10 parimat õudusfantaasiat arstide unefännidele
10 parimat õudusfantaasiat arstide unefännidele
Anonim

Stephen King segab oma õudusesse sageli fantaasiat või maagilist realismi ja need kaks žanrit sobivad üllatavalt hästi. Shining tundus pigem rangelt paranormaalse õudusena kui otsese fantaasiana. Kuid selle järg tervitab vampiiride triivijate võõrast, kuid tõhusat ettekujutust. Visuaalselt kaasajastatud tundlikkuse kõrval kaugendab Rose ja tema trupp Doctor Sleepi eelkäijat.

Fänniteenuseid on siiski palju ja emotsionaalne sisu tundub endiselt maandatud. Eriti Ewan McGregori veenva, kindla esitusega. Mis kõige tähtsam, see on lugu, mis teenib selle olemasolu. See jättis suurema osa publikust rahule ja soovis rohkemat. Nii et siin on mõni fantaasia-õudus, mis kustutab selle janu sarnaste piltide, draama ja stiiliga.

10 Mothmani ennustused

See on üllatavalt atmosfääriline, dramaatiline tõeliselt fantastilise legendi võtmine. Saladustunne levib kogu filmis, mis põhineb kogu leinal. Müüt Mothmanist endast on loomupäraselt intrigeeriv, seotud katastroofide ja tragöödiatega. Olendi väidetavad vaatlused ja veider olemus teevad huvitavaid, sürrealistlikke kujundeid.

Selle rahutule kohalolekule lisandub eelseisva hukatuse tunne, mis puudutab tegelikku katastroofi, mis lisab küll pinget, kuid võib mõnda häirida. Film käsitleb tegelikult paranormaalsust üldiselt, sealhulgas skepsist ja selle emotsionaalseid mõjusid. Richard Gere ei kipu filmi kandma, kuid hoogne ja õudne lugu on kindlasti piisavalt köitev.

9 Bram Stokeri draakel

Francis Ford Coppola muudab dramaatilisi käike selle suitsuse Hammeri õuduse jaoks, mis võtab vastu igivana vampiirijutte. Rohkem kui enamik Dracula filme tervitab see tõlgendus fantaasiaelemente. Vastuolulised varjud, libahundivorm ja rahutu seksuaalsus loovad häiriva, Arthouse'i õudusfilmi, mis kahtlemata rõõmustab Danny Torrance'i fänne.

Coppola osatäitja on üldiselt tugev, takistab Keanu Reevesi kurikuulus aktsent. Gary Oldman õitseb oma maastikke närides, kuid ei kaota kunagi torkivat tunnet. Üllataval kombel on see igas mõttes sügavalt romantiline film ja see hõlmab ka vapustavaid visuaale, mida kiirgab isikupära.

8 Phantasm

See on palju rohkem õudusfilm, millel on silmatorkavalt omapärased pildid ja kontseptsioonid. See sarnaneb rohkem maagilise realismiga, kus teine ​​universum takistab meie endi tegevust. Pikk mees on tänu Angus Scrimm ähvardavale raamile ja esitusele karismaatiline kaabakas.

Tema salapärane päevakava ja grotesksed meetodid loovad tõeliselt hirmuäratava saladuse, umbes nagu Rose ja tema vampiirid. Lisaks on Pika Mehe käsilased sama häirivad, hoolimata nende sarnasusest Tähesõdade Jawasega. Suur osa õudusest on tõhus just kummalisuse tõttu, võimaldades ettearvamatust. Ainuüksi see metallkuulirelv on sissepääsuhinda väärt.

7 õudusunenägu jalaka tänaval (1984)

Slasheri žanri pea peale pöörates avab ainuüksi Freddy Kruegeri kontseptsioon fantaasiat. Ja kuigi tema ühe voodriga liinid andsid lõpuks täieliku rumaluse, on Robert Englundi elektriline jõudlus alati meeldiv. Kui unenägudel on tegelikkuses käegakatsutav kaal, siis see seeria kutsub esile mõned hävitavad, loomingulised õudusjärjestused.

Uinumine on vältimatu, selle puudumine hägustab tegelikkust ja õudusunenäod on piiramatud. Sellest tulenev ohjeldamatu kujutlusvõime on sarja kõige atraktiivsem omadus. Tõsi, Õudusunenägu jalaka tänaval on palju uhkem ja temaatiliselt võib-olla vähem rikas kui doktor Sleep. Kuid see on kindlasti meelelahutuslik õuduse ja fantaasia segu, pakkudes igaühele uuenduslikke aktsiaid.

6 Hellraiser

Pinhead on ise ka ikoon, kuid vaevalt see tavapärane slasher-film on. See on üsna erinevalt enamikust õudusfilmidest, kummalisusega, mida suudavad pakkuda ainult Clive Barker ja 80ndad. Süžee ise keerleb veider teispoolsuses, mis hõlmab kohutavat sadistlikku karistust. Sadomasokismi ja truudusetuse teemadega sündis sellest algupärasest filmist lugematu arv madalamaid järge.

Selle filmi mütoloogia on väga rikkalik, kuid lugu uurib ka iga ruuttolli kohta, jättes vähe ruumi rohkemaks. Efektid on haaravad ja meeldivalt eemaletõukavad. Etendused võivad mõnevõrra puududa, kuid igal juhul on nad vaid Barkeri hullu geeniuse agent.

5 Paani labürint

Guillermo Del Toro on loonud mõned kõige võimsamad fantaasiafilmid, mis kunagi tehtud. Selle põhjuseks on tema tegelaste tõepärasus, mis alati põhjendab tema maagiliste nähtuste üksikasjalikku realiseerimist. Edasi on ta nõus sukelduma inimkonna enda õudustesse. Kõige sagedamini on kõige raskem oht ​​üleloomulik, kuid inimlik.

Ja see vaieldamatu tõde, mis on siin kodusõja ja peategelase halastamatu kasuisa vormis, tugevdab tähendamissõnade traditsioonilist kavatsust. See on sügavalt liigutav, kohutav film vapustavate efektide ja etendustega. Del Toro osav käsi komponeerib tõeliselt ümbritseva maailma, mis toetab iga hetke, kus valitseb pinge ja paatos.

4 Hulluse suus

See film mängib HP Lovecrafti suurimaid hitte ilma tema teoseid tegelikult kohandamata. Selle asemel austatakse pidevalt tema tundlikkust ning Lovecrafti lood on kestvaid õuduse ja fantaasia näiteid. Kuid see film tundub ka noogutamisena Stephen Kingile, kes alustas Miseryga iseteadlikku õuduskirjanduse ja selle fännide uurimist.

John Carpenteri enda lavastatud selles valikus mängib ka sürreaalsete põnevuste dooside eskaleerimise võidukas kombinatsioon Sam Neill. Reaalsus voldib ennast järk-järgult metaviidete ja silmatorkavate keerdkäikudega. Õnneks on Neill ülesanne mängida nii sirgjoonelist meest kui veenda hullumeelsust.

3 Kustutuskumm

David Lynch kasutab sürreaali psühholoogilise relvana erinevalt kellestki teisest. Tema kujundlikkus on nii haarav, nii loov ja provokatiivne, et see tekitab nii sõltuvust kui ka pettumust. Tema kunstiline tase tehti selles debüüdifunktsioonis, mis paneb paika peaaegu kõik tema veenvad võtted korraga, koheselt selgeks.

Tema mustvalge, košmaarne maailm on tõrjuv ja ärritav oma äranägemise järgi, tõeliselt uudse ja hüpnotiseeriva ikonograafiaga. Kuigi Lynchi stiil võib mõne juhusliku vaataja jaoks olla tüütu, ei pea fantaasiat ja õudust otsivad inimesed enam otsima. See on kannatlik ja väljakutseid pakkuv film, mis ületab žanri ja filmib isegi ennast.

2 Poltergeist (1982)

Doktor Sleep on lõppkokkuvõttes väga meelelahutuslik film, nii et fännidel on kõik põhjust seda Spielbergi klassikat uuesti vaadata. Poltergeist lõi palju rohkem fantaasiat kui õudust, vahelduvate mõõtmete, elavate puude ja sulavate nägudega. See on vähem seotud tegeliku paranormaalse tegevusega, nagu tänapäeva publik on oodanud. Peale finaalis vaieldavate luustike on efektid vahvad ja meeldejäävad.

Äärelinna häireid võib dateerida nüüd, nagu ka teatud muid jooni. Kuid film peab üllatuslikult vastu tänu kunstilisele hoogsusele, andekale koosseisule ja kujutlusvõimelisele sürrealismile. Perele keskendudes maandatud filmis viidatakse isegi hauaküngale paranormaalsele süüdlasele, nagu The Shiningile.

1 See (2017)

See ei pruugi olla üllatav, kuid kohustuslik. Ja mitte ainult sellepärast, et see on Stephen Kingi teine ​​teos. Lihtsalt ei saa eitada Kingi hiiglasliku romaani 2017. aasta hitt-adaptsiooni keerukust ja tõhusust. Väiksem jälgimine kannatab suuresti erineva tooni, tugeva CGI ja protekteeritud hirmutuste all. Kuid see esimene sissekanne on julge õudustükk, mida huvitavad pigem rõhuvad inimesed kui Pennywise.

Selle asemel asendab kloun laste tegelikke probleeme, mis on teise peatüki puuduv komponent. Siinsed täiskasvanud mässavad ja kiusaja on õudselt autentne. See film õõnestab õuduseootusi, muutes selle kättesaadavamaks kui enamik selle žanri filme. Kuid see on ka puristi unistus, milles on täpselt truudus, isikupära ja üllatus.