitab, et alustades kõigepealt Adrian Toomese / The Vulture'i loost. Ta oli mees, kes kannatas Tony Starki vigade käes ja kasutab seda viha omaenda pahanduste püüdlemiseks. Tema sidemed Peter Parkeri / Ämblikmehega muutuvad veelgi isikupärasemaks, kui ilmneb, et ta on Liz Toomese isa, Peetruse armunud ja kojutuleku kuupäev.

Eriti pinge selle stseeni sees on fantastiline, sest näete, kuidas mõlemad tegelased üritavad oma järgmist tuba arvutada. See muudab olukorra Peetruse jaoks isikupärasemaks, kes üritab end endiselt kangelasena tõestada.

Vulture on kindlasti üks paremaid kurikaelu, kes MCU-l on, ja sellised keerdkäigud muudavad selle fakti selgemaks. Ta elas üle kojutuleku sündmused, nii et MCU-l võib olla selle tegelasega veel paar nippi.

10 haiget: Miranda Tate on Talia al Ghul (tõuseb pime rüütel)

Christopher Nolani „Pimeduse rüütli“ triloogia on üks parimaid triloogiaid, mis kunagi tehtud. Kõik kolm olid kassaedud ja kriitilised hitid. Kuid triloogiad langevad sageli sellesse lõksu "kolmas on kõige hullem" ja kahjuks kehtib see ka The Dark Knight Rises kohta.

See pole sugugi halb film - Christopher Nolan näib olevat võimetu halba filmi tegema. Kuid selle kurikaelad ja keskkonflikt tunnevad end pisut hajutatuna - eriti tulevad nad välja Pimeda rüütli Jokeri purpurpunastest koilidest. Bane muutus pigem karikatuuriks kui ähvardavaks kaabakaks ja tema motivatsioon on mõnevõrra hägune.

Veel ebaselgem on otsus kaasata Ra al Ghuli tütar Talia al Ghul. Ta poseeris naisena, kes üritab Bruce Wayne'i / Batmanit armastada. Kui Bruce kaevust naaseb, pussitab Miranda teda ja paljastab end Taliana.

Kuigi see keerdkäik oli ootamatu, ei oma see ülejäänud loos mingit kaalu. Bruce saab teada, kuidas Talia oli ainus inimene, kes kunagi Pitist põgenes. Sellega on aga vaevu uuesti tegeletud ja see keskendub hoopis Talia verevalamile.

Kui Talia oleks olnud paremini määratletud tegelane, oleks ta võinud Batmani jaoks olla hirmuäratavam ja huvitavam kaabakas.

9 salvestatud: Gamora ohverdatakse (Avengers: Infinity War)

Avengers: Infinity War tähistab MCU viimase kümne aasta töö kulminatsiooni. Iga kangelane, iga meeskonnaliikmed ja kõik päritolulood viisid selle hetkeni. Lõpuks seisid nad Thanoses silmitsi väärika ja ähvardava kurikaelaga, kes tõestas, et ta ei peatu eesmärkide saavutamiseks mitte milleski.

Thanose saabumise taga oli palju ülesehitusi. Õnneks said vennad Russo ta õigeks, tehes temast tõeliste emotsioonide ja võitlustega kaabaka. Põhjus, miks tema kaar töötab, tuleneb tema suhetest Gamoraga.

Südantlõhestavas tagasivaates näeme, kuidas Thanos võtab noor Gamora vastu, kui ta kõrvaldab ülejäänud inimesed tema planeedil. See sai alguse väga keerulisest isa ja tütre suhtest, mis saab lõpmatu sõja ajal täppi.

Thanos meelitab Gamorat sisse, sest ta teab Hingekivi asukohta. Kui aga asi selle päriselt kätte saada, peab ta ohverdama ainsa armastatava - Gamora.

Gamora ohverdus oli ootamatu, kuid emotsionaalselt mõjus.

Ta on tegelane, keda tunneme ja armastame galaktika valvuritelt, nii et oli laastav näha teda minemas. Kuigi tema tagasipöördumine on alati võimalik, peaks see olema tegelasest väljumine, mis peaks kinni jääma, sest see muutis panused kohutavamaks.

8 Hurt: Nick Fury on elus (Kapten Ameerika: talvesõdur)

Nagu me kõik teame, on MCU-l väljakujunenud probleem märkide väljapääsude kleepimisega. On ka muid viise, kuidas vaatajaskonnale panuseid anda, kuid kui filmitegijad meid pidevalt petavad, on raske uskuda, et need ekraanil olevad sündmused üldse olulised on.

Nii hea kui kapten Ameerika: talvesõdur on, kujutab see endiselt Nick Fury probleemiga suurepärast näidet. Pärast SHIELDi kompromiteerimist satub Fury ründajate rünnaku alla. Ta üritab meeleheitlikult põgeneda, kuid Steve Rogersi korteris laseb talvesõdur teda maha. Tundub, et ta kaob operatsioonis varsti pärast seda oma elu.

Kui see tegelasest väljumine jääks lõplikult kinni, oleks see Steve'ile, Natasha Romanoffile ja Maria Hillile sügavat mõju avaldanud.

Samuti oleks see tekitanud huvitavaid küsimusi, kuhu see kättemaksjate algatus edasi suundub.

Ühtegi neist ideedest ei saanud aga uurida, sest Fury elas selle operatsiooni tegelikult üle ja võltsis oma möödumise. Fury on hea tegelane, kuid pärast esimese ja teise etapi filme pole ta tegelikult palju teinud. See tekitab küsimuse, miks teda üldse elus hoida oli vaja.

7 salvestatud: Diana on Amazoni salarelv (Wonder Woman)

Tänapäeval on paljud superkangelasefilmid valinud maailma "realistlikuma" sõmerama kujutise. Sellel lähenemisel pole midagi halba, kuid mõnikord varjavad nad tõsiasja, et kangelased peaksid olema inspireerivad ja lootusrikkad. Kui seda kehastab üks superkangelane, on see Diana Prince / Wonder Woman.

Diana on tegelane, kes on tugev, kuid raskustes silmitsi püsimatult lahke. Ta on kangelane, keda meie maailm vajas, mistõttu Wonder Womanil läks nii kriitiliselt kui ka rahaliselt hästi.

Diana usub kogu filmi vältel, et tema mõõk on võti Arese, sõjajumala ja filmi kurikaela võitmiseks. Filmi tipphetkel selgub siiski, et Diana ise on tegelikult salarelv ja kangelane, kelle eesmärk on Ares lõplikult maha võtta.

Põhjus, miks see väändus nii hästi toimib, on see, et see kehastab filmi põhiteemasid: sisemist jõudu ja lootust.

Diana on üksi tugev - ta ei vajanud maailma päästmiseks kunagi mingit erilist relva. Vaja oli vaid uskuda oma võimetesse ja usaldada, et tema tegevus on õige. Võib-olla kõlab see pealtnäha juustlikult, kuid vastab tõele, mida Diana superkangelasena esindab.

Ta võitleb õigluse ja maailma heaolu nimel. Asjaolu, et ta on Amazoni salarelv, rõhutab seda.

6 Hurt: Loki jääb ellu (Thor: Pime maailm)

Enne 2018. aastat, kui te küsiksite kelleltki, kes on parim MCU kaabakas, ütlevad nad tõenäoliselt Loki. Pahanduste jumal oli MCU üks lihakamaid kurikaeli - ja tegelasi. Parim oli tema juures see, et ta oli ettearvamatu - te ei teadnud kunagi, mida ta teeb, kus peitub tema truudus või kas ta on tõesti surnud.

Nagu Thor kurvastab raamatus Avengers: Infinity War, näib, et Thanos võis Loki elu lõplikult lõpetada. See poleks aga esimene kord, kui Loki tolmu näksiks. Ta kukkus Thoris Bifrostilt maha ja siis pussitati teda ilmselt Thori: The Dark World lõpus. Vaatamata sellele paistab Loki filmi lõpus elusana ja tervena, olles võtnud Odini koha troonil.

Ehkki teeselda, et ta on lahkunud, on Loki tegelaskuju piires kindlasti väiksem kui Thor: The Dark World kõik panused. Loki (võlts) möödasõit oli emotsionaalne nii Thori kui ka publiku jaoks. Kui aga selle ära võtate, muudab see hetke odavamaks - eriti korduvvaatamiste korral.

Tõsi, see on sümboolne MCU probleemile panuste edastamisel. Miks investeerida tegelastesse, kui teate, et nad on alati ohutud?

Loki oli kena lisand Thoris: Ragnarok ja Avengers: Infinity War, kuid siiski pole õige pimedas maailmas publikut niimoodi petta.

5 päästetud: Tähe-Issanda isa on kaabakas (Galaxy valvurid 2. kd)

Mõnel vaatajal on Galaxy Guardians Vol. 2. Keskne konflikt pole nii selge ja osa huumorist pole nii värske kui esimeses filmis. Aususe huvides on esimeste Galaktika valvurite tippu astumine üsna raske. Võib siiski väita, et Vol. 2 tuleb üsna lähedale ja ületab isegi oma eelkäija ühel peamisel viisil: kaabakast.

Filmi alguses tundus, et salapärased kuldsed suveräänid on kogu filmi vältel eestkostjate peamised antagonistid. Ehkki nad on mõnevõrra antagonistlikud, otsustas režissöör James Gunn filmis hiljem paljastada tõelise kurikaela - Peter Quilli / Tähe-Isanda isa Ego.

Ego kiusati välja viimase filmi lõpus, kuid see film täidab seda lubadust, tuues esiplaanile suurema osa Peetri minevikust. Ego on taevane, mistõttu suutis Peetrus jõukivist kinni hoida. Ent Ego tõelised kavatsused tulevad ilmsiks, kui ilmneb, et ta oli andnud Peetruse emale vähi ja soovis laiendada oma võimu kogu galaktikas.

Pealtnäha võib Ego tunduda järjekordse üldise kaabakana, kuid tegelikult tähistab ta MCU katset lisada oma filmidesse rohkem isiklikke kurikaelu. Ego otsused mõjutavad Peetrit sügavalt, mistõttu see keerdkäik töötab.

4 Hurt: Bucky lõpetas Tony Starki vanemate elu (Kapten Ameerika: kodusõda)

Kuigi see on endiselt hea film, on Kapten Ameerika: kodusõda põhimõtteliselt Avengers 2.5. Steve Rogers / Kapten Ameerika on endiselt keskne kuju, kuid ekraaniaega otsib endiselt palju tegelasi. Nende hulgas on Bucky Barnes ja Tony Stark / Raudmees.

Bucky on üsna keeruline tegelane, kellele on Hydra pakkumise tegemiseks ajupesu tehtud. Steve veetis teda pikka aega. Kogu see draama keeb kodusõjas Steve'i ja Tony vaenuga Sokovia kokkulepete üle.

Kui Avengers peab omavahel kodusõda, avastab Tony, et talvesõdur oli juba palju aastaid tagasi oma vanemad elimineerinud. Vähe sellest, aga Steve teadis sellest ega rääkinud Tonylegi.

Kindlasti tekitab see palju huvitavat pinget ja kütab Tony raevu nii Bucky kui ka Steve'i poole. Siiski on endiselt natuke veniv öelda, et Steve teadis sellest. Talvesõduris avastavad Steve ja Natasha Romanoff SHIELDi punkri, mis sisaldab teavet Hydra kohta. Eeldatavasti saab ta teada Bucky seotusest sealses kuriteos.

Kuigi see pole täielik retcon, tekitab see mõningaid kummalisi järjepidevuse küsimusi selle kohta, mida Steve teadis ja mida ei teadnud ning milline on Bucky roll selles kõiges.

3 salvestatud: Jokker valetab Racheli ja Harvey asukohtade kohta (The Dark Knight)

Pime rüütel on vaieldamatult parim superkangelasfilm, mis eales tehtud. Christopher Nolani nägemusliku juhtimise all oli „Pime rüütel“ Batmani film, millel olid tõelised panused, tegelaskujude areng ja üks parimaid kurikaelu filmiajaloos.

Kui teatati, et Heath Ledger valiti Jokeriks, ei arvanud keegi, et ta suudab selle ära tõmmata. Pearaamat tõestas nende valet kiiresti, pakkudes hullumeelset, julma ja kohutavat kurikaela.

Jokker soovis näidata, et ka parimatest inimestest võivad saada halvimad kurikaelad, et paljastada Gothami tõeline olemus. Õudne on see, et põhimõtteliselt õnnestub tal see eesmärk saavutada. Kõik taandub tema otsusele valetada Rachel Dawesi ja Harvey Denti tõeliste asukohtade kohta.

Kui Batman teda üle kuulab, sunnib Jokker teda valima Harvey ja Racheli päästmise vahel, keda ümbritsevad lõhkeained. Batman valib Racheli, kuid kohale jõudes avastab ta, et seal on hoopis Harvey.

Harvey elab plahvatuse üle, kuid Jokeri vale tähendas, et Batman ei suutnud Rachelit päästa.

See pole väike asi, kui peategelase elu lõpetada - eriti sellise inimese nagu Rachel. Nii südantlõhestav kui see väänamine oli, andis see Batmanile motivatsiooni, mida ta vajas Jokeri maha võtmiseks ja Rachelile kätte maksmiseks. See tõi kaasa ka Harvey muutumise Kahenäoliseks.

2 haiget: mandariin (Raudmees 3)

Iron Man 3 on MCU üks vähem tavapäraseid osamakseid. Režissöör Shane Black toob filmi kindlasti oma isikliku külje. Kuigi see võib olla Raudmehe kui tegelase värske võtmine, pole see alati hea võtmine.

Filmi esimene pool seab mandariini halastamatuks kurikaelaks, kes korraldab riigile terrorirünnakuid. Ta avaldab ka salapäraseid videoid, mis edastavad tema sõnumeid. Tony Stark / Raudmees - endiselt New Yorgi lahingus välja kannatatud traumaga toime tulles - teeb tema missiooniks tema peatamine.

Kui aga Tony on avastanud mandariini peidupaiga asukoha, saab ta teada, et mandariini kujutis on kõik kavalus. Tegelikult on mandariin lihtsalt näitleja nimega Trevor Slattery ja nende rünnakute taga on tegelik teadlane Aldrich Killian.

Mandariin on Raudmehe koomiksites üks silmapaistvamaid kurikaelu. Filmides tema dramaatiliselt nii dramaatiliselt muuta tundub manipuleeriv ja vale. Oleks film läinud truu kohanemisega, oleks ta võinud olla tõeline ohtu kujutav.

See väändus on polariseerinud palju fänne - mõjuval põhjusel. Pakkuda erinevaid tegelaskujusid on okei, kuid see ei olnud nii.

1 salvestatud: SHIELD on ohustatud (kapten Ameerika: talvesõdur)

Kapten Ameerika: Talvine sõdur on siiani üks, kui mitte parim MCU-film. See muutis Kapten Ameerika loo dramaatiliseks spioonipõnevikuks, millel olid vahetuvad truudused ja südantlõhestavad paljastused.

Üks nutikamaid käike, mida MCU on kunagi teinud, oli SHIELDi ajaloo ulatuslikum uurimine. Lõppude lõpuks on see Avengersite juhtorgan ja põhjus, miks paljud neist kangelastest on üldse olemas.

Talvine sõdur paneb kogu selle kontseptsiooni pea peale, paljastades, et Hydra on SHIELDi ohtu seadnud. Steve Rogers / Kapten Ameerika saab sellest ikoonilises liftisseenis üsna kiiresti aru. Ta võtab ühe käega välja terve Hydra agentide rühma, kui nad teda kinni pidada üritavad. Siis ta põgeneb, et proovida kõige selle põhjani jõuda.

See keerdkäik määratleb Talvesõdurit tervikuna ja eristab seda paljudest teistest MCU-filmidest. See ületab pelgalt superkangelasfilmi, segades kokku erinevad žanrid. Steve'i reaktsioon kõigile neile sündmustele määratleb tema tegelaskuju vooruslikuna ja õiglasena.

Niisugune keerdumine oleks võinud ebaõnnestuda, kui seda ei käsitletaks hästi. Õnneks on venelastel mulje, et nad on nende lugude õiges rääkimises üsna osavad.

---

Mis on teie lemmik (ja kõige vähem lemmik) vigur superkangelase filmis? Andke meile kommentaarides teada!