Tänu kinodes levinud hästi tunnustatud Shaun the Sheep ilmus välja, et oleks hea aeg vaadata tagasi parimatele, mida stop-motion animatsioon on meile aastate jooksul pakkunud. See pole uus kujutlusvõime. Stop-motion animatsiooni on kasutatud aastakümneid, eriti 1933. aastal King Kongis, kus animaator Willis O'Brien lõi liikuvate jäsemetega mudelist eelmainitud koletise suuruse ahvi. Siin on kümme filmi, mis arendasid tehnikat ja tegid sellest üheselt ilusa kunsti.
Siin on Screen Ranti loetelu top 10 peatatud liikumisega animafilmist.
10 kana jooks (2000)
Kanad jooksevad amokki! Mis oleks parem viis selle nimekirja alustamiseks kui 2000. aasta pärl sulelindude karja juhist (Mel Gibson), kes üritab oma talu kohutavast olukorrast välja tulla. Kui aeg otsa saab, saavad neist kanapirukad, mida põllumehed neist kanadest tegelikult teevad. Jah.
See on linnuliha stiil "Suur põgenemine", millele on lisatud kriips Briti vaimukust. Kuidas saate sellega valesti minna? Skandaalieelne Gibson töötab välja oma võlu ja stop-motion animatsioonide filmitegijad extraordinaarid Peter Lord ja Nick Park näivad olevat plahvatuses, luues animatsiooniga visuaalseid imesid.
9 Wallace ja Gromit: jänese needus (2005)
Selle filmi väljaandmise ajal olid Wallace ja Gromit Ühendkuningriigis tuntud oma teleka kookide üle, kuid esmalt tutvustati Ameerika peavoolu duo visuaalselt vapustava ja fantaasiarikka peatuse The Were-Rabbit Curse kaudu. -liikumise meistriteos.
Jutt rõõmsast Briti mehest ja tema kavalast, vaikivast, kuid üllatavalt targast koerast kiirgas ekraani piisavalt geeniuse ja vaimukusega, et see pälvis Oscari nominatsiooni parima animafilmi eest. Selles seikluses loob duo kogemata Frankensteini-sarnase küüliku, mis terroriseerib linna. Suurepärased visuaalsed imed on välja mõeldud tänu Nick Parkile ja Steve Boxile.
8. Lammas Shaun (2015)
Nüüd on kinodes Shaun the Sheep, kus on ühed parimad dialoogivabad stseenid hiljutises mälus. Filmil pole peaaegu ühtegi öeldud sõna ja see toetub meie lõbustamiseks oma visuaalile ning teeb selles suurepärast tööd.
Selgelt mõjutatud Charlie Chaplini ja Buster Keatoni füüsilisest kruvikomöödiast, on režissöörid Richard Starzak ja Mark Burton kujundanud nii lihtsast loost klassika. Täielik friikõnnetus saadab põllumehe mööda teed kukkuma linna, kus ta kaotab igasuguse mälestuse oma elust ja saab kogemata kuulsuste kuulsaks juuksuriks. Tema lambakarja ülesandeks on ta farmi tagasi saada, kuid mitte ilma kõige leidlikumalt meisterdatud kruvipalliseiklusteta.
Täpselt nagu Wallace ja Gromit, olid ka tegelaskujud enne filmi ilmumist Ühendkuningriigis hästi tuntud, kuid kui publiku reaktsioon ja raevukate arvustuste uputus on mingiks vihjeks, pole see viimane, kui me neist kuuleme.
7 Õudusunenägu enne jõule (1993)
Mis puutub pühade ajal televisiooni jõulude vastuprogrammeerimisse, siis on Henry Selicki klassikat "Õudusunenägu enne jõule" tõesti raske tippu tõsta. Halloweeni linnast pärit Jack Skellingtoni lugu, kes avab portaali ja avastab jõululinna, mis on pühendatud puhkusele, mis kutsub esile tema hirmutavas ja luustikus südames uusi tundeid ja ideaale.
See on kujutlusvõimeline möll kõige loovamalt grotesksete tegelastega, mida on võimalik ette kujutada. Tim Burtoni produtseeritud filmil on sama gooti, tumedalt humoorikas tunne nagu paljudel tema filmidel. See on omamoodi ood hirmule, pimedusele ja pühademeeleolule. Kui palju rohkem Burtoni eski saad?
6 James ja hiigel virsik (1996)
Roald Dahli populaarse lasteromaani põhjal on James ja hiigel virsik sürrealistlik lugu poisist, kes leiab hiiglasliku virsiku seest maagilise maailma ja kohtab kuut erinevat aiaviga, mis viivad ta suurlinna seiklema. Värvid on erksad ja visuaalid on loodud kõige loovamatel viisidel.
Henry Selicki lavastatud film säilitab tema teise selles nimekirjas oleva filmi "Õudusunenägu enne jõule" tumedalt koomilise tooni.
5 Fantastiline hr Fox (2009)
Wes Anderson oli just lõpetanud filmi „Darjeeling Limited“ tegemise, kui ta asus ambitsioonika seikluse juurde: kohandas Roald Dahli klassikat „Fantastiline härra rebane“ mängufilmiks. Otsus teha see stop-motion animatsiooni abil osutus inspireerivaks.
George Clooney hääletab nimelise Foxiga, tegelasega, kes on nii pühendunud oma pere ellujäämisele, et ta otsustab minna röövima, röövides kolm suurimat põllumeest. Piiramatu vastupanu on õunasiidri kasvandus, mis lõpetab filmi ülitugevalt kõrge noodiga ja sisaldab üht parimat animeeritud stseeni stseeni. Heliriba on laitmatu, stsenaarium vaimukas ja lõbus ning näitlejahääl on tohutu näitlejate kes on: eelmainitud Clooney, Meryl Streep proua Foxina ja Bill Murray Clive Badgerina.
4 ParaNorman (2012)
ParaNorman on tagasiminek klassikalistele universaalsetele õudusfilmidele, nagu Dracula või Frankestein, kuid see on ka naljakas, jube ja tark. Kuigi lugu räägib vaimudest ja zombidest, on selle filmi tõeline tuum see, kui emotsionaalselt me Normani ja tema üksildase eluviisiga seotud oleme.
Teistes osades on filmis huumorit, mida ainult täiskasvanutel oleks võimalik saada. Stop-motion animatsiooni kõige campilisem näide on kahtlemata zombid, mis on loodud nii ülevalt, et näevad välja nagu kuuluksid 1970ndate telefilmi.
3 Maarja ja Max (2009)
Austraalia ainus selles nimekirjas olev stop-motion animatsioonfilm Mary ja Max on armas film, mis hoiab oma rahvuslikku identiteeti puutumata. Tegeldes raskete probleemidega, mis tavaliselt ei kuulu lastefilmi, nagu üksindus, depressioon, vaimuhaigused, vaesus, autism, stress ja rasvumine, on Mary ja Max laitmatult jutustatud lugu üksildasest Austraalia tüdrukust, kes soovib inimest seos ja tähendus oma elule, jõuab Maxi, Ameerika ateistliku üksildase juurde, kes on rasvunud, ärevil ja kellel on suuri sotsiaalseid probleeme.
Ei saa eitada sellise loo üldist mõju, eriti kui seda räägitakse žanri ja stiili kaudu, mis on tavaliselt mõeldud lastele. Tony Collette'i, Eric Bana ja Philip Seymour Hoffmani sarnaste suurepäraste häälelavastustega Mary ja Max on suurepärane film, mis tabab teid seal, kus on valus.
2 Rudolph punase ninaga põhjapõder (1964)
Meie nimekirja vanim film on ka jõuluklassika. Kui Nightmare Before Christmas oli kõigi ümberkaudsete jõulufilmide jaoks vastuprogrammeerimine, siis punase ninaga põhjapõder Rudolph ON see programmeerimine.
Larry Roemeri ja Kizo Nagashima kaunilt lavastatud ja Sam Snowmani (Burl Ivesi hääl) jutustatud film jutustab filmi Rudolphist (Billie Mae Richards), põhjapõdrast, keda needis punane hõõguv nina ja kes pani käima rea õnnetuid sündmusi. oma elus, kui ta üritab leida kohta, mis aktsepteeriks teda sellisena, nagu ta on, mitte seda, mis ta välja näeb.
Rohkem kui 50 aastat pärast ilmumist näeb animatsioon endiselt vaieldamatult ilus ja leidlik.
1 Coraline (2009)
Kui te pole Coraline'ist kuulnud, jätate ilma. Mädanenud tomatite hinnang 90% ja Oscari nominatsioon parima animafilmi jaoks on see üks kompromissitult hingematvaid animafilme, mida te kunagi näete. See on ka üks jubedamaid.
Film räägib loo noorest tüdrukust, kes leiab ukse paralleelmaailma, kus inimestel on silmade nööbid, ja visuaalid, mis võivad teile kõige õudusunenägusid tekitada. Neil Gaimani samanimelise raamatu põhjal on see film tabanud tumedalt maagilist, kuid õelat stiili, mis tegi Gaimani meistriteosest nii hinnatud maiuse.
Need pole ainsad filmid, kus animatsioonitehnikat kasutatakse. Kas mõni teie lemmik stop-motion animatsioonfilm ei rikkunud vormi meie nimekirja? Andke meile sellest teada allpool toodud kommentaarides!