"Linnumehe" ülevaade
"Linnumehe" ülevaade
Anonim

Birdman pakub mõtlemapanevat ja leidlikku uurimist kunstilisuse, perekonna ning võimu, populaarsuse ja prestiiži erinevuse kohta.

In Birdman või (Ootamatu vooruslikkuse Teadmatus), Michael Keaton mängib endine videolaenutus filmitäht Riggan Thomson - mäletatakse parim kujutamisest koomiksiraamat kangelane Birdman suurel ekraanil (tagasi 1990). Kaks aastakümmet kiiresti edasi ja Thomson pole enam kuum Hollywoodi kaup. Broke, lahutatud naisest (Amy Ryan), võõrandunud oma mässulisest tütrest (Emma Stone) ja kunagiste jumaldavate fännide poolt unustatud, kavatseb Thomson tõestada, et ta pole lihtsalt pestud häkk - valib kirjutamise, lavastamise ja staar Broadway saates, mis põhineb Raymond Carveri lool "Mida me räägime, kui me räägime armastusest".

Kui Thomson pole aga lavastuses Nicki rollis mängitud näitlejaga rahul (Jeremy Shamos), teeb ta viimase hetke asendaja - proovib osa üle võtta kriitikute poolt hinnatud lavaline esineja Mike Shiner (Edward Norton). Shineri siirusest (ja meetodil põhinevast lähenemisviisist) muljet avaldades palkas Thomson veidra thespiani vähem kui 24 tundi enne esimest eelvaadet teosest, millest räägime, kui me räägime armastusest. Kui aga Shiner teeb oma esimese avaliku proovi ajal stseeni, visatakse Thomson enesekindluse ja hirmu spiraali - tajub teiseks enda ande, isiklikud suhted, karjäärivalikud ja küsib küsimuse: kas publik on isegi valmis seda tegema armastan teda uuesti?

Birdmani on kirjutanud ja lavastanud Mehhiko filmitegija Alejandro González Iñárritu - Ameerika publikule tuntud 21 grammi ja Babeli järgi. Vaatamata filmi turundusele, mis positsioneerib selle musta komöödia riffina praeguste koomiksifilmide suundumuste järgi, on Birdman palju rohkem kooskõlas Iñárritu varasemate töödega - kunstimaja uurimine ebatäiuslikest inimestest, kes üritavad navigeerida meie (sageli) julmas ja püsimatus maailmas.. Selleks on Birdman suurepärase esituse, hüpnotiseeriva kinematograafia ja mõtlemapanevate temaatiliste lõimedega, mis mängivad nii Carveri loos kui ka popkultuuris liikuvat efekti. See tähendab, et need, kes ootavad suurt annust Keatonit koos nokaga ja soomustatud tiibadega, võivad tegelikus filmis oleva Birmani koguse tõttu olla alla surutud ja tunda end veidi eksitatuna.

Nagu on näidatud, on Birdmani treilerid ja trükimaterjalid paigutanud Iñárritu uusima filmi Marveli ja DC kasvavate kinematograafiliste universumite vastuprogrammeerimiseks, rääkimata Keatoni enda ajaloo metakommentaaridest Batsuitis, kuid tegelik lugu keskendub isiklikumale on oluline: probleemsed suhted, kunstiline terviklikkus, Broadway versus Hollywood ja armastuse tõeline määratlus. Birdman räägib isast, abikaasast, armukesest, äripartnerist ja näitlejast - mitte superkangelasest. Aktiivse süžeepunkti asemel on Birdman varjutatud kuju Thomsoni minevikust - selline, mis teda ennekõike kummitab (häälena tema eneseimetlusele). Ta on õlakurat, keda nähakse harva, kuid haarav kiusatus ja enesehävitus, kui näitleja on haavatav.Thomsoni ja Birdmani vastastikmõju toob välja riski ja tagasilükkamise teekonna koos lõksudega, mis kaasnevad isikliku ambitsiooni ja siirate kunstikatsetega.

Iñárritu ei mängi nende ideedega ainult eelduses ja dialoogis. Filmitegija võttis appi akadeemia auhinnatud operaatori Emmanuel Lubezki (Gravitatsioon), et kogu lavastus, nagu ka selle peategelane, riskiks. Iñárritu ja Lubezki kasutavad koos Broadway teatrilava ambitsioonikalt - kasutades hoone kõiki ruutmeetreid, jääb mulje, et suurem osa Birdmanist on filmitud ühe pideva võttena (ehkki mõne ajavõtuga kaadriga). Kuigi on mõningaid märgatavaid katkestusi, on tulemus siiski märkimisväärne saavutus, mida sinefiilid lahkavad veel aastaid - kuna ühenduvus tõstab esile ka suurepäraseid esitusi ja suurendab emotsionaalset pinget.

Sellegipoolest ei tähenda see, et film meelitaks publikut investeerima Birdmani tegelastesse toreda trikiga. Põhikoosseis on uskumatult tugev ja iga üksik liige saab hetk (või rohkemgi) särada. Keaton juhatab ansamblit etendusega, mis on kahtlemata veelgi huvitavam, arvestades tema enda kogemust endise A-nimekirja superkangelasnäitlejana. Kuigi teadlikkus tema karjäärist lisab ainult intrigeerivat allteksti - kuna Keatoni siirus ja talent on tema meeldejääva (ja lausa kaasahaarava) pöörde Thomsoniks tõeline alus. Näitleja on nautinud pikka karjääri ja mitmeid ikoonilisi rolle, kuid Birdmanil on mõned tema seni kõige võimsamad ja veenvamad tööd.

Samamoodi lubatakse kolleegidele superkangelaste filmifestivalidele Edward Nortonile (The Incredible Hulk) ja Emma Stoneile (The Amazing Spider-Man) rikkalikke ja keerukaid tegelasi lahti pakkida. Tavapärases võistlevate egode loos oleks Nortoni Mike Shiner madal ja õhkõrn karikatuur - lisatud tagumikupeadesse koos loo alamjõuga. Norton ja Iñárritu kujutavad aga Shinerit murtud tarkina - saavutatud lavanäitlejana, kellel on mugavam tegelasi kehastada kui oma nahas. Roll on Nortoni jaoks eriti lõbus lahkumine - varustades näitlejat mõne tõeliselt jultunud stseeni ja läbimõeldud platvormiga, et omaenda käsitöö üle järele mõelda. Sam poleStone'i jaoks on see nii suur venitus, kuid näitlejannal õnnestub mängida Hollywoodi veteranide toetav roll ja ta särab eriti hammustavas monoloogis - esitatakse ühe korraga.

Samuti on silmatorkavalt esindatud Zach Galifianakis, Lindsay Duncan, Andrea Riseborough, Amy Ryan ja Naomi Watts. Igaüks neist pakub kvaliteetset esitust ja teravat kommentaari filmi (ja Carveri novelli) võtmeteemadele - eelkõige kajastades erinevaid püüdlusi aktsepteerimise ja armastuse järele. Sellegipoolest, kui filmi esimesed kaks vaatust pühendavad Birdmani kõrvaltegelastele märkimisväärse aja, siis kolmandaks vaatluseks on enamus mängijaid midagi enamat kui aknakatted - kuna Thomson juurdub kindlalt tähelepanu keskpunktis. Sel eesmärgil täidab näitleja oma põhifunktsiooni, kuid mõned huvitavad jutuliinid jäetakse mõnevõrra lahendamata - mis võib ärritada filmi vaatajaid, keda režissööri esialgne maailmaehitus huvitas.

Iñárritu on viiruslike videote ja kuulsuste kuulujutute veergude ajal loonud arreteeriva loo armastusest ja kunstist, kuid vaatamata filmi saavutustele ei ole Birdman mõeldud kõigile. Potentsiaalsed vaatajad, kes loodavad koomiksifilmide kultuuris kergemeelset riffi - kus Keaton sobib (jälle) tegutsemiseks, on tõenäoliselt üllatunud ja võib-olla lükkavad Iñárritu mõtiskleva ja kihilise musta draamakava välja. Sellest hoolimata leiavad need, kes on avatud filmi eksperimentaalsele stiilile, Birdmani mõtlemapaneva ja leidliku uurimise kunstilisuse, perekonna, võimu, populaarsuse ja prestiiži erinevuse kohta - rääkimata sellest, millest me räägime, kui me räägime armastusest.

HAAGIS

_____________________________________________________________

Birdman jookseb 119 minutit ja tema keel on kogu R, R seksuaalse sisu ja lühikese vägivalla eest. Nüüd mängib teatrites.

Andke meile teada, mida te filmist arvasite, allpool olevas kommentaaride jaotises.

Segaduses lõppu? Lugege meie Birdman Ending Explained postitust.

Nõustute arvustusega või mitte?

Meie hinnang:

4.5 / 5 (must-see)