Viimati uuendatud: 8. august 2020
Spetsiaalsed voogedastusteenused Shudder on täis suurepäraseid õudusfilme, kuid milliseid neist tasub kõige rohkem vaadata? Shudderi voogedastusteenus kuulub AMC Networksile ja haldab seda ning pakub tellijatele mitmesuguseid võimalusi, olgu nad siis 1980ndate klassikat, välismaiseid hitte, indie-pärleid, uusi väljaandeid või ikoonifilme, mis on tee sillutanud.
Sarnaselt teistele voogesitusplatvormidele toodab ka Shudder originaalsisu. Teenuses on ka üle 50 kollektsiooni neile, kes soovivad uurida erinevaid alamžanre. Lisaks on Shudder kureerinud jälgimisnimekirju sellistelt tööstuse inimestelt nagu Rich Sommer, Nick Antosca, Barbara Crampton ja Kumail Nanjiani.
Neile, kes pole kindlad, millist õudusfilmi Shudderil järgmisena voogesitada, ärge kartke. Siin on tähestikulises järjekorras parimad õuduse voogedastusteenuse kaudu vaadatavad kõige õudsemad ja jubedamad filmid, mida on võimalik kirjeldada.
3 põrgusest
Ainult Shudderis voogesitades on film „ 3 From Hell 2019“ režissöör Rob Zombie kolmas ja võib-olla viimane kanne tema saagas, milles käsitletakse sadistlike mõrtsukate rühma Firefly Family. 3 From Hell algab tulekindlate lukustamisega, kuid Otis (Bill Moseley) ja Baby (Sheri Moon Zombie) pääsevad tänu oma sugulase Foxy (Richard Brake) abile põgenema ja rohkem kaost tegema. Hilinenud Sid Haig astub lõplikult välja ka kapten Spauldinguna.
Maski taga: Leslie Vernoni tõus
Meta-õudusfilmi meisterdamine võib olla keeruline tasakaalustamine, kusjuures filmil on vaja žanri klišeesid mänguliselt nõelata, olles samas ettevaatlik, et selle üle nalja visata. 2006. aasta kultushitt (ja uus lisandus Shudderile) Maski taga: Leslie Vernoni tõus tõuseb täiuslikult, keskendudes nimitegelasele, meeldivale, võluvale noormehele, kelle eesmärk on liituda Jasoni, Freddy ja Michaeliga - kes on tõelised inimesed selles universumis - kui üks maailma suuremaid kaldkriipse. Dokumentaalfilmide meeskond filmib hea meelega tema keerutatud ekspluateerimisi, kuni nad saavad ise sihtmärkideks.
The Beyond
1980-ndate aastate Itaalia õuduse üks peamisi näiteid, Lucio Fulci The Beyond, on harva loogiline, kuid vau, kas see on hea vaatajate põrgu peletamiseks. Harva stseen möödub ilma, et juhtuks midagi uskumatult jubedat, ehmatavat, rahutavat või õudset ning filmi lõpp on üks ajaloo kummitavamaid. Neile, kes kardavad subtiitreid, on The Beyond saadaval Shudderis ingliskeelse dublaažina.
Mustad jõulud
Slasher-kino üks vanaisadest, režissöör Bob Clarki 1974. aasta klassikaline Mustad jõulud olid üks esimesi õudusfilme, kus kasutati jube helistaja troobi, aga ka esimesena slasheri stiilis tapmisi tapja enda vaatepunktist. vaade. Kuigi hiljutine Blumhouse'i uusversioon osutus äärmiselt vigaseks, on mustade jõulude esialgne lugu salapärasest hullust korporatsioonimajale suunatud, väärt Shudderi voogu.
Kallis
Selles 2015. aasta Mickey Keatingu filmis võitleb naine New Yorgis hooldustööle minnes oma mõistusega. Nagu pealkiri märk Darling, Lauren Ashley Carter pakub kõrgelt väljendusrikas tulemuslikkust, temaga mitteverbaalse toimega sõidu iga stseeni. Keatsi visuaalses esteetikas on kindel Kubricki tunne ja tema pingeline tempo suurendab loomupärast pinget. Teisisõnu, Keating on tehniliselt vilunud filmitegija, kes kaasab tõhusalt oma kinomõjud.
Kallis on tõepoolest stiilne lavastus, kuid mitte tüüpilises kunstimaja mõistes. See tähendab, et Keating ja seltskond eelistavad vaatajakogemust, selle asemel et pikutada krüptiliste detailide kallal. See on nutikas õudusfilm, mida õhutab tugev naispeaosatäitja ja see viitab sellele, et Keating on täielikult võimeline juhtima suurt stuudiotoodangut. Neile, kes pole selles veendunud, vaadake algset Shudderi sarja The Core, milles Keating (saatejuht) lagundab tõhusa õudusfilmi loomise aluseid.
Ingveri klõpsatus
Libahunt on üks õudus vanim koletised, mis ulatuvad tagasi Universal klassikaline Wolf Man peaosas Lon Chaney Jr. Üks loominguline keerutab libahunt lugu on 2000 aasta Ginger Snaps, Kanada indie režissöör John Fawcett, mis on läinud edasi kasvatada suur kultuslik fännibaas. Gootiõed Ginger (Katharine Isabelle) ja Brigitte (Emily Perkins) on surmast kinnisideeks, see tähendab, kuni surm saabub libahundi rünnaku kaudu Ingverile. Üsna varsti saab Gingerist mõrvarlik metsaline ja lõppkokkuvõttes on Brigitte ülesandeks oma terrorivalitsust peatada. See täisealiseks saav õudusjutt väärib Shudderil ulgumist.
Seotud: Iga Ginger Snaps'i film, mis on kõige halvemini hinnatud
Halloween
John Carpenteri algne Halloween on üks neist Shudderi filmidest, mis on nii kuulus, et selle kokkuvõtmine tundub natuke mõttetu, sest isegi enamik, kes pole õudusfännid, on seda vähemalt korra näinud. Puusepa lugu maskeeritud slasherist nimega Michael Myers, kes terroriseerib Haddonfieldi, on IL lapsehoidja Laurie Strode tänapäeval sama tõhus kui 1978. aastal, ja pole ime, et selle loodud frantsiis keeldub absoluutselt surmast, umbes nagu Myers ise.
Henry: Sarimõrvari portree
Need, kes on ainult näitlejat Michael Rookerit Merle rollis näinud filmis „Kõndivad surnud“ või Yondu galaktika valvurites, võivad olla üsna šokeeritud, kui nad istuvad vaatama Shudderi 1986. aasta filmi „ Henry: portree sarimõrvarist“. Rooker mängib nimiosa, mees, kes põhineb tegeliku elu mõrvaril Henry Lee Lucasel, ja vau, kas ta jätab mulje. On lihtne mõista, miks Rookerist sai lõpuks selline nõutud tegelasnäitleja, kuna temast õhkub kogu aeg ähvardust, kuid näib siiski, et mõnikord näitab see natuke inimlikkust. Kahjuks ei kesta see kunagi.
Kuradimaja
Ti Westi lavastatud 2009. aasta Kuradimaja avaldab austust 1980. aastate õuduse visuaalsele esteetikale ja on suurepärane Shudderi valik. Ülikooliõpilase Samantha Hughesina haarab Jocelin Donahue tunde, et midagi on kohutavalt valesti - juhtumas on midagi halba. Tema tegelaskuju vajab läbisaamiseks lisaraha, kuid teda teeb muret mehe käitumine, kes pakub majaistut. Samantha ei oska tema kavatsusi päris täpselt hinnata, kuid ta võtab selle töö siiski vastu, kui mees pakub rohkem sularaha.
Viimase 10 aasta jooksul on West loonud muljetavaldava jätkamise kirjanik-lavastajana, kes sageli monteerib ise oma filme. Kuradi majas näitab West oma jutustamisega märkimisväärset vaoshoitust, teades, millal lükata ja millal tagasi tõmmata. Sama kehtib ka Donahue kohta ning koos temaga imbuvad ta koos Westiga Kuradimajale hirmu ja retro stiili, mis sobib neile mõlemale ideaalselt. West on selgelt kirglik filmitegija, kes võtab arvesse protsessi kõiki aspekte, ja tema esileedi on selgelt staar.
Mandy
See 2018. aasta psühhedeelne õudus oli festivali ringraja hitt ja nüüd on Shudderi abonente põnev. Panos Cosmatose juhitud Mandy mängib Nicolas Cage'i ja Andrea Riseborough kui kahte autsaiderit, kelle vaikse elu segab "pakk nääpsulisi psühhosid". Visuaalid on kummitavalt poeetilised ja etendused on vaikselt kaunid, vähemalt seni, kuni Red (Cage) ja Mandy (Riseborough) vallandavad uue koidu lasteks nimetatud kultuse raevu. Ühe tegelase jaoks tuleb kättemaks psühholoogilise häbistamise kaudu. Teise jaoks saavutatakse kättemaks vägivalla ja raevuga.
Mandy loob meditatiivse meeleolu Cosmatose hiilgava värvi- ja muusikakasutuse kaudu. Esimesel poolel pöörab Riseborough kõige rohkem tähelepanu, peamiselt selles, kuidas ta kaadrisiseselt liigub ja teavet edastab, ilma et ühtegi sõna räägiks. See paneb paika üliolulise filmi keskel oleva hetke, kus Mandy esitab ürgse karjumise ja tekitab teise poole konflikti. Sealt võtab Cage filmi üle, kuna Red üritab töödelda mitmesuguseid emotsioone. Tõesti vistseraalne kogemus tasakaalustab Mandy B-filmi esteetikat A-taseme etendustega.
Elavate surnute öö
See George A. Romero klassika on nii õigeaegne kui ka mõjukas. Ühe jaoks muutis Elavate surnute öö mängu 1968. aastal oma võimsa sotsiaalse kommentaari ja musta kangelase Beniga (Duane Jones). Teisisõnu, sellel oli midagi öelda Ameerika kultuuri kohta. Eeldus on pealtnäha lihtne: surnuaiast ilmuvad välja zombid ja kohalikud põgenevad kaitseks lähedal asuvasse majja. Selles keskkonnas uurib film siiski rassi ja sugu, õõnestades samas ootusi, kuidas peaks sellise kriisi ajal käituma.
Elavate surnute öö ei paku korralikku resolutsiooni. Majas teeb Ben mõned küsitavad otsused, kuid ta lihtsalt üritab ellu jääda. Vahepeal lukustab üks vanem mees oma pere keldrisse, samal ajal kui teised ellujäänud üritavad töödelda meediumiteateid zombide sissetungi kohta. 2019. aasta vaatenurgast saab film vastu, rõhutades seda, kuidas inimesed kasutavad teavet oma parimate huvidega vastavusse viimiseks. Mõned tegelased jäävad pigem oma mugavustsooni, teised aga mõistavad, et peavad põgenema ja mõtlevad laiemale pildile. Ühe konkreetse tegelase jaoks on narratiiv eriti keeruline, mida tõendab filmi lõualuu langev järeldus. Shudderi dokumentaalfilm Horror Noire: Musta õuduse ajalugu laieneb elavate surnute öösel jutustava allteksti kõrval koos filmi pärandiga.
Phantasm
Algne kanne režissöör Don Coscarelli legendaarsesse kultusfrantsiisi, Phantasm tutvustas publikut The Tall Manile, salapärasele mitteinimlikule üksusele, kes röövib haudu ja mõrvab kõiki, kes takistavad tema tumedaid eesmärke. Sellest sai alguse ka üks ajaloo veidramaid lugusid, millel pole sageli mõtet, kuid ometi ometi palju armastust, toimides nagu omamoodi õudusunenägude loogikas. Kolm Phantasmi järge on ka Shudderil.
Taasanimaator
HP Lovecrafti novelli põhjal on Stuart Gordoni õuduskomöödias Re-Animator nutikas dialoog segatud visuaalidega. Kohe algusest peale kehtestab film piduliku tooni, kui dr Herbert West (Jeffrey Combs) elustab surnud kolleegi ja esitab nüüdsest ikoonilise joone "Ma andsin talle elu!" Pärast graafilist eelkrediitide järjestust jätkab West oma teadusuuringuid Miskatonici ülikoolis, pugedes välja uue toakaaslase Dan (Bruce Abbott) ja tema tüdruksõbra Megani (Barbara Crampton). Filmi esimeses pooles haarab Re-Animator publikut tsiteeritava dialoogi, metsiku taasanimeeritud kassistseeni ja Cramptoni vaieldamatu tähejõu kaudu. Kuid see on Re-Animatori häiriv lõppaktsioon, mis võib vajada kohest uuesti vaatamist.
Selguse huvides pole Re-Animatori haripunkt kõigile, isegi Shudderi tellijatele. Katkenud pea terroriseerib sisuliselt keldrilabori peategelasi, kuid dialoog täiendab lõbusalt WTF-i visuaale. Režissöörina kavatseb Gordon publikut selgelt šokeerida, kuid teeb seda silma pilgutamise kaudu. Ja see teebki Cramptoni peaosatäitmise nii tõhusaks, kuna ta mängib seda otse, samal ajal kui tema meesstaarid tähistavad seda. Tervikuna ei võta Re-Animator ennast liiga tõsiselt ja eeldab, et vaatajad võtavad komöödia omaks, mitte ei muretse kõige problemaatilisemate hetkede üle.
Elavate surnute tagasitulek
Juba ammu enne seda, kui Simon Pegg ja Nick Frost ühendasid naeru liha söövate zombidega 2004. aastal Shaun of the Deadis, vallandas režissöör Dan O'Bannon pahaaimamatu publikuga 1985. aasta filmi "Elavate surnute tagasitulek". Elavate surnute tagasitulek peetakse sageli üheks kõigi aegade parimaks õuduskomöödiaks maailmas, kus sündmused sarnanevad George A. Romero 1968. aasta klassika Elavate surnute ööga. tõesti juhtus ja film oli kaanelugu. Kahjuks lasevad õnnetud laotöötajad Frank (James Karen) ja Freddy (Thom Matthews) varsti ekslikult välja Trioxini gaasi, mis äratab surnud taas ellu, põhjustades ajusöövaid surmasurmi ja isiksusega täidetud rääkivaid zombisid. Ideaalne valik Shudderi voogedastuse lõbusaks õhtuks.
Kohkunud
Argentinast leiab see õudusfilm vaatajate alateadvuses püsiva kodu ja peagi teeb selle ümber Guillermo del Toro. Algul mängib Terrified välja nagu protseduuriline, kuna politseinik uurib paranormaalset tegevust kolmes erinevas kodus, abiks on kolm teadlast. Lõpuks keskenduvad nad ühele konkreetsele majale ja teevad üllatava avastuse: söögilauas istub surnud poiss. Sel hetkel muutub Hirmunud sügavalt rahutuks, kuid ainult seetõttu, et pole selge, kuidas režissöör Demián Rugna õudust ülal hoiab. Varem piisas hüppehirmust. Nüüd aga otsivad publik - ja Shudderi tellijad - midagi enamat.
Hirmuäratav on põnev miks ja miks. Mõnikord kasutab film loo edasiliikumiseks narratiivseid klišeesid, näiteks nurka "viimane töö", kuid see õnnestub, tuginedes järjekindlalt oma hirmutundele, et pinget tõsta. Hirmunud on järeleandmatu ja tõeliselt jube, välismaine film, mis mängib tavalisi hirme, näiteks voodi alla peitunud baddie.
Texase mootorsae veresaun
Üks ajaloo kõige halastamatumaid õudusfilme, režissöör Tobe Hooperi 1974. aasta klassika Texase mootorsaemõrv on rünnak Shudderi tellijate meeltele ja oli ka rünnak näitlejate jaoks, kuna lavastus oli kurikuulus põrguline. Lõpptoode, mis andis kinole ikoonilise kurikaela Leatherface, on tänapäeval endiselt sama tõhus kui kunagi varem ja jääb oma üha kasvava frantsiisi parimaks filmiks.
Nutmine
Ehkki mõned õudusfilmid on tõhusad, kui keskne oht on ilmsiks tulles (st Pennywise IT-s, Freddy Krueger filmis A Nightmare Elm Streetil), saab The Wailing kasu täiesti salapärasest antagonistist. Politseinik Jong-goo (Kwak Do-won) uurib surmajuhtumeid, mis just nii juhtusid algama varsti pärast võõra ilmumist väikeses Korea külas. Kui ta üritab olukorra taga tõde avastada, kasvab kohalike hukkunute arv (aga ka ohjeldamatu maania) jätkuvalt. See parim Shudderi valik sai 99-protsendilise hinnanguga Rotten Tomatoes peaaegu ideaalse tulemuse ja Ridley Scott on kaalunud uusversiooni tootmist.