Keskmisele inimesele võiks andeks anda, kui ta uskus, et Digimon on 90ndate ammu unustatud reliikvia, kuid vara fännid on selle hiljutisest taastekkest hästi teadlikud. Digimon Tri hiljutise väljalaskega, mis on animeeria kahe esimese hooaja järelkuupäev kuue filmi vormis, on ilmne, et Jaapanis on Digimonil endiselt publikut. Hiljutise teatega, et Digimon Tri vabastatakse 15. septembril teatrites ainult ühe õhtu jooksul toimuva Fathomi sündmusena, näib, nagu oleks läänes endiselt publikut.
Selle fännide lemmikkultuse läände naasvate teleseriaalide valguses oleme koostanud nimekirja, mis on pühendatud vähem tuntud filmide anime, erinevate filmide ja isegi kogu frantsiisi tutvustamiseks. Imelikud süžeed, mis peaaegu vilja said, varjatud fakt salapärase looja kohta ja ees ootavad isegi mõned huvitavad casting-otsused.
Siin on 15 asja, mida te Digimonist ei teadnud.
15 Digimonit, populaarsemat kui Pokémon?
Eriti arvestades hiljutise mobiilimängude Pokémon Go hitti absoluutselt viiruslikku olemust, võib olla raske uskuda, et tegelikult oli käes lühike hetk, mil Digimon oli nende kahe populaarseim telesari. Arvestades Digimoni suhtelist pikaealisuse puudumist läänes (Digimon õhutab 8 hooaega Pokémoni 19-ni), võib see väide tunduda pisut viimistletud, kuid tegelikult on see tõsi.
2000. aasta mais oli Digimon Nielseni hinnangul 2–11-aastaste laste vaadatuima teleprogrammi hulgas esikohal. Pokémon: Seiklused oranžil saarel. (Nielseni hinnangud määravad vaatajaskonna suuruse ainult USA-s.) See oli lühiajaline edu, kuid frantsiisi jaoks siiski suur saavutus. Võimalik, et see vara on kahe seeria vahel ilmsete sarnasuste tõttu varjatud, kuid Digimon on ennast tõestanud kui palju enamat kui odavat lööki, isegi konkureerides mõneks ajaks uskumatu juggernautiga, milleks on Pokémon.
14 looja Akiyoshi Hongo = 3 inimest
Digimoni loomisega krediteeritakse Akiyoshi Hongo - nime, mida fännid tõenäoliselt ära tunnevad. Mida mõned fännid siiski ei pruugi mõista, on see, et Akiyoshi Hongo pole tegelikult päris inimene, vaid varjunimi, mis koosneb kolmest eraldi inimesest. Selle pseudonüümi lõi Jaapani mänguasjatootja ja animetootmisettevõte Bandai ning seda kasutatakse frantsiisi taga peituvate kolme mõtte - Aki Maita, Hiroshi Izawa ja Takeichi Hongo - krediteerimiseks. Kombineerides osa nende loojate nimedest, leiutas Bandai Co. oletatava pliiatsi nime Akiyoshi Hongo.
Pseudonüümi lõi Bandai seetõttu, et suur hulk loomingulisi meeli töötas selle nimel, et fännid tunneksid Digimonit tänapäeval olevat. Bandai pseudonüüm tunnistab selle asemel, et tunnistada ainuisikuliseks loojaks, tõdeb, et selle armastatud vara loomisse olid kaasatud paljud inimesed.
13 Power Rangersi ühendus
Bandai USA võib olla ettevõte, mis vastutab Digimoni mänguasjade ja toodete loomise ja levitamise eest USA-s, kuid Saban Entertainment sai ülesandeks importida ja dubleerida frantsiisi anime esimest kolme hooaega. Kui nimi Saban kõlab tuttavalt, on see tõenäoliselt tingitud asjaolust, et levitamisettevõte oli vastutav ka 90ndate X-Meni ja Spider-Mani koomiksite eest, lisaks ka ülipopulaarne laste live-action lastetelevisiooniprogramm Mighty Morphin Power Rangers.
Nähes, kuidas kaks kinnistut niiöelda katuse all elasid, on mõistlik vaid see, et kahel sarjal oli häälnäitleja või kaks. Üks tähelepanuväärsemaid nimesid, Barbara Goodson, ei kujutanud mitte ainult õelat Rita Repulsa (teda kujutas Elizabeth Banks eelseisvas Power Rangersi filmis), vaid tegi ka palju Digimoni esimese kolme hooaja filmi. Muud märkimisväärsed nimed, mis mõlemas saates esinesid, on Robert Axelrod, Michael Sorich, Dave Mallow, Derek Stephen Prince ja Wendee Lee.
12 Matt ja Sora olid määratud alates 1. hooajast
Mõned originaalse animesarja fännid võisid loota, et Sora on jõudnud saate peategelase Tai poole, kuid kuna vaatajad on sellest juba hästi teadlikud, langeb ta alati laheda rokkstaari Matt'i kätte. Kuigi Tai ja Matt on parimad sõbrad, satuvad nad tavaliselt üksteisega vastuollu, konfliktid lõppevad sageli rusikaga. See sentiment muidugi kehtib, kui need kaks võistlevad Sora kiindumuste pärast.
Kui tegelaskuju suhteid ei uuritud esimese hooaja jooksul nii sügavalt, saavad vaatajad tõeliselt hea ülevaate armukolmnurgast pärast seda, kui Digidestined on mõne aasta vanused ja naasnud teiseks hooajaks. Sarja kirjutajate sõnul on Tai võitnud algusest peale võitlusvõitlust. Matt ja Sora on ilmselt määratud alates avahooajast. Tegelikult illustreerib 1. hooaja hilises episood, mis leiab Sora vaieldamatult tema kõige pimedamast tunnist, kui täiuslikud kaks koos on. Kui Sora on tabanud sügavat depressiooni, on Matt võimeline teda täielikult mõistma ja appi tulema. Vabandust Tai!
11 Gatomoni häälestas mees algselt
Gatomon on muidugi nüüd tuntud kui naiste häälega tegelane, kuid ingliskeelse dub-versiooni puhul see väidetavalt nii ei olnud. Esiteks ei ole "gato", mis on hispaania keeles sõna "kass", sooliselt neutraalne termin. Tegelikult tähendab "gato" konkreetselt isaseid kasse. Nagu öeldud, on Digimoni maailmas endiselt nii meessoost kui ka naissoost Gatomonit, nii et see on pisut eriline mõte. Sellegipoolest pole kindlat põhjust, miks tegelane algselt meeshäälega lindistati või miks dub-meeskond otsustas selle muuta.
Sarja originaalse jaapani versiooni keele ja hääldamise tõttu on raske kindlalt väita, et Gatomon on mees või naine, ja tõenäoliselt oli algne castingu valik pelk dubi meeskonna arusaamatus kui loominguline otsus. Võib-olla ei soovinud kirjanikud, et Gatomon hiljem Angewomaniks muutuks, häälnäitlejate sugu vahetama, kuid tänapäevani jääb selle otsuse taga olev protsess pisut saladuseks.
10 Kari polnud algselt kaheksas digitelefon
Seal kõva Kari fännid võivad olla üllatunud, kui saavad teada, et tegelane polnud algselt kavandatud DigiDestined'i kaheksandaks lapseks. Kari kavandati algselt pigem toetavamas rollis kui sarja ühe peategelasena. Kui saate autorid avaldasid huvi DigiDestinedi meeskonna laiendamise vastu, otsustasid saatejuhid laiendada tegelase seljalugu ja visata ta DigiDestinedi segu.
Nagu fännid nüüd teavad, oli Kari frantsiisi jaoks üsna edukas tegelane, kuna ta oli ka anime teise hooaja peategelane. Tema hiline lisamine tõi kaasa mõned süžeed, millest paljud diehard Digimoni fännid juba teavad, kuid sellegipoolest on tema sissetoomine gruppi kindlasti teretulnud. Rääkimata sellest, et Kari on sellest ajast saanud üheks frantsiisi armastatumaks tegelaseks.
9 Myotismoni udu põhineb tõsielusündmustel
Ustavad Digimoni fännid mäletavad esimese hooaja teises pooles käputäis episoode, kus kohutav kaabakas Myotismon ümbritseb udus kogu Odaiba saart. Nendest episoodidest sündis jube ja haarav lugu, mis tõi Kari DigiDestined võimed päevavalgele. Kuigi see lühike kaar oli muidugi väljamõeldud, põhines see tegelikult tõestel sündmustel.
Sarja jaoks uurimistöö tegemiseks otsustasid mõned Digimoni kirjanikud Odaiba reisi ette võtta. Kahjuks oli Odaiba nende visiidi ajal tihe udu. Udu oli tegelikult nii halb, et rohkem kui paar jalga oli igas suunas raske näha.
Pärast koju naasmist otsustas meeskond, et see päriselusündmus on inspiratsiooniks sarja eelseisvale lookaarele, milles osaleb kurikuulus Myotismon. See, mis osutus halvaks reisiks, sai lõpuks kõige armsamateks episoodideks, mida frantsiis on kunagi tootnud.
8 Matt, 2. hooaja kaabakas?
Matt võib jääda kõige paremini meelde oma "laheda mehe" persooni ja tema rock and roll ansambli poolest, kuid Digimoni saatejuhid viskasid algselt välja idee uurida tegelase tumedat külge. 2. hooajal uurib sari kurja DigiDestinedi keerdkäiku. Eelmainitud DigiDestined on muidugi tänapäeval tuntud kui fännide lemmik comeback-poiss Ken, kuid see loominguline valik ei olnud alati nii.
Seeria populaarsuse suurenemise tõttu aastatuhande vahetusel algas 2. hooaja tootmine enne 1. hooaja lõppu. See tõi kaasa palju vaidlusi ja uurimata ideid, mille tulemusel pidasid paljud fännid ja kriitikud pettumust valmistavaid järelmeetmeid. Üks neist kasutamata lugukaaridest tegi esimese hooaja peategelase Matt frantsiisi õpingukaaslase kaabakaks tegemise. Mati süžeed nühiti aga Keni kasuks ja endine staar sai teisel hooajal pigem abitegelaseks.
7 Ussil on Armor Digivolution
Digimoni keisri, eelnimetatud kaabakas-kangelase Keni võimu vastu võitlemiseks leidis DigiDestined laste meeskond 2. hooajal Digivolutioni täiesti uue vormi: Armor Digivolution. Veemonil, Gatomonil, Patamonil, Armadillomonil ja Hawkmonil oli kõigil võim Digi-Eggi väe kaudu legendaarseks sõdalaseks Digimoniks muutuda. Ainus probleem on see, et hilja lisandunud Ken koos oma elukaaslase Wormmoniga ei saanud kunagi võimalust kasutada Armor Digivolutions. See ei olnud alati kirjaniku kavatsused.
Tegelikult pidi Wormmonil algselt olema Armor Digivolution, mis kasutab lahkuse Digi-muna, mis on sarja teisest hooajast ainus kasutamata Digi-muna. Ussil oleks armor Digivolved Bucchiemonisse, armas ja võimas Haldjas Digimon. Seoses DNA Digivolutioni kasutuselevõtuga otsustasid saatejuhid siiski viimasest Armor Digivolutionist loobuda ja selle asemel liikuda edasi uue muundumisvormiga. Seda süžeed uuriti Digimoni audiolavastuses ja Bucchiemon ilmus hiljem väljaandes Digimon Frontier.
6 täite episoodi kirjaniku vaidluste tõttu
Nagu varem mainitud, ei läinud Digimoni teine hooaeg fännide ja kriitikutega nii hästi läbi kui originaal. Selle põhjuseks oli 2. hooaja eest vastutavate kirjanike meeskondade erinev ideoloogia. Hooaja 2 eelkäija hämmastava edu tõttu hakkas selle järeltegevus tootma enne esimese hooaja lõppu ning selle tulemusel palju ideid ja lugukaared, mis lõppesid lõiketoa põrandale. Mis veelgi hullem, mõnede nende ideede fragmendid lõppesid sarjana vähese selgituseta või üldse selgitamata.
Kirjanike eriarvamuste tõttu algas teine hooaeg ilma selge suunata. See ei viinud mitte ainult ebaühtlase jutuvestmise ja räpase maailma ehitamiseni, vaid ka tahkete kaaride puudumine aitas 2. hooaja viimases pooles kaasa mitmetele täite episoodidele.
5 Dark Ocean Storyline on kokku lükatud
Üks süžee, mis nägi päevavalgust 2. hooajal, oli Pimeda ookeani kaar. Tume ookean viitab maailmale, mida asustab pimedus ja millel on võime tuua keerdunud mõtted pinnale ja muuta need isegi reaalsuseks. Digimoni teisel hooajal tuuakse nii Kari kui Ken Pimedasse ookeani, ehkki erinevatel aegadel. Ken läks sinna pärast oma venna surma ja talle on omistatud, et ta muudeti haledaks Digimoni keisriks, samal ajal kui Kari vaevles oma emotsioonide käes ja ta paigutati sinna lühikese depressiooni ja üksinduse tõttu.
Teise hooaja süžeega seotud vastuoluliste ideede tõttu vähenes Pimeda ookeani kaar järsult. Teadaolevalt oli see kaar ette nähtud, et see etendaks sarjas palju suuremat rolli ja võib-olla isegi ilmuks esimeses osas. Rõhuasetusega heledamale toonile, eemaldudes tumedamatest teemadest, otsustas kirjutamismeeskond süžee lühendada, kuid mitte täielikult välja lõigata.
4 Ryo palju esinemisi
Saate fännid teavad tõenäoliselt hästi, et järjepidevus pole olnud Digimoni peamine mure. Kahe esimese hooaja täielikuks kanoniseerimata jätmise järel, et seeria kuuendas iteratsioonis tuua tagasi erinevad tegelased, lisaks kõikidele filmidele, mis üldjuhul ei sobi ajajoonele, on koomiksi kirjutajad teinud selgeks, et järjepidevuse järgimine on tõesti rohkem suunis kui reegel.
Üks tegelane, kes on siin-seal mõneti seletamatult üles hüpanud, on Ryo. Akiyama Ryo on Digimoni frantsiisis esinenud rohkem kui paaril korral, kuid lähemalt uurides pole neil tegelikult mõtet. Tema tegelase esmakordne ilmumine sarjas on tegelikult ühes varajastest filmidest. Ta ilmub lühidalt ka teisel hooajal.
Seal, kus Ryo tõeliselt särama pääseb, on hooaeg 3, vahendab AKA Digimon Tamers. Ainus probleem, mis Ryo kolmandal hooajal peategelaseks teeb, on asjaolu, et Tamers toimub kahest esimesest hooajast täiesti erinevas universumis. Tegelikult viidatakse Digimoni 1. ja 2. hooajale kogu Tamersi väljamõeldud telesaadete ja videomänguseriaalidena. Huvitav on ka see, et Ryo oli paljude Digimoni videomängude peategelane Bandai WonderSwanile - käeshoitavale mängukonsoolile, mis vabastati Jaapanis 90ndate lõpus ja 2000ndate alguses.
3 Digimonit kosmosest?
Kui oleks kunagi olnud märke selle kohta, et Digimoni anime kirjutamismeeskond oleks frantsiisiga vastuolus, siis oleks tõsi, et kolmandal hooajal võinuks väidetavalt Digimonit kosmosest esile tuua. See on süžee, mis ilmselgelt kunagi vilja kandma ei hakanud, kuid on huvitav tõdeda, et ideed vähemalt kaaluti.
Pärast hooaega, mis oli täis erinevaid lookaarte, mis ei sobinud kuigi hästi kokku, tundus 3. hooaeg olevat palju ühtsem nägemus. Algusest lõpuni tundus, nagu oleks loomingulisel meeskonnal olemas sissejuhatus, süžee ja kokkuvõte, mis on eelnevalt mõnevõrra räsitud. Tegelikult austatakse paljude Digimoni fännide jaoks sageli kolmandat hooaega kui ühte parimat. Asutamishooaega hellitavad alati fännid ja neid vaadatakse hellusega nostalgiaprillide kaudu (ja seda mõjuval põhjusel), kuid pole vaieldamatu, et frantsiisi kolmas sisenemine võttis julgelt riski palju keerukama süžee ja mõne küpse teemaga.
2 Impmon, 3. hooaja peategelane?
Impmon on sarja kolmas hooaeg Digimon Tamers. 51 episoodihooaja jooksul tegi abistaja - vähemalt alguses - üsna ümberkujundamise koomilisest kergendusest suureks baddie'ks ja isegi tagasi lunastatud kangelaseks. Sellise huvitava kaarega ei tohiks ilmselt tulla üllatusena, et väidetavalt pidi tegelane olema sarja esimene peategelane.
Täpselt nii, Impmon heideti kolmanda hooaja võimaliku peategelasena ringi. Nähes, kuidas kosmosest pärit Digimon potentsiaalselt laual oli, ei pruugi see tunduda nii šokeeriv. Nagu öeldud, oli Impmonsi kaar üks põhjusi, miks kolmas hooaeg on fännide seas nii armastatud. Alguses tundus tegelasel lastele ja nende Digimoni partneritele vähe tähtsust, kuid hiljem saab temast üks kõige ägedamaid kaabakaid, keda frantsiis on kunagi näinud - käputäis parimaid episoode, mida frantsiis on kunagi tootnud. Tegelane avaldab jällegi suurt mõju, kui ta otsustab kolmanda hooaja lõpus võidelda lunastuse eest. Võib-olla poleks Impmoni peategelaseks olemine nii hull olnud.
1 Ainult 13 osa kavandatud
Pärast kõiki neid aastaid on fännidel veider arvata, et mõned kogu sarja kõige ikoonilisemad hetked (sari, mis jätkab uute episoodide loomist ka tänapäeval) poleks võinud kunagi juhtuda. Tegelikult on teatatud, et algselt oli tegijatel kavas vaid 13 episoodi.
Kuulujutt on see, et need 13 episoodi olid mõeldud töötama algse PlayStationi mängu Digimon World reklaammaterjalina. Pärast vaatajate ja kriitikute äärmiselt positiivse reaktsiooni saamist otsustasid saatejuhid ja stuudio, et lugu peab jätkuma ja õnneks nii ka läks. Digimoni võidakse pidada rohkem kultussarjaks, kuid isegi sellegipoolest on frantsiis suutnud üle 15 aasta ellu jääda. Pärast enam kui poolteist kümmet aastat, isegi läänes, näib, et Digimoni kaubamärgi järele on endiselt nõudlust.
---
Millised on mõned teie lemmik vähemtuntud Digimoni faktoidid? Andke meile kindlasti kommentaari jaotises teada.