Kuigi Disney võib täna tunduda peatamatu juggernaut, oli aeg, et see ei olnud nii. 1980-ndatel aastatel andis stuudio välja filmid kassaetendustele. Filmid nagu Rebane ja hagijas ning Must pada ei vastanud ootustele ja stuudio oli ohus.
Ja siis, 1989. aastal, andis Disney välja Väikese merineitsi, mis alustas kümnendit, mida nüüd tuntakse Disney renessansina. Selle aja jooksul tootis Disney kümme suurimat hitti. Neist kümnest üheksa nomineeriti Oscari auhindadele ja kõiki peeti kommertsedukaks. Kuigi paljud neist filmidest on nüüd armastatud klassikud, on siiski selliseid, mis suudavad tõeliselt särada ja teistest kõrgemale tõusta. Seetõttu vaatame, milline Disney renessansi filmidest on ajaproovile vastu pidanud.
SEOTUD: Iga Disney printsessi film, järjestatud
10 Päästjad all
1990. aastal välja antud „Päästjad alla” on esimene kaanoni järg eelmisele Disney filmile. Austraalia ääremaal asuvas filmis tutvustatakse päästeabi seltsi operatiivtöötajaid Bernard ja Bianca (mõlemad on hiired), kes päästavad poiste nimega Cody salaküttide eest. Film pälvis tunnustuse nii Disney esimese järje kui ka esimese täiesti digitaalselt loodud filmi eest.
Kahjuks jäi film massiliselt kehvemaks. Kuigi see teenis kasumit, teenis see lõpuks murdosa sellest, mida teised Disney renessansi filmid teeniksid. Lugu oli keerukas ja film pole vahepealsetel aastatel hästi vastu pidanud. See oli ka ainus renessansi film, mida ei nomineeritud Oscari ega Annie auhinnale. Sellisena on see film jõudnud nimekirja lõppu.
9 Pocahontas
1995. aasta film ei olnud võib-olla hästi vananenud, kuid sel ajal pani Disney kõik, mis oli, selle tootmisse. Lõvikuningaga samal ajal toodetud Disney oli kindel, et animatsioonistiil, sõnumside, lugu ja laulud muudavad Pocahontase neist kahest domineerivamaks.
Kahjuks see nii ei olnud. Kuigi film tähendas hästi, sai see lugu halvasti hakkama. Tempo on ebaühtlane ja film on korraga nii jutlustav kui ka tüütu. Ent animatsioon ja muusika on paarkümmend aastat hiljem endiselt köitvalt ilusad. Loodetavasti oli Pocahontas Disney õppetund, kuidas oma mitmekesisuse lugusid paremini rääkida.
8 Tarzan
2000. aastal välja antud Tarzan on viimane renessansiajastu filmidest. Vaatamata filmi algusaegadest pärit tegelasele ilmus Disney versioon Tarzani esmakordsel animeeritud kujul. Stuudio valas filmi jaoks tohutult ressursse, et luua oma arvuti abil loodud taust. Film tõusis animatsiooni pioneerina, pälvides kõrge tunnustuse oma kunstistiili ja Phil Collinsi heliriba eest.
Kuigi Disney Renaissance oli rahaliselt edukaim kolmas, ei olnud see kriitiliselt nii õnnelik. Kuigi filmi kunstistiili kiideti, tabas lugu ja tegelasi paljude kriitikute tabamust või puudust. Võrreldes teiste Disney renessansifilmidega jääb see alla sellele, mida võiks oodata. Ilmselge süü või vea tõttu ei haara film lihtsalt sama maagiat, mis oli enamikul eelmistest üheksast.
7 Notre Dame'i küürakas
Peaosas tituleeritud küürakas Quasimodo, 1996. aasta film rääkis loo aktsepteerimisest ja armastusest vihkamise ja ükskõiksuse ees. Hunchbackis kasutatud animatsioon muutuks Disney jaoks tööstusharu standardiks. Gooti atmosfäär ja realistlikud tegelased on kogu Disney renessansi kõige realistlikumad ja värskemad.
See, millega film kahjuks vaevleb, on selle täiskasvanute lugu. Kriitikud ja publik võõristasid filmi teemad. Paljude arvates oli lastefilmiks liiga pime, teised aga ei pidanud seda täiskasvanute jaoks piisavalt tõsiseks. Segasõnumite saatmine tegi filmile haiget, mõned religioossed asutused kutsusid Disney üles boikoteerima. Õnneks on film aja möödudes rohkem huvi tundnud ja selle aktsepteerimise teema on paljudele selle fännidele aastate jooksul pühakoja andnud.
6 Herakles
Disney Hercules aitas tõestada, et stuudio oli läinud nullist kangelaseks. Heraklese mütoloogiliste juttude põhjal on 1997. aasta film muutunud üheks kõige populaarsemaks kogu Disney frantsiisis. Film pälvis kiitust värvika kunstistiili ning orgaaniliste ja elutruude tegelaste eest. Film osutus kahe hooaja pikkuse telesaate käivitamiseks piisavalt edukaks.
Kuigi Herculest peetakse klassikaks, jättis film vähestele kriitikutele tunde, nagu oleks stuudio loos mõnevõrra märkamata jäänud. Film kannatab üsna suure auku all (kuidas täpselt surmajumal ei tea, et keegi pole surnud?) Ning filmi tempo on tänapäevaste standarditega võrreldes veidi eemal. Siiski on film armastatud ega ole järgnevatel aastatel vananenud halvasti, mistõttu on see mõne muu renessansifilmiga võrreldes tõepoolest jumalakartlik.
5 Väike merineitsi
Kui Disney oli kõige pimedamas tunnis, oli The Little Mermaid film, mis aitas stuudiot taaselustada. 1989. aastal ilmunud film avas esimesena sellele järgnenud Disney renessansi klassika. Koostades valemi, mille Disney on sellest ajast alates liiga tungivalt kinni pidanud, peeti seda väikest merineitsi vapustades juba selle väljaandmisel. Alates Broadway stiilis lauludest kuni läbiva looga armusid kriitikud ja fännid filmi kiiresti.
Kuigi film on vaieldamatult imeline, pole mõni animatsioon aastate jooksul eriti hästi vastu pidanud. Film tehti viimasena käsitsi maalitud tšellide kaudu ja seda näitab kahjuks. Film on teraline ja tasane võrreldes sellega, millega oleme täna harjunud; kuigi see on nipp-picky point, muudab see filmi aja möödudes vähem muljetavaldavaks. Krediit aga seal, kus krediit on tasutav. Meil poleks paarkümmend aastat hämmastavaid filme olnud, kui see poleks olnud Väikese merineitsi edu.
4 Mulan
Disney Mulaniga ei saa eitada Disney renessansi jõupingutusi ja jõudu. Renessansiajastu filmide teine-eelmine film tuli 1998. aastal tohutult kiituseks. Mulani tegelaskuju peetakse tänapäevalgi noorte tüdrukute inspiratsiooniks ja filmi lugu peetakse suurejooneliseks. Filmi laulud on tohutult populaarsed ning lugu ja märulistseenid kuuluvad Disney parimate hulka.
Kui film ei käivitanud suurt frantsiisi nagu teised Disney renessansi filmid, on Mulan endiselt paljude armastatud. Tuleval live-action-filmil on paljud puristid, kes on kardetud muudatuste tõttu, mis on tehtud filmi animeeritud versioonist, peamiselt otsus mõne loo väljalõikamiseks. Loodetavasti läheb see hästi, et see ei vihastaks fänne, kes demonstreerivad kiirust, jõudu ja jõudu, mida nad on õppinud aastatest saates "Ma teen sinust mehe".
3 Ilu ja metsaline
Ilu ja koletis ilmus 1991. aastal ning oli kohene hitt. Nii kriitikud kui ka publik kiitsid filmi animatsiooni, lugu ja tegelasi kõrgelt. Sellel on ka selge au olla ainus animafilm, mis kandideeris Oscari auhinna parimaks filmiks. Film sünnitas 1994. aastal ülimenuka Broadway muusikali ja sillutas teed teistele Disney Broadway hittidele.
Kaunitarist ja koletisest on sellest ajast saanud sama vana lugu kui aeg filmi nimilaulust. Kui Väike merineitsi alustas Disney renessansi printsessilugu, siis Kaunitar ja koletis täiustasid seda. Filmist on saanud Disney frantsiiside seas üks kõige kasumlikum ja see ajendas 2017. aastal otseülekannet tegema. Kuigi film läks hästi, näitas see, et animafilmi maagiat ei olnud võimalik dubleerida ega murda.
2 Aladdin
Disney Renaissance'i suuruselt teine kogutulu, Aladdini edu, ei saa vaielda. Ilu ja metsalise jälgedes ilmus film 1992. aastal üldise tunnustuse saamiseks. Film on kogu Disney renessansist kõige kõrgemalt hinnatud ja seda põhjusega. Animatsioon ja lugu kuuluvad Disney parimate hulka. Robin Williamsi esinemist Džinnina peetakse legendaarseks ning film võitis kaks Oscarit parima originaalloori ja parima originaalloo eest ("Terve uus maailm").
SEOTUD: Live-Action Aladdin on Disney suurim 2019. aasta risk
Film käivitas tohutu frantsiisi, kus oli kaks otsest videot järge, kolmes hooajas animafilm ja Broadway muusikal. Eelseisev live-action-film on märk filmi populaarsusest, kuigi paljud fännid sooviksid hõlpsalt soovida säilitada armastatud animeeritud klassika terviklikkus.
1 Lõvikuningas
Filmi esimestest hetkedest alates suudab Lõvikuningas publiku tähelepanu hoida ja haarata viisil, mida vähesed filmid kunagi teevad. 1994. aasta film on kogu Disney renessansist enim teeninud, olles teeninud rohkem kui neli madalaima sissetulekuga filmi kokku. Elton Johni muusika ja staaridest koosneva näitlejate hulgast on film saanud üheks Disney parimaks.
Filmi süžee on parimate seas kogu Disney renessansist. Kuna filmi edukusele järgneb kaks otse-videofilmi ja kaks eraldi kõrvalsaadet, on sellel hõlpsasti ka kõige suurem frantsiis, mis ulatub filmi väljaandmisest kaugemale. Ka Tony auhinnatud Broadway näidendi ja eelseisva live-action-filmiga Lõvikuningas on tõestanud oma populaarsust ja näidanud oma positsiooni renessansi kuningana juba üle kahekümne aasta.