20 parimat elutoas superkangelaste kostüümi, mis on ametlikult järjestatud
20 parimat elutoas superkangelaste kostüümi, mis on ametlikult järjestatud
Anonim

Superkangelastel on olnud ühiskonnas keskne roll paljude, paljude aastakümnete jooksul, nii et pole üllatav, et neid on live-actioniks kohandatud peaaegu sama kaua kui nad on olnud. Kriminaalvõitlejate televisiooni või filmi saatmine ei ole keeruline vaid nende suuremate kui elus lugude avalikkusele müümise seisukohalt. Väljakutse tuleneb ka õiglaselt tegutsemisest nende omanäoliste unikaalsete kujundustega. Inimeste ettekujutus suurepärasest superkangelase kostüümist on aastatega drastiliselt muutunud.

Varustus nagu Adam West Batmani ja Christopher Reeve Supermanina kandis, võis nende ajal olla koomiksimoodi tipp, kuid see pole enam nii. Kuna viimastel aastatel on popkultuurikeskkonda üle võtnud moodsad kangelased nagu Kapten Ameerika ja Must panter, on publik kasvanud ootama realistlikumaid ja keerukama disainiga kriminaalvõitlejaid. See kõik tähendab, et superkangelaste kostüümid on päeva lõpuks oma aja tooted.

Paljude erinevate superkangelaste ülikondade abil, mida on aastakümnete jooksul kohandatud otseülekande jaoks, ja mitmesuguseid neid mõjutanud kultuurilisi vaatenurki, tekib küsimus: mis on seal parimad superkangelaste kostüümid? Noh, kuna otseülekandega tegijate arv kasvab jätkuvalt, kasvab ka kohtunikeks saada olevate ülikondade arv, mis muudab ülaltoodud küsimusele vastamise pargis käimata. Pärast mõningast hoolikat kaalumist ja palju meditatsiooni saime siiski hakkama.

Seega järjestame pikema jututa 20 parimat live-action superkangelaste kostüümi.

20 ROHELINE NOOL (4. HOOAEG)

Kui see debüteeris, lasi Arrow Oliver Queenil Starling Citys õiguse tuua nahast riietuses, mis kattis teda pealaest jalatallani. Kostüüm oli selleks ajaks korras, kuid etenduse arenedes olid vaatajad valmis nägema Emerald Archerit koomiksitäpsemas ülikonnas. See soov täitus 4. hooajal, kui Oliver debüteeris rõivastuse, mis kutsus esile tegelase välimuse DC uue versiooni taaskäivitamisel. Green Arrow uus kriminaalse võitluse ülikond oli varrukateta, paindlikum ja kombineeritud roheline ja must viisil, mis pani teda tundma end moodsama taktikalise vormi värvikama versioonina. Kuigi 4. hooaega peetakse laialdaselt üheks Arrow kõige nõrgemaks sissekandeks, on Oliveri kostüüm sellest üks asi, mis kindlasti pettumust ei valmistanud.

19 WASP (ANT-MAN JA WASP)

Kolm aastat pärast seda, kui ta oli rollis Ant-Manis, astus Evangeline Lilly Hope Pym tähelepanu keskpunkti Wasp filmis Ant-Man ja The Wasp. Kangelane on viimase viie aastakümne jooksul läbi teinud üsna palju ümberkujundusi, mis loomulikult esitasid talle väljakutse, kui tulid välja tema jaoks õige live-action-välimus. Õnneks olid filmi taga olevad inimesed oma ülesannete kõrgusel ja meisterdasid kostüümi, mis säilitas esimese Ant-Mani kostüümi Pym Techi stiili ja tõi kokku erinevad killud Waspi varasematest koomiksiraamatutest. Selle eklektilise segu elementidest saadi pilkupüüdev lahingukostüüm ja kiiver, mis tundusid lahingustsenaariumide jaoks piisavalt vastupidavad ja tõeliselt Pym Industriesi moel märkimisväärselt kõrgtehnoloogilised.

18 ANT-MAN (2015)

Enne Ant-Mani kinodesse jõudmist peeti Hank Pymi superkangelase kostüümi laialdaselt koomiksite kõige rumalamaks riietuseks. Sellisena ei saa alahinnata seda, mida Marvel Studios saavutas oma samanimelises filmis kangelase riietusega. Sarnaselt herilase kostüümiga filmides Ant-Man ja The Wasp, sai 2015. aasta seikluses Ant-Mani ülikond inspiratsiooni erinevatest kujundustest, mille kangelane aastate jooksul läbi tegi. Ristlus lahinguvormi ja eksperimentaalse ülikonna vahel hüppas kostüüm ekraanilt välja tänu oma erksatele värvidele ja futuristlikule stiilile, mis sisaldas Ant-Mani klassikaliste tummade (võib-olla kõige silmatorkavamalt tema kiivri) tunnusjooni keerukate kujundusmustritega, mis see sobis funktsionaalse tehnikana filmi reaalajas toimuvasse keskkonda.

17 TORI (LÕPPSÕDA)

Thor on kogu MCU karjääri jooksul läbi teinud palju kostüümivahetusi, kuid parim tuli alles Avengers: Infinity War. Pärast pikka reisi, mis hõlmas tema laeva hävitamist, kohtumist Galaktika valvuritega ja reisimist Nidavellirisse, tagas Thor oma hiilgava naasmise Maale, pidades silmas oma algse soomuse ajakohastatud must-hõbedast versiooni. Torso sektsioon oli sama, mille ta Thori otsas kandis: Ragnarok, kuid tänu ketipostivarrukatele ja kuubile tundus see uue soomusena, mis mõlemad polnud ansamblisse kuulunud kuni lõpmatuse sõjani. Soomuse klanitud, enamasti must disain andis Thorile palju köitvama ilme, mis lisas visuaalset põnevust teda tegevuses jälgides.

16 SUPERMAN (SUPERMAN: FILM)

Kui jõudis kätte aeg Supermani kohandamiseks suurel ekraanil, otsustas režissöör Richard Donner jääda truuks tegelase välimusele - otsus tasus end tasakaalus. Tundus, et Supermani kostüüm on see just koomiksilehelt välja rebitud. Sellel olid erksad värvid, kogu rinnal suur "S" sümbol ja see sisaldas isegi punaseid pagasiruume. Kostüüm ei olnud nii keerukas kui superülikonnad, mida oleme harjunud nägema tänapäevastes koomiksiraamatutes, kuid selle keerukuse puudumise tõttu kompenseeris see apellatsiooni. Kostüümil oli meeldiv lihtsus, mis oli Clark Kenti tõsimeelsuse ja läbipaistvuse peen füüsiline esitus. Isegi 40 aastat pärast debüüdi jääb see üheks parimaks ekraanile pandud superkangelase komplektiks.

15 VÄLK (5. hooaeg)

Pärast nelja hooaega ja kolme erinevat kostüümi andis The Flash Barry Allenile 5. hooajal olulise moeuuenduse. Barry Alleni kõik kolm esimest kostüümi olid tegelase koomiksiraamatule suhteliselt truuks jäänud, kuid ükski neist ei haaranud Flashi olemust. nagu seda teeb tema 5. hooaja riietus. Kostüüm on erepunane ja klanitud ning näeb välja pigem nagu midagi, mida näeksime suure eelarvega superkangelasfilmis. Kõige tähtsam on see, et kangas on kerge ja paindlik, kuna kangelase varasemad varustus ei olnud nende nahkse materjali tõttu. Nüüd pole see kostüüm tõsi küll, täiuslik (peakate võib teatud nurkade alt veidi vildakas välja näha), kuid see on kõige põnevam, mida Barry Allen on saate viieaastase ajaloo vältel vaadanud.

14 DAREDEVIL (NETFLIX-seeria)

Superkangelase kostüümi Netflix Marveli universumi sõmeras keskkonnas tööle saamine oli keeruline, kuid Daredevil tõmbas selle lendavate värvidega lahti. Pärast 13 ajutise mustas kostüümis kuritegevuse vastu võitlemise episoodi sai Matt Murdock 1. hooaja lõpus lõpuks oma punase ülikonna annetada. Kostüüm leidis ideaalse tasakaalu koomiksijuurte omaksvõtmise ja tegelikkusele maandamise vahel. Oma kevlari voodri, võitluskinnaste ja saabastega nägi Matti kostüüm välja karm, praktiline ja realistlik, jäädes samas truuks stiilile, mis muutis Daredevili rõivaeseme nii esteetiliselt meeldivaks. Oma köitvuse lisamiseks tasakaalustas kostüüm etenduse tumedaid alatooni, imbudes loo koomiksilõbuga.

13 MERA (AQUAMAN)

Arthur Curry lahingusoomustest Aquamanis on palju räägitud, kuid Mera ülikonnale pole piisavalt tähelepanu pööratud. Filmi jaoks segas James Wan Atlantise soomust Mera, kes mängis Justice League'is oma koomiksiriietuse peaaegu täpse taastamise kasuks. Kooskõlas Aquamani värvika olemusega hüppas Mera boks ekraanilt välja tänu siniste ja roheliste toonide kombinatsioonile. Ülikonna tulnukataolise väljanägemise tõttu oli seda Atlantise kultuuri tootena lihtne osta ja selle nahkkindel disain ei vähendanud näilist sitkust. Mera's pole mitte ainult üks Aquamani parimatest kostüümidest, vaid see on ka üks parimaid kostüüme, mida DC filmiversumis oleme näinud.

12 KAPTENI MARVEL

Carol Danvers on oma 50+ aastase ajaloo jooksul läbinud kolm suurt kostüümivahetust. Esimese teatriseikluse jaoks otsustas Marvel Studios õnneks kasutada ülikonda, mille ta debüteeris Kelly Sue DeConnicki 2012. aasta kapten Marveli jooksus. Lõpptoode oli kostüüm, mis tundus koomiksipaneeli ärkamist. Kujundus jäi truuks oma 2D kolleegile, kuid andis siiski realistliku ja funktsionaalse esteetika, mida oleme MCU-lt oodanud. Kui varakult seatud fotod panid inimesi kostüümi kvaliteedis kahtlema, hajutas film kõik mured. Kapten Marveli kostüüm oli lõpuks imposantne, visuaalselt silmatorkav ja üsna läikiv. Carolil on MCU-s helge tulevik ja me ei saa oodata, kuidas tema vormiriietus edaspidistes osades areneb.

11 FANTASTILIST NELI (2005)

Pange oma kahvlid maha. Me teame, et 2005. aasta Fantastiline nelik ei ole just superkangelaste filmide kuldstandard, kuid üks asi, mille Tim Story superkangelaseseiklus naelutas, olid selle peategelaste kostüümid. Võttes Fantastic Fouri klassikalise ilme põhiolemuse, tulid filmi disainerid välja lõbusate, kuid elegantselt lihtsustatud kostüümidega, mis tõid superperekonna edukalt 21. sajandisse. Kostüümid olid nii hästi kujundatud, et isegi The Thingi püksid ja saapad pakkusid põnevust. Vormiriietuse juures on naljakas see, et kuigi Fantastic Fouri väljaandmisest on möödas juba üle 10 aasta, peavad nad siiski vastu. Nad tunnevad end kaasaegse ja värskena, mis on muljetavaldav saavutus, kui arvestada, kui palju suurepäraseid superülikondi oleme aastate jooksul näinud.

10 BATMAN (TUME Rüütel)

Pimedat rüütlit kiidetakse paljude asjade eest, millest üks on batsuit. Pärast rasket kriminaalvastase võitluse ööd, kus teda ründas koer, kostitas Bruce Wayne end uue kostüümiga, mis muutis ta kiiremaks, pakkus talle rohkem kaitset ja lubas tal pead pöörata. Filmi disainerid lahkusid arhetüüpsest Batmani välimusest ja otsustasid selle asemel luua Caped Crusaderi jaoks uudse kostüümi. Saadud ülikond sarnanes pigem painduva lahingu soomusega, mis muutis Batmani palju kergemaks ja väledamaks, mis on teretulnud muutus varasemate batuutide jäigast olemusest. Kostüüm areneb ka tulevikus, kuid The Dark Knighti kujundust mäletatakse veel aastaid.

9 SPIDER-MAN (SPIDER-MAN 2)

Pärast kuut filmi on Ämblikmehe live-esteetikat lihtne enesestmõistetavaks pidada. Tõenäoliselt ei oleks me täna seal, kus me oleme, kui poleks Tobey Maguire'i Spidey kostüümi - ülikonda, mida tõenäoliselt kõige paremini kirjeldatakse elegantsena. Tõstetud vöömuster oli peen, okulaarid olid täpselt sobiva suurusega ja värvide intensiivsus oli täiesti tasakaalus. Nüüd mõtlete ilmselt, miks panime spetsiaalselt kirja Ämblikmees 2 kostüümi. See on lihtne: filmis muudeti ülikonna värvid erksamaks ning esiküljel ja tagaküljel olevad ämbliksümbolid muutusid veidi, muutes kujunduse visuaalselt silmatorkavamaks. Kostüüm säilitas oma eelkäija parimad küljed ja võimendas neid, seega on see selles nimekirjas.

8 MUST LESTE (AVENGERID: LÕPP)

Musta lese kostüüm on viimase üheksa aasta jooksul palju arenenud. Avengers: Endgame jaoks andis Marvel tegelaskujule selle, mis on vaieldamatult tema parim kostüüm siiani. Filmi turunduskampaania alguses ilmus võrgus bänner, kus Avengersid olid oma uutes rõivastustes. Just tänu sellele pildile saime esimese pilgu Black Widowi uuele vinge kostüümile. Kostüümil on tema torso ja käsivartel futuristlik kujundusmuster, mistõttu kangas näib olevat nii soomustatud kui ka painduv, mis on kohustuslik galaktikavaheliste türannide vastu võitlemisel. Kostüüm on läikiv, kaasaegne ja väga koomiksilaadne, elemendid, mis muudavad selle hõlpsasti lese parimaks ülikonnaks. Loodame, et Natasha saab oma eelseisva filmi jaoks sama hämmastava kostüümi kui see.

7 SÕJA MASIN (RAUDMEES 2)

Pärast ahvatlevat kiusu Raudmehe kolmanda vaatuse ajal debüteeris James Rhodes lõpuks Raudmasinas 2. Sõjamasinana. Marveli koomiksite lehekülgedel on War Machine tuntud oma mahuka, tankilaadse väljanägemise poolest. Kooskõlas MCU sooviga koomiksitäpsete kostüümide tarnimiseks ei valmistanud soomuki otsetee disain pettumust. Starki Mark II soomustest ehitatud War Machine ülikond oli mahukas, raskeveokite ja üsna hirmutav. Ehkki see pole tehnoloogiliselt nii arenenud kui Raudmehe soomus, nägi War Machine välja nagu absoluutne jõujaam. Rhodey ülikonda on alates 2010. aastast paar korda uuendatud; ja kuigi iga uus soomusversioon on omaette silma paistnud, jääb selle välimus Iron Man 2-s seni kõige parema välimusega versiooniks.

6 SÜNNIPÄEV

Seitse aastat pärast kurikuulsat pöördumist filmis X-Men Origins: Wolverine anti lõpuks Wade Wilsonile tähtaeg 2016. aasta Deadpoolis. Tim Milleri R-kategoorias hinnatud ekstravagants võimaldas pahameelsel palgasõduril vahetada Wolverine'i spinoff-filmis spordipüksid muljetavaldavalt koomiksitäpse kostüümi vastu. Tegelase originaalse kujunduse lihtsuse tõttu oli Wilsoni ülikonnal üsna hea tõenäosus sattuda otseülekande superkangelaste kostüümide saali. Tegelase fännide õnneks tegid Deadpooli disainerid kõik selleks, et Merci suus kostüümiga ellu äratada. Wilsoni superkangelane (antihero?) Duds võttis omaks tegelase originaalse kostüümi atraktiivse lihtsuse oma erksate värvide ja ebaatoloogilise hulga kotikestega, tundes end siiski taktikaliselt ja funktsionaalselt.

5 MUST PANTHER (Kodaniku sõda)

Must panter hüppas suurele ekraanile saates "Kapten Ameerika: kodusõda". Veidi vähem kui kaks aastat enne filmi ilmumist pakkus Marvel hämmastava ideekunsti kaudu pilgu T'Challa kostüümile. Hoolimata tolleaegsest avalikustamisest ümbritsevast põnevusest polnud keegi aga valmis selleks, kui uskumatu valmistoode välja näeb. Filmi kostüümide ja eriefektide osakond tegi tähelepanuväärset tööd vibumekanga ellu äratamisel, pakkudes ülikonda, mis tundus kerge ja ülimalt vastupidav. Kostüümi keeruline kujundusmuster lisas ka selle visuaalset atraktiivsust, kuna see võimaldas kangal edastada ajaloo- ja traditsioonitaju. Üldiselt on raske väita, et see oli kuninga jaoks sobiv kostüüm.

4 Hämmastav ämblikmees (2012)

2012. aastal käivitas Sony taas Spider-Mani frantsiisi koos The Amazing Spider-Maniga. Soovimata uurida kaardistamata territooriumi, otsustas Marc Webb kinkida Peter Parkerile uue kostüümi, mis tundus teismelise jaoks iseseisva valmistamise jaoks usutav. Lavastaja meelehärmiks kritiseeriti uut ülikonda klassikalise Ämblikmehe kujundusest liiga kaugele eksimise pärast. Irooniline, et just see tegi selle nii eriliseks. Kostüüm näis eelkäijast kergem, klanitud ja kummeeritum, disain, mis toimis nii ämblikmehe kaasaegse tõlgenduse kui ka austusena tema klassikalisele välimusele. Ülikond ei nautinud pika eluea jooksul Amazing Spider-Mani frantsiisis (see kujundati järje jaoks ümber), kuid see on endiselt kõigi lemmik seina-roomiku tõhusalt julge ja meeldejääv.

3 Raua mees (MARK III)

MCU on tutvustanud palju erinevaid Iron Mani soomukeid, millest igaüks on tehnoloogiliselt arenenum kui eelmine. Kuid kuigi publikut on hirmutanud sellised ülikonnad nagu Bleeding Edge ja Ultimate Iron Man, pole ükski Starki hiljutistest soomustest ületanud Mark III kujundust, mis debüteeris Iron Manis. Film võttis kangelase originaalsest koomiksikostüümist tobe välja, kuid säilitas parimad aspektid, nagu põhilised disainifunktsioonid ja värvilahendus. Tulemuseks oli silmatorkav soomus, mis andis edasi elegantsi ja jõudu. Ülikond mitte ainult ei loonud Tony Starki soomuste stiili, vaid pani aluse ka sellele, mida me teistelt MCU superkangelaste kostüümidelt oodata oskasime.

2 TERASMEES

Terasmees leiutas Supermani kohta päris palju kõike, ka tema kostüümi. Supermani ülikond on aastakümneid olnud DC ikonograafia põhiosa, kuid režissöör Zack Snyder mõistis, et kangelase riietus vajab kaasaegse publiku meelitamiseks hädasti värskendust. Selle tulemuseks oli suurepärane näide sellest, kui head superkangelaste ülikonnad võivad korralikult kohanedes reaalajas toimida. Filmi kostüümil oli stiliseeritum sümbol "S" ja keerukas kujundusmuster, mille tõttu kangas tundus võõras ja väga kaitsev. See kaotas punased pagasiruumid, andes kangelasele maandatud ilme. Kostüümis tehti Batmani v Supermani ja Justice League'i muudatusi, kuid kumbki versioon ei vastanud Man of Steel'i disaini suurepärasusele.

1 AMEERIKA KAPTEIN (ESIMENE AVENGER)

Väita, et Captain America kostüümi on live-actioni jaoks raske kohandada, on alahinnatud. Puna-valge-sinine spandex võib trükitud lehel töötada, kuid sama ei saa öelda superkangelaste kassahittide kohta. Sellepärast pole see, mida The First Avenger kostüümiga tegi, midagi märkimisväärset. Võttes arvesse Capi klassikalise disaini põhiolemust, oli live-actioni riietus sama superkangelase kostüüm kui vanamoodne lahingukostüüm. Vaatamata värvikirevusele võimaldas ülikonna realistlik olemus tal sujuvalt sobida filmi sõmerasse sõjakeskkonda, muutes Steve Rogersist lahinguväljal imposantse kohaloleku. Kujundusega, mis tunneb end nii ajatu kui ka 40ndate toodanguna, on Capi live-kostüüm tähelepanuväärne saavutus superkangelaste moemaailmas.