Pole saladus, et Marveli filmid maksavad meeletu summa. Pärast Raudmehe ilmumist 2008. aastal on nende filmide eelarved ainult suurenenud.
Sel hetkel kipub keskmine Marveli eraldiseisev kanne maksma umbes 150-200 miljonit dollarit, Avengersi filmid aga umbes 350 miljonit dollarit ja rohkem. Kättemaksjad: Lõpmatuse sõda näib olevat lõppev, kuna see on kõige kallim film, mis eales tehtud. Tagantjärele tundub peaaegu ilmne, et see nii oleks.
Ehkki need funktsioonid võivad maksta tonni, purustavad nad järjepidevalt piletikassa dokumente. Inimesed armastavad neid ja nõuavad neilt rohkem, mis on ainus põhjus, miks nad on muutunud nii massiliseks, kui nad on.
Mis aga viib nende jaoks esiteks nii palju maksma? Suur osa sellest langeb tohutute ja reaalajas ületatavate kulude arvele, enne kui film kunagi isegi filmima hakkab.
Kui rääkida sellest, siis need filmid on tuntud oma hämmastavate visuaalefektide poolest. Mõni neist kallitest sarjadest on äärmiselt ilmne, teised aga vähem - mitte iga eriefekt ei tõmba ju iseendale tähelepanu. Selle loendi jaoks vaatame ainult neid filme, mis leiavad aset Marveli filmikunsti universumis.
Siin on 15 uskumatult kallist CGI stseeni MCU-filmides.
15 Robert Downey noorem vananemine kapten Ameerika vastu: kodusõda
Enamik inimesi ei mõtle sellele, kui palju selline stseen maksta võiks. Nad mõtlevad hiiglaslikule mehele ja lennujaamalahingutele, mis mõlemad on meeletult kallid, kuid Robert Downey Jr muutmine 1991. aasta Downeyks pole sugugi odav.
VFX-i artistide sõnul on selle võtte kõige raskem tegelikult see, kui pikk see on. Ka sellel on mõistlik. See on pikk jada, mis näeb välja nagu üks võte, kogu tähelepanu on suunatud esiplaanil olevale noorele Robert Downey Jr-le, nii et ta peab välja nägema tõeliselt hea.
See on tehnika, mida Marvel on kasutanud mitmetes filmides, alates nooremast Michael Douglasest Ant-Manis, vanemast Haley Atwellist Ant-Manis ja Talvesõdurist kuni Kurt Russelli väga värske versioonini Guardians of the Galaxy Vol'is. 2
Noor Downey võib siiski olla parim näide, kui pöörata tähelepanu detailidele ja tõsiasjale, et see tundub ikkagi autentne, kui jagada stseeni “päris” Robert Downey Jr.
14 Viimane lahing kättemaksjate käes: Ultroni vanus
Viimane võitlus Age of Ultronis ei tõmba lööke, peamiselt seetõttu, et see on seni üks kõige kallimaid Marveli filme. Avengersi filmid maksavad üldiselt palju rohkem kui soolotööd.
Mõistagi läheb see tohutu tükk ansambliteosse, kuid neil on suurem rõhk ka suuremahulistel tegevustel. Kui Avengers kokku saavad, peavad nad tundma, et neil on põhjust kokku saada, mille see film ka täidab. Selles filmis on üle 3000 VFX-kaadri, mis oli rohkem kui ükski teine Marvel Studiosi funktsioon, kui see esimest korda välja anti.
Viimane lahing tuleb kõigi hämmastavate imetluste ja kõrgete panuste pärast, mida see võiks kokku koguda. The Avengers koos uusimate liikmete Visioni, Scarlet Witchi ja Quicksilveriga - kellest kõigist kolmest on vaja omaette keerulisi eriefekte - astuvad Ultroni vastu ja tema lõputu robotiränd kahekordistub ujuva Ida-Euroopa linna kohal.
Kuigi paljud fännid on filmi enda suhtes reageerinud erinevalt, pole kahtlust, et see tunneb end tõeliselt suure meeskonnana sündmusena.
13 Skinny Steve Rogers kapten-Ameerikas: esimene kättemaksja
Ligi esimese tunni Kapten America: The Avengeris on Steve Rogers CGI / live action -looming. Nii Chris Evansi kui ka eraldi topeltkehaga filmitud filmi tulemus on Steve'ile palju skrameerijam, et muuta tema muutumine ülimagusaks veelgi drastilisemalt.
Kui kõhn Steve'i loomine on pärast filmi ilmumist olnud mõne nalja tagumik, näib see piisavalt usutav, et ümberkujundamine toimiks. Samuti tundub see palju usutavam oma väheste esinemiste korral Kapten Ameerikas: Talvesõdur, kuid võib-olla seetõttu, et see on lühike.
Mõlemal juhul, hoolimata kõigist Indiana Jonesi stiilis actionitest Capi alahindatud debüütteatris, lõpetab kõhn Steve Rogers ühe keerukaima ja kalli asja, mida kogu filmis välja tõmmata.
Päeva lõpus ostis publik seda piisavalt, et sõitma minna.
12 Ego planeet Galaktika valvurites, Vol. 2
Ehkki mõlemas Galaktika Guardians of Galaxy filmis on tonni CGI, on ka muljetavaldavalt palju praktilisi efekte. Paljud komplektid - isegi paljud tulnukad - on enamasti praktilised.
Kui aga rääkida Ego elava planeedi ilmumisest Guardians of the Galaxy Vol. 2, sellest saab täiesti uus pallimäng. Kogu see planeet on tegelane, see on elus - see peab välja nägema erinevalt kõigest, mida selles frantsiisis varem nähtud.
Režissöör James Gunn nimetab Ego planeeti isegi “kõigi aegade suurimaks visuaalseks efektiks”. Ta selgitab: „Meil on Ego planeedil üle triljoni polügooni
.seal pole midagi isegi lähedal. Mis on lahe. ”
Ekraanil töötab see hämmastavalt hästi. Planeet näeb välja täpselt nagu “liiga hea, et olla tõsi”, paradiis, milleks ta ilmselt osutub, ja see on hämmastavalt keeruline VFX-teos, mis aitab selle eemale tõmmata.
11 Viimane lahing doktor Strange'is
Doktor Strange teeb võimatut, piisavalt, andes meile viimase võitluse, mida me pole kunagi varem superkangelase filmis näinud.
Kummaline ja Mordo saabuvad, et takistada Kaeciliusel portaali avamast pimedasse dimensiooni, kuid nad on juba hiljaks jäänud. Kummaline kasutab Agamotto Pilku aja ümberpööramiseks, et nad saaksid Dormammu järgijate eest tõrjuda, kui maailm liigub nende ümber tahapoole ja fikseerib ennast.
Plahvatavate hoonete vältimise asemel väldivad nad õhust õhku lendavat killustikku ja autosid meeletult tagurpidi. See on üks viimase aja mälu kõige muljetavaldavamaid efekte.
Just see stseen sai Scott Derricksonist tööjuht doktor Strangeni. Ta viis filmi Marveli poole, uurides neid eriti sellest stseenist ja nad olid selgelt piisavalt muljet avaldanud, et uskuda sellesse, kes polnud kunagi varem sellise suurusega filmi teinud. Veelkord õnnestus neil tõestada, et nad teavad, kuidas õige projekti jaoks õige direktor valida.
10 Starki Expo lahing Raudmehes 2
Arvestades, et see on Marveli esimene soolofilm, pole Iron Manil tohutult eelarvet, mis läheneks hilisemate funktsioonide omale. Pärast seda tohutut edu saab Iron Man 2 siiski natuke rohkem töötada.
Järgmises kolmandas vaatuses näeb Raudmees mitte ainult silmitsi droonide armee ja soomustatud piiskoppidega, vaid ka esimese meeskonnaga Raudmehe ja sõjamasina vahel. See on igas mõttes suurem ja kuigi film ei pruugi olla nii kriitiliselt tunnustatud kui esimene, on see visuaalse FX-i osas siiski täiesti muljetavaldav.
Raudmees 2 tõmbab tõenäoliselt ka ainuüksi selle stseeni jaoks uusi vaatajaid, nüüd, kui Marvel on kinnitanud, et Raudmehe maskis olev laps, kelle Stark päästab Hammer droonist, pole keegi muu kui tulevane protežee Peter Parker. Isegi tagasiulatuvalt, see on väike stseen, mis aitab MCU filmidel tunda end palju suurema pusletüki üksikute osadena.
9 Souli tagaajamine kättemaksjate käes: Ultroni vanus
Kui see jõuab filmi keskele, tundub see piisavalt suur, et olla kõigi teiste Marveli filmide kolmas vaatus. Selle tagaajamise stseen hõlmab kapten Ameerikat, kes seisab Ultroni ees iseseisvalt, Ultroni droonidega võitlevad õhus liikuvad mustad lesed ja Scarlet Witch peatavad rongi.
Niisugused stseenid, mis on lihtsalt suured sammud, et hoogu edasi hoida, näitavad, kui tohutult suur on film Age of Ultron. Selle stseeni efekte ei pakkunud peamiselt keegi muu kui Industrial Light ja Magic, kes laenasid filmile üle 800 VFX kaadri.
Fänne võib filmi osas tervikuna jagada, kuid selliste pingeliste ja põnevate jadadega pole kahtlust, et Age of Ultron uhkeldab vähemalt mõne MCU filmi parimate põnevusstseenidega. See on vähemalt piisav, et rahuldada fänne popkorni filmina.
8 Kurt Russelli vananemine Galaxy Volüümide Vol. 2
Kaheksakümnendate aastate alguse kino fännidele on seda üsna hull vaadata. Kõigi kavatsuste ja eesmärkide jaoks on see tagasilöök sellele, mida enamik peavad “klassikaliseks ajastuks” Kurt Russelli.
Digitaalse vananemisprotsessi kaudu, mis sarnaneb väga Downey Jr kodusõjaga, viiakse Kurt Russell tagasi selliste filmide kõrgpunkti, nagu Escape from New York ja The Thing. Kuigi stseen pole nii pikk kui kodusõda, on see siiski muljetavaldav. Russellil on oma stseenis mingi ülioluline dialoog, mis põhimõtteliselt kogu süžee üles seab.
Kui publik ei osta teda, siis kogu stseen ei tööta ja see alustab filmi võimalikult halval noodil. Õnneks on publik olnud uskumatult reageeriv, nähes Kurt Russelli vananemas muljetavaldavalt ja realistlikult.
On uskumatult ebatõenäoline, et me seda tegelast kunagi uuesti näeme, nii et on hea, et film annab tema etendusele kõige rohkem.
7 Mitmemõõtmeline võitlusstseen Thoris: tume maailm
Muud kui põnev Asgardi piiramisrõngas, pole Thoris: Tume maailm palju CGI töid. Seda peetakse üheks - kui mitte kõige nõrgemaks - sisendiks Marveli kinemaatilises universumis.
Kuid see ei tähenda, et sellel midagi parata poleks. Isegi kui Malekithi neetud on tähelt vähem kaabakas, on võitlusstseen lõpus üsna hämmastav.
Thor seisab Malekithi vastu just siis, kui valdkonnad hakkavad ühtlustuma, seega võitlevad nad mõõtmetelt dimensioonidele, kus Mjolnir võistleb järele jõudmiseks. See stseen on visuaalselt uimastav, põnev, tilgutab sisse paar lihavõttemuna ja pakendab korraga ühte ehedat huumorit.
Ehkki see pole võib-olla kõige armsam film MCU kaanonis, esindab selline järjestus kõike seda, mis on MCU-ga lõbus, korraga. See on vähemalt alahinnatud lahing, isegi kui üldisel omadusel on omad probleemid.
6 Hydra baaslahing Avengersis: Ultroni vanus
Erinevalt The Avengersist, mis viis meeskonna kokku alles kolmanda vaatusena, alustab Age of Ultron filmi pika rühmitusega, viies alla ühe viimastest allesjäänud Hydra alustest.
Ei mingit kogunemist, vaid otsekohene tegevus. Vähemalt alustab see oodatud järguga teenitud adrenaliinilaksu saatel. Stseen ise on muljetavaldav, kui ootamatu. See sisaldab kõike, mida inimesed viimase filmi puhul armastasid, korraga. Meeskond töötab koos üksusena, kõik saavad hetke enda juurde, Hulk jätkub lühikese märatsemisega. See on kogu pakett, jättes fännide jaoks mõtlema, millised on ülejäänud filmi panused.
Nagu Souli tagaajamine, pakub ka suurem osa VFX-võtteid selles järjestuses ILM-i poolt. Nad on esimene näitaja, et see on originaalist kokkuvõttes suurem, kallim ja visuaalselt pommitavam film.
5 Helicarrier Hulkout filmis The Avengers
Avengers veedab suure osa oma jooksuajast selle nüüdseks ikoonilise stseeni poole. Filmi alguses on Banner mõnda aega olnud vahejuhtumiteta, võimalik, et pärast filmi The Incredible Hulk lõppu.
Ilmselt teavad publikud sellesse süüvides, et tema võiduajamine ei kesta väga kaua. Iga kord, kui ta ekraanil on, muutub küsimus, millal ta jälle Hulk-outi läheb. Joss Whedoni tüüpilises traditsioonis saabub hetk lõpuks halvimal võimalikul hetkel.
Ribareklaam muutub Hulkiks, samal ajal kui Helikarjer on juba Loki ja tema mõistuse kontrolli all olevate sõdurite - sealhulgas Hawkeye - piiramise all. Must lesk jääb Banneriga üksi lõksu, kui ümberkujundamine toimub. See on täpselt see, mida fännid tahtsid.
See Hulk on muljetavaldav, kallim filmivõte, kui eelmistel filmidel oli võimalus seda teha. See on kõige kallim jada kuni dünaamilise kolmanda aktini ja tõsiasi, et see kulmineerub Hulki ja Thori vahelise võitlusega, on lihtsalt tordi jäätumine.
4 Raudrüü võitlus naftaplatvormiga 3
Paljud fännid ei armasta Iron Man 3, mis võitis kindlasti mõne kriitiku värske lähenemise ja puhta Shane Blacki stiili tõttu. Üks suurimaid kriitikaid on see, et selles järves on tegelikult väga vähe Raudmeest. See on palju rohkem Tony Starki film ja seda tahtlikult. Sageli, kui meid ravitakse Raudmehe stseeniga, pole see isegi Stark ülikonnas.
Kuid kõik see tundub tahtlik, nii et lõppvõitlus tundub nii meeletult suur kui see on. Stark, mõistes, et ta on ekstremistide sõdurite vastu välja kutsunud, kutsub tervet oma massiivi massiivi, kõiki mehitades Jarvis.
Selle lahingu jaoks ilmub iga Raudmehe ülikond, mida enamik publikust polnud enne seda hetke isegi näinud. See on tohutu, dünaamiline, meeletult lõbus jada.
See mitte ainult ei sisalda Starki ülikonnas, vaid keskendub põhimõtteliselt sellele, et Stark hüppab ülikonnast ülikonda, kui ta jõuab platvormi tippu, et astuda vastu Aldritch Killianile. Niisuguse stseeni kokku toomine võtab aga tohutu osa eelarvest, mistõttu on ilmselt nii vähe hagi ette nähtud.
3 Hulki ja raudmehe võitlus kättemaksjate käes: Ultroni vanus
Taaskord teeb nimekirja sellest naeruväärselt kallist filmist teine stseen. See peab olema MCU üks suuremaid ja meeldejäävamaid jadasid.
See on midagi, mida fännid soovisid näha kohe, kui Avengers välja kuulutati. Paljud isegi ootasid, et näevad Hulkbusteri raudrüüd filmis Iron Man 3. Selle asemel saame selle selle filmi järgi ja see on täiesti ootamist väärt.
See ei tööta mitte ainult seetõttu, et see on hämmastav visuaalne FX-stseen, vaid enamasti seetõttu, et Starki ja Banneri suhe on sel hetkel selgelt paika pandud. Nad on sõbrad, nad on üksteisega tohutult seotud ja see muudab nendevahelise võitluse kibestunuks.
See on ka mahaviskamine, lohistage aga stseen välja. See on tohutu võitlus, nagu võib eeldada kahe tohutu võitleja vahel. Hulk on isegi tavapärasest isegi kontrolli alt väljas, Stark peab tegema kõik, mis tema mahavõtmiseks vajalik. Nad viskavad üksteist läbi hoonete, jama, nad tasandavad selle võitluse käigus isegi hooneid.
2 Lennujaamavõitlus kapten-Ameerikas: kodusõda
See peab olema kogu MCU-s seni kõige parem võitlusstseen. See on suurim, see on kõige dramaatilisem, sellel on praktiliselt kõik. See kestab nii kaua, kuid ei täida kunagi oma tervitust.
Selles ühes stseenis näeme Avengersi omavahel võitlemas, näeme keset Ämblikmeest, näeme, et Ant-Manist saab Giant-Man, ja näeme, kuidas Ant-Man sõidab ühel Hawkeye noolel.
See peaks tekkima justkui fan-service, kuid see toimib hämmastavalt hästi. Suur osa sellest on teha meeletult tugevale VFX-ile, mis näevad välja ja tunnevad end tõeliselt, tuues olukorrale vastava kaalu.
Kodusõjast sai palju kallim film, kui pardale toodi Robert Downey Jr ja ülejäänud Avengers. See õhutas eelarvet just castingu mõttes ja selleks, et Marvel sellele alla kirjutaks, kulus veenvalt. Kuid kui nad seda tegid, võimaldas see tohutult keerulisi komplekte, nagu see.
1 The One-Take Epic Hero Shot filmis The Avengers
Isegi praegu võib see olla MCU üheksa aasta ajaloo kõige ikoonilisem võte. Selle poole oli kogu esimene faas rajanud. See on stseen, mis näeb välja nagu üks võte ja kõik Avengers võitlevad korraga.
See ei tundu olevat suurem kui ülejäänud kaklused kolmandas vaatuses, isegi nii dramaatiline ja oluline kui see on. See üks lask võtab aga tegelikult palju maha. Esiteks on see, et Hulk võtab maha hiiglasliku Chitauri leviataani ja see paneb kõik koos töötama, kuid ilmselgelt pole see tegelikult üks võte.
Asi, mis teeb selle võtte palju keerukamaks, on see, et see liigub Avengerist Avengerisse, mis näib olevat ühe vedela liigutusega ja kaamera tiirleb kogu meeskonna ümber.
See on palju keerulisem, kui võiks arvata. Ehkki see on ekraanil sujuv võte, koosneb see paljudest liikuvatest tükkidest. Isegi see väidetavalt sujuv voolavus tuleb edastada postiga. Lõppenud efekt on üks suurepärasemaid stseene kõigis superkangelasfilmides, mis näitab siiani, kui palju suurepärast VFX-i saab niigi muljetavaldava loo jaoks lisada, kui see on õigesti tehtud.
---
Kas teate mõnda muud MCU filmistseeni, mis sisaldavad kallist CGI-d? Andke meile kommentaaride osas teada!