Aastakümne kümme parimat fantaasiafilmi (vastavalt mädanenud tomatitele)
Aastakümne kümme parimat fantaasiafilmi (vastavalt mädanenud tomatitele)
Anonim

Heale fantaasiafilmile on raske vastu panna. Kuigi tegelikkuses maandatud filmid võivad pakkuda kindlat meelelahutust, pole midagi sellist, nagu võiksid meie seiklused, mis lähevad kaugemale sellest, mis meie maailmas võimalik, visata. Kui halvasti tehtud fantaasia võib olla tõeline katastroof, siis hästi tehtud fantaasiaseiklus võib olla tõeliselt maagiline.

Arvestades, mida on vaja hea fantaasiafilmi tõmbamiseks, pole see üks tööstuse viljakamaid žanre. Kuid isegi viimase kümnendi jooksul on žanrisse tehtud mõned imetlusväärsed täiendused, mille kriitikud on heaks kiitnud. Siin on Rotten Tomatoes'i järgi kümnendi parimad fantaasiafilmid.

10 Harry Potter ja surmapühad - 1. osa (77%)

Harry Potteri frantsiis on filmiajaloo üks suurimaid fantaasiaseeriaid ning Harry Potteri ja surmapühad - 1. osa oli lõpu algus. Eepilise kokkuvõtte esimeses osas leiti, et Harry ja ta sõbrad asusid meeleheitlikule missioonile, et peatada Voldemort lõplikult.

Lõpliku loo jagamine kaheks eraldi filmiks oli vaieldav otsus ja mõned kriitikud arvasid, et selle esimese osa tulemus polnud. Kuid filmi kutsuti ikkagi emotsionaalseks ja ilusaks sissekandeks, mis tekitas põnevust tõelises finaalis.

9 Tuhkatriinu (85%)

Pärast aastatepikkust kõigi aegade tunnustatumate animafilmide loomist sai Disney lõpuks aru, et neil on terve hunnik materjali live-action uusversioonide jaoks. Tuhkatriinu oli üks esimesi selle suundumuse filme ja see on kriitikute seas üks edukamaid.

Filmi tähed Lily James on tiitlitüdruk, kes elab piinatud elu oma julma võõrasema (Cate Blanchette) all, kuid tal on võimalus õnne leida, kui Haldjas ristiema teeb temast üheks ööks printsessi. Jamesi kiideti tema tähtede tegemise eest ja kriitikud pöörasid erilist tähelepanu ka filmi kaunitele kostüümikavadele.

8 koletise kõnet (86%)

Fantaasiafilme võib mõnikord jätta laste žanriks, kuid neil on võimalus käsitleda olulisi teemasid isegi nende ulatuse ulatuses, mis on suurem kui elu. Koletisekõned on emotsionaalne lugu noore emaga, kes tegeleb oma ema haigusega ja keda külastab koletis, kes aitab tal valuga toime tulla.

Tõsiste ja tumedate teemade elementide segamine fantastiliste elementidega võib tulemuseks olla tooniliselt sobimatu film, kuid kriitikud tõdesid, et film tõmbab raske ülesande maha. See loob põneva ja liikuva vanusepõlve loo.

7 Pete'i draakon (88%)

Kõigi kõrgema profiiliga Disney uusversioonidena nagu Lõvikuningas ja Kaunitar ja Beast, jätsid paljud inimesed tähelepanuta Pete's Dragon. Kindlasti tasub seda siiski otsida. Otse-animatsiooni / animeeritud hübriidtähtede uusversioon meeldib Bryce Dallas Howardile, Karl Urbanile ja Robert Redfordile loos orvuks jäänud poisist, kelle nimi on Peter ja tema parim sõber Elliott, kes on draakon.

Filmis näidatakse visuaalefektide märkimisväärset täiustamist, mis on tehtud alates 1977. aasta originaalist. Kuid kuigi visuaalid on muljetavaldavad, ei satu need kunagi võluvale ja südantsoojendavale seiklusele.

6 veekuju (92%)

Guillermo Del Toro on filmitegija, kes armastab mängida fantaasiažanris, lisades sellele alati oma uue spinni. Vee kuju oli võib-olla tema seni kõige julgem film ja üks parimatest. See räägib loo valitsemisasutuses töötav summutatud majahoidjast, kes loob sümbiootilisi suhteid kummalise vee-olendiga, keda peetakse kinni.

Film oli kriitikute hitt, mida pole üllatav näha, sest film võitis parima pildi ja parima režissööri Oscari. Film on veel üks Del Toro visuaalne maiuspala ning ühtlasi hästi toiminud ja haarav üllatus.

5 Blancanieves (95%)

Blancanieves on selles nimekirjas ilmselt kõige vähem tuntud film, kuid see põhineb loole, millega olete tõenäoliselt väga tuttav. Film on vendade Grimmide loo "Lumivalgeke" ümberjutustus. Kuigi see on lugu, mida on räägitud lugematu arv kordi, on see hispaaniakeelne versioon, mis käsitleb amneesia tüdrukut, kelle härjavõitluse kääbused kaasa võtavad, kindlasti ainulaadne.

Film võtab lähtematerjaliga tumedamat rada ja kriitikud kiitsid nutikalt kirjutatud stsenaariumi selle eest, et nad lisasid väga tuttavale muinasjutule midagi uut.

4 džungliraamat (95%)

Džungliraamat on järjekordne live-action Disney uusversioon, et teenida selles loendis kohta ja see eristub selle poolest, et on Disney uusversioonide kõrgeim reiting. Kõigi tähtede hulka kuuluvad Bill Murray, Scarlet Johansson, Christopher Walker ja Idris Elba, kes kõik annavad oma hääle, et tuua need armastatud loomad ellu. Ümbersõnastamine uurib noore Mowgli püüdlusi leida oma koht džunglis, samal ajal kui teda jahib surmav Shere Khan.

Filmi tunnustati selle eest, et ta seadis CGI-le uue standardi oma armastatud muinasjutu muljetavaldava taasloomisega. Mõned kriitikud nimetasid seda isegi originaali parandamiseks.

3 Harry Potter ja surmapühad - 2. osa (96%)

Harry Potteri sari jõudis selle väga oodatud järeldusega lõpuks lõppu. Filmis leiti, et Harry ja teised Sigatüüka õpilased kaitsevad oma kooli Voldemorti ja tema jõudude eest, viies Harry ja Voldemorti lõpliku vastasseisu, mida fännid olid nii palju aastaid oodanud.

Ehkki ootused sellele filmile olid võimatult kõrged, arvasid paljud kriitikud, et tal õnnestub neile vastata põhjalikult rahuldustpakkuva ja võimsa lõppfilmiga. Näitlemine ja jutuvestmine olid frantsiisi kõige tugevamad.

2 kubot ja kaks keelt (97%)

Laika animatsioonistuudio inimestel on anne tuua uskumatuid lugusid ellu ja nende üks parimatest saavutustest on Kubo ja kaks keelt. Animeeritud fantaasia-seiklusfilm on üles seatud Jaapanis ja järgneb noorele poisile nimega Kubo, kes võistleb lume-ahvi ja mardikaga, et võidelda oma kurja vanaisaga.

Filmi animatsioon paistis paljude jaoks silma peamise müügiargumendina, eriti loo leidlike tegevusjärjestuste abil. Kriitikud hindasid ka filmi valmisolekut uurida keerulisi süžeesid, mida te nendes filmides alati ei näe.

1 Kuidas oma draakonit koolitada (99%)

Animafilmid võivad olla fantastiliste lugude jutustamiseks suurepäraseks platvormiks, kuna loodaval pole praktiliselt mingit piire. Kuidas oma draakonit treenida, näitas kõrgusi, milleni žanr võiks jõuda, ja hämmastavaid visuaalseid lugusid, mida sai öelda animafilmide kaudu. Lugu on üles seatud viikingikogukonnas, mida ründavad pidevalt draakonid ja noor arglik mees, kes loob ühe tiivulise olendiga ebatõenäolise suhte.

Film pakkus edukalt sellist žanrilist meelelahutust, mida sellisest loost oodata võiks, ja lendavaid jadasid hakati õhkama. Film on täis ka südant, huumorit ja ülbeid hetki, mis teevad sellest unustamatu seikluse.