Kaks tundi teatris veetmiseks on kindlasti halvemaid viise kui vaadata, kuidas De Niro mängib eneserefleksiivses tegevuses / komöödias vana mobsterit.
Perekond pöörleb Manzonise ümber, mis on kurikuulus maffiapere, kes on end Prantsusmaal ja selle ümbruses varjanud sellest ajast, kui patriarh Giovanni (Robert De Niro) oma kolleegid föderatsioonidele välja lõi. Giovanni ja tema naine Maggie (Michelle Pfeiffer), tütar Belle (Dianna Agron) ja poeg Warren (John D'Leo) on viimased kümme aastat olnud pidevalt tunnistajakaitseprogrammi agendi Robert Stansfieldi (Tommy Lee Jones) küljes., kuna nende harjumuspärane psühhootiline käitumine puhub pidevalt USA valitsuse varjatud operatsiooni.
Giovanni, kes nüüd ameeriklase Fred Blake'ina lahkub, kolib oma perega unisesse Normandia linna, kus esialgu tundub, et (endised?) Kurjategijad suudavad vaikselt sisse elada ja madalat profiili hoida. Kuid nagu öeldakse, surevad vanad harjumused raskelt ja üsna varsti hakkavad kõik manzonid end hätta sattuma - sellised, mis varem või hiljem peavad pälvima soovimatu tähelepanu löögimehedelt, kes soovivad koguda Giovanni peahüvitist.
Filmitegija Luc Besson - filmide La Femme Nikita ja Léon režissöör: filmide Transporter ja Taken professionaal ning kaasautor / produtsent - on oma tähistamisviisi jaoks hästi välja kujunenud, kuid kommenteerib oma stsenaariumites ka Ameerika krimi- / märuližanri troppe - ja Perekond hoiab seda traditsiooni. Besson juhtis seda projekti lisaks kohandatud stsenaariumi (Tonino Benacquista romaani Malavita joonistamine) kirjutamisele, nii et filmi lõpptoode pakub tumeda satiiri, ühiskondlike kommentaaride, rütmivälise huumori, moraalse sisu ja omapärase esteetika ühtlasemat segu. kui mõned teised Bessoni EuroCorpi lipu all viimase kümne aasta jooksul välja antud filmid.
Pealtnäha näib Benacquista algromaani - "Kujutage ette, Prantsuse maapiirkondadesse siirdatud sopranid" - silt sobib perekonnale, kuid Bessoni lähenemine jõuab tagasi Prantsuse uuele lainele, nii nagu tema film riffib ja dekonstrueerib "Mobsters in suburbia" eeldus, viies tegevuse Euroopa maapiirkonda. Perekond ei ole Bessoni tugevaim teos, kuid tema ja kaasautor Michael Caleo - kes teab üht-teist gangsterite kangelasevastase müüdi uuesti uurimisest pärast seda, kui on töötanud ajalehes The Sopranos lugu toimetajana - on edukad film, mida on lõbus vaadata ja millel on siiski midagi öelda selle kohta, kuidas Hollywood mafioosielusti glamuurib.
Kaks esimest vaatust Bessoni ja Caleo stsenaariumis keerlevad Manzoni klanni igapäevaste ekspluateerimiste ümber, enne kui narratiiv saab hoogu juurde ja kolmandas vaatuses tulevad asjad pähe. Juttude kaupa on film kõige huvitavam, kui uurida selliseid küsimusi nagu eurooplaste kinnisidee Ameerika popkultuuri vastu (veel üks tagasihelistamine Prantsuse uuele lainele), lisaks tumeda huumori uurimisele, kuidas puhtavereline maffiaperekond tegelikult võiks käituda. Ehkki kolmas vaatus on kindel, pole see siiski nii terav ega hammustav, nagu oleks võinud olla nii, nagu kommenteerib gangsterifilmide troppe (alustades tohutu süžeelise kokkusattumusega, mis pole sugugi nii eneseteadlik kui võiks " ve olnud).
Sellega seoses on filmis ka üsna palju eneserefleksiivset materjali, olgu see siis gangsterite žanrikuninga De Niro ja Pfeifferi casting - kes kujutas gangsterist naist abielus mobi ja / või Scarface'iga - või viis, kuidas et Martin Scorsese (filmi The Family tegevprodutsent) kinos leiduvatele elementidele viidatakse vildakal, kuid sageli röögatusel. Parimad meta-naljad on ka kõige peenemad - kuid isegi ninapidi tehtud hüüded on andestatavad, osalt seetõttu, et nende käsitlusviis paneb perekonda sageli sarnast kelmika kriitikaga kui armastuskirja Scorsesele (ja viimase seotus selle filmiga viitab sellele, et tal võib sellega isegi hästi olla).
De Niro ja Pfeiffer on samuti head spordialad, kui nad räägivad filmis „Perekond“ oma ekraanipäranditest, täites samal ajal oma tegelasi, et nad tunneksid end piisavalt kolmemõõtmelisena (filmi kontekstis). universumis). Samamoodi näib, et Agronil on sageli kõige lõbusam, samal ajal kui ta riffib oma tavalise Ameerika teismeliste kuvandiga Glee'ist ja sellistest filmidest nagu I Am Number Four; see kehtib vähemal määral ka D'Leo puhul, kes mängib loos hiilgavat, kuid siiski kuritegelikku poega.
Jones mängib siin oma tavalist jaburat kohupiimarolli, kuid vähemalt tundub, et tal on selles filmis olemine mugav (erinevalt mõnest tema hiljutisest kassahittidest). Vahepeal mängivad kaasosalised Jimmy Palumbo (Man on Ledge), Domenick Lombardozzi (The Wire), Stan Carp (Magic City) ja Vincent Pastore (The Sopranos) - kõigil neil on hetk või kaks aega, et variatsioone mängides särada nende hästi kantud võmm / kriminaalsed isikud, kooskõlas perekonna metaolemusega.
Perekond ei esinda Bessonit kõige paremal moel, kuid siin tõestab filmitegija veel kord, et ta on jutuvestja, kes teab, kuidas toota Euroopa popkunstikino, mis on palju vaimustavam (ja paljuski ka intelligentsem) kui sina võib filmi sitcom-stiili kirjelduse põhjal eeldada. Kindlasti on halvemaid viise, kuidas veeta kaks tundi teatris, kui vaadata, kuidas De Niro mängib vana Mobsterit ekstsentrilise prantsuse autori tehtud eneserefleksiivses tegevuses / komöödias (rõhk komöödial).
(küsitlus)
_____
Pere mängib nüüd USA teatrites. See on 110 minutit pikk ja selle väärtus on R vägivalla, keele ja lühikese seksuaalsuse poolest.
Meie hinnang:
3.5väli 5-st (väga hea)