Lucy in the Sky ülevaade: see on üks väike samm Natalie Portmanile
Lucy in the Sky ülevaade: see on üks väike samm Natalie Portmanile
Anonim

Lucy in the Sky on liiga haaratud tehnilisest õitsengust ja korduvast filosofeerimisest, et oma eelduse või tegelastega teha midagi veenvat.

Legioni ja Fargo telesaadete loojat Noah Hawleyt on õiglaselt süüdistatud selles, et tema loomingus on (kohati) seatud stiilsed visuaalid lugude jutustamise arvelt esikohale. See on kriitika, mis kehtib ka tema mängufilmi debüüdi teemal Lucy in the Sky - film, mis on osaliselt inspireeritud NASA endise astronaut Lisa Nowaki 2007. aasta inimröövi, sissemurdmise ja rünnaku katsest. Filmis püütakse seda juhtumit kasutada hüppepunktina loo jaoks, mis kaalub, mida pikaaegne avakosmoses viibimine võiks inimesele pärast maa peale naasmist psühholoogiliselt teha, kuid hukkamisel kaob igasugune võimalik ülevaade. Lucy in the Sky on liiga haaratud tehnilisest õitsengust ja korduvast filosofeerimisest, et oma eelduse või tegelastega teha midagi veenvat.

Natalie Portman mängib filmis Lucy in the Sky astronaudi Lucy Cola rollis, kelle otsusekindlus edu saavutada viib ta pikendatud kosmosemissioonile. Pärast asjade nägemist kosmose vaatenurgast näib Lucy, et tema vana elu maa peal tundub võrreldes sellega väike ja tühine. Soovides võimalikult kiiresti kosmosesse naasta, pühendub Lucy peaaegu kogu oma energia ja tähelepanu sellele, et maanduda järgmisele missioonile, kuhu ta kvalifitseerub. Kuid kui ta astub afääri playboy-astronaudi Mark Goodwiniga (Jon Hamm), püüdes taastada planeedivälise oleku põnevust, satub Lucyt ohtu minna sügavast otsast.

Lucy in the Sky alustab piisavalt paljutõotavat avamist, mis leiab Lucy tema elumuutva missiooni tagant otsast. Kui mitmed hiljutised filmid on püüdnud kujutada ruumi realistlikult (vt: Esimene inimene, Ad Astra), siis Hawley film muudab universumi külma olemuse nendel esimestel minutitel silmatorkavaks ja psühhedeeliliseks. Sealt edasi kasutab film visuaalset trikki, kus Lucy maise elu stseenid maa peal esitatakse vanamoodsas ruudukujulises 4: 3 kuvasuhtes, erinevalt tavapärasest täisekraani suhtest, mida kasutatakse hetkedel, kus ta on kas kosmoses, kujutledes ennast seal või elades äärel. Teoreetiliselt on see nutikas viis näidata, et elu maa peal tundub Lucy jaoks praegu (sõna otseses mõttes) väiksem. Tegevuses kahjukssee tuleb trikkina, mille eesmärk on hajutada tähelepanu sellest, kui palju Lucy in the Sky kahest esimesest aktist tähendab sama kolme sündmust, mida korratakse ikka ja jälle - nimelt on Lucy kinnisidee kinnisideeks, käitub hoolimatult ja ümbritsevad väljendavad oma muret.

Edasi kasutab Hawley paljusid samu võtteid (hüperstiliseeritud kaadrid, killustatud montaaž), kuna varasemad Portmani juhitud psühholoogilised draamad (eriti Must Luik ja Jackie) peavad väljendama oma tegelaste halvenevat vaimset seisundit. Siinkohal aga varjutavad tehnilised aspektid pigem Portmani esitust kui võimendavad seda ja Lucy suhtlemine talle kõige lähedasemate inimestega heliseb selle eest veelgi õõnsamalt. Portman kohustub täielikult muutma Lucy õõnestavalt kaasahaaravaks antiheroiiniks ning andekad kõrvalosatäitjad (sealhulgas Legioni Dan Stevens kui Lucy toetav, kui pisut unustamatu abikaasa) teevad kõik endast oleneva, kuid raisatakse siiski. See on topelt Zazie Beetzi jaoks, kes on noor astronaud ja Lucy "rivaal" Erin Eccles. Et see on Jokeri kõrval hiljuti teine ​​film,kus Beetz on sadulatud mängides ülistatud süžeeseadet valge peategelase allakäiguspiraali jaoks, noh, see on arutelu iseenesest.

Lõpuks muundub Lucy in the Sky stsenaarium (mille Hawley kirjutas koos Brian C. Browni ja Elliott DiGuiseppi'ga) oma kolmanda vaatuse ajal rohkem Fargo-stiilis kriminaalpõnevikuks, tuues selle käigus Nowaki tõsieluloole lähemale. See on ebamugav tonaalne nihe ja sellega kaasneb isegi veidi kummaline pseudo-võimestamise sõnum, mis ainult suuremat tähelepanu pöörab sellele, kui vähe on kirjutatud filmi naistegelased (sealhulgas Pearl Amanda Dickson Lucy vennatütrena ja Ellen Burstyn lustlikus pöördes kui tema viga). suuvana vanaema) tõesti on. Siit hakkab film ka kehva maitset suhu jätma. Jah, see lõikab välja Nowaki kuriteo ühe alandavama detaili, kuid Lucy in the Sky on endiselt vaieldamatult süüdi oma loo lõpuks ärakasutamises ja selle kasutamises ettekäändena filosoofilise,selle asemel, et väljendada tema vastu tõelist kaastunnet selle kaudu, mis Lucyga juhtub.

Et olla selge, polnud see kindlasti eesmärk ja Lucy in the Sky üritab tegelikult olla läbimõeldud tegelaskuju (üks lõdvalt inspireeritud kohutavatest reaalsetest sündmustest), mis kasutab oma komistavaid pilte ja redigeerimist, et publikut oma rahutu peategelase mõtteviis. Kuid nagu on varem juhtunud tema telesaadetes, muutub Hawley lavastajahõng järk-järgult peamiseks vaatamisväärsuseks, mille tulemuseks on lugu, mis on täiesti segane ja poolik. Kas sellepärast, et filmi eeldus on põhimõtteliselt vigane (nagu väitis reaalsest elust pensionile jäänud astronaut Marsha Ivins TIME juhtkirjas, mis avaldati veel 2017. aastal), on vaieldav, kuid Hawley ambitsioon on vaieldamatu. Siiski, nagu Lucy ise, teeks ta paremini, kui keskenduks järgmisel korral veidi vähem tähtedele ja pööraks rohkem tähelepanu ümbritsevale,selle asemel.

HAAGIS

Lucy in the Sky mängib nüüd valitud USA teatrites ja laieneb eelolevate nädalate jooksul täiendavatele turgudele. See on 124 minutit pikk ja seda hinnatakse R-ile keele ja seksuaalse sisu poolest.

Meie hinnang:

2st viiest (korras)